Формирование художественно-эстетических умений будущего учителя средствами изобразительного искусства

• Автор: Глазунова, Ольга Юрьевна
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Липецк
• Количество страниц: 299 с. : ил.

Глава I. ТЕОРЕТИКО-МЕТОДОЛОГИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ
БУДУЩЕГО УЧИТЕЛЯ ШКОЛЫ
1.1. Формирование художественно-эстетических умений
как педагогическая проблема
1.2. Отражение проблемы формирования художественноэстетических умений в психолого-педагогических и культурологических источниках
1.3. Особенности восприятия студентами изобразительного искусства
1.4. Критерии и уровни сформированности художественноэстетических умений у будущего учителя
ГЛАВА II. ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА ХУДОЖЕСТВЕННО-ЭСТЕТИЧЕСКОГО РАЗВИТИЯ УЧИТЕЛЯ ШКОЛЫ
2.1. Учебно-образовательная среда, способствующая формированию художественно-эстетических умений
будущего учителя средствами изобразительного искусства
2.2. Художественно-практическая деятельность в системе формирования у будущих учителей специальных
знаний, умений и навыков
2.3. Психолого-педагогические условия формирования художественно-эстетических умений средствами изобразительного искусства
ЗАКЛЮЧЕНИЕ. МЕТОДИЧЕСКИЕ РЕКОМЕНДАЦИИ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЯ

Современные технологические процессы педагогической науки, совершенствование системы управления социокультурной средой образования требуют глубокого осмысления вопросов подготовки специалистов нового века, выявления механизмов развития их профессиональных качеств, творческих способностей. Художественно-эстетическое развитие специалиста выступает как фундаментальная проблема совокупности гуманитарных наук «человековедения» с ее интересами в области философии и экономической науки, истории и психологии, кибернетики, генетики и физиологии, рассматриваемые как результат и условие прогрессивного движения современного общества.
Образование и культура рассматривают личность учителя в социуме как субъект образовательной сферы, способный свободно ориентироваться в сложных социокультурных ситуациях, ответственно, самостоятельно и профессионально действовать в образовательных процессах, активно реализовывать свой творческий потенциал в человекотворческой деятельности. Становится очевидной необходимость повышения уровня подготовки учителя, развития его общей, профессиональной и, в частности, художественно-эстетической культуры средствами изобразительного искусства.
Анализ подготовки педагогических кадров в условиях высшего образования показывает, что культурно-образовательная среда не способствует целостному художественно-эстетическому развитию учителя. Учитывая сложность, многоаспектность и недостаточную разработанность, ограничимся развитием личности учителя средствами изобразительного искусства. Следовательно, к числу нерешенных проблем относится художественно-эстетическое развитие учителя любой специальности, проблема формирования личности которого связана с потребностью практической реализации его художественно-эстетических возможностей. Сегодня становится все более очевидной необходимость поиска и нахождения путей дальнейшего совершенствования профессионально-педагогической подготовки учителя школы, включающей профессиональную компетентность, психолого-педагогическую, методическую обученность, достаточный уровень подготовленности к осуществлению художественно-эстетического воспитания будущего учителя средствами изобразительного искусства.
В современном образовательном заведении подготовка учителя рассматривается нами как процесс художественно-эстетического совершенствования, одухотворения личности на основе приобщения ее к ценностям мировой культуры и культуры своего народа. Основываясь на научных предпосылках, формирование художественно-эстетических характеристик будущего специалиста определяется как: специально организованный процесс обучения и воспитания, освоение достижений мировой и отечественной культуры, в части овладения основами изобразительных искусств, направленных на: развитие художественных интересов, вкусов, склонностей, духовных потребностей, способностей и умений проведения воспитательных мероприятий художественно-эстетического характера с учащимися школ; формирование мотивационно-ценностных ориентаций в мире художественных искусств, осознанного стремления к познанию и «распредмечиванию» лучших образцов изобразительного искусства; развитие художественно-творческого потенциала личности будущего учителя в сфере живописи, дизайна, архитектуры, создания условий самореализации в художественно-эстетической сфере; развитие культуры пространственного мышления, эмоционально-образного восприятия; развитие культуры диалогического общения во взаимодействии «учитель-ученик»; формирование профессиональных умений интерпретации произведений изобразительного искусства; выработка организационных умений в воспитательной сфере школы; формирование понятийного аппарата изобразительного искусства и основ профессионально-речевой культуры.
Среди задач, стоящих перед современной школой, основными для нашего исследования являются: повышение качества подготовки учительских кадров, владеющих современными знаниями, набором умений и навыков практической работы в психолого-педагогическом обучении; улучшение содержательного характера практики; расширение преподавания этики, эстетики и других предметов эстетического цикла. В этой связи курс «Художестчить от разных произведений разное. «Ситуация потребления искусства» может оказывать определяющее значение на то, какая его функция будет реализовываться при контакте личности с произведением искусства, в данном конкретном «социальном поле». Отправной точкой при этом является понимание восприятия произведения искусства, как деятельности. Любая форма контакта с произведением есть определенного рода деятельность - художественная или эстетическая. Именно от характера этой деятельности и будет зависеть результат - наличие, направленность, качество и глубина воздействия произведения на личность. Д.А. Леонтьев и С.П. Павлова проводили исследования восприятия живописи, объектом описания выступали картины, предъявленные на слайдах: «С рынка» Ж.Б. Шардена, «Портрет Кафки» Р. Гуттузо, и «Зимой» В. Серова. Испытуемыми были 18 студентов гуманитарных факультетов МГУ. В описаниях обнаружились 11 стратегий: 1 .Эмоциональная стратегия. 2. Аналитическая стратегия. 3. Фрагментарная стратегия. 4. Обобщающая стратегия. 5. Фабульная стратегия - изображенная на картине ситуация описывается в динамике с позиции внешнего наблюдателя. 6. Эмпатийная стратегия - события изображаются с позиции одного из персонажей, называются его мысли и чувства. 7. Импрессивная стратегия -содержательное интроспективное описание впечатления от картины, ее воздействия. 8. Ассоциативная стратегия - развитие своих взглядов по общим вопросам, отталкивающихся от сюжета картины. 9. Стилистическая стратегия. 10. Интерпретативная стратегия - попытки раскрыть смысл использования автором тех или иных изобразительных приемов, его замысел.
11.Авторская стратегия. Данные исследования позволяют получить представление о характере преобразований, производимых в процессе этой внутренней деятельности с содержанием художественного произведения при различных видах его потребления и внутренней переработки реципиентом [144].
Г.И. Панкевич предлагает следующую последовательность актов в процессе художественного восприятия: «установка, непосредственный контакт; первичное осмысление; постижение художественной образности; мировоззренческая, художественная, нравственная и прочие оценки произведения;