Художественно-эстетическая специфика звука в анимационном кино

• Автор: Гвон Гюн Гжа
• Шифр специальности: 17.00.03
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 123 с.

1 глава. ЭВОЛЮЦИЯ КИНОЗВУКА

§ 1. Виды кинозвука

§ 2. Проблемы синхронности и асинхронности звука.

Параллелизм и контрапункт

§ 3. Особенное звукового отбора

§ 4. Речь и пластика в анимации

Выводы к 1 главе

2 глава. ХУДОЖЕСТВЕННАЯ ВЫРАЗИТЕЛЬНОСТЬ ЗВУКА

В АНИМАЦИИ

§ 1. Анимация и натурные съемки: сходства и различия

§ 2. Виды и жанры анимации. Рождение звуковой анимации

§ 3. Звуковые эффекты в анимации. Функции музыки
§4. Многоканальные звуковые технологии в анимации
Выводы ко 2 главе
3 глава. СТИЛИСТИЧЕСКИЕ ОСОБЕННОСТИ ИСПОЛЬЗОВАНИЯ
ЗВУКА В АНИМАЦИОННЫХ ФИЛЬМАХ (на примере
творчества Ю.Норштейна)
§ 1. Пространственно-временные особенное звука в анимации
§ 2. Звук и образная символика
§ 3. Звук и ритм движения
§ 4. Звуковая драматургия анимационного фильма
Выводы к 3 главе
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Библиография
Фильмография
Актуальность темы диссертации
Современная анимация обрела новое эстетическое качество, став полноправным феноменом авторского и жанрового кинематографа, полем творческих экспериментов. Анимация активно внедряется в игровое кино, рекламу. Трансформируется ее художественный язык, активно реализуются новые технические возможности. В этом контексте особую актуальность для кино-, теле- и других экранных искусств приобретает проблема звука в анимационном кино.
Звук в анимации играет повышенную роль, "оживляя" изобразительный ряд. Его художественно-эстетическая специфика - тема, почти не изученная не только в отечественной, но и в зарубежной науке об искусстве. Между тем звук, в том числе и сопряженный с новыми многоканальными звуковыми технологиями, является органической частью стилистики анимационного фильма, воздействует как на творческий процесс, так и на сознание и подсознание зрителей. Как в нашей стране, так и за рубежом накоплен большой фактический материал, связанный со звуком в анимационном кино. Этот пласт жизни современного кинематографа требует научного осмысления в контексте кулыуры, в том числе в интересах совершенствования самой художественной практики.
Цель работы - выявление и разработка проблем, связанных со звуком в анимации как художественно-эстетическим феноменом; анализ стилистики использования звука в отечественном и зарубежном анимационном кино, специфики его восприятия кинозрителем.
Задачи работы определяются ее целью и формулируются следующим образом:
1. Рассмотреть роль визуального (форма, цвет, фактура) и звукового (речь, музыка, шумы, звуковые эффекты) рядов в создании аудиовизуального кинообраза в анимационном кино.
2. Проанализировать проблемы параллелизма и контрапункта, синхронности и асинхронности звука в анимации.
3. Выявить и проследить особенности звукового отбора, раскрыть специфику речи и пластики в анимации.
4. Исследовать художественную выразительность звука в анимации.
5. Выявить и проанализировать сходства и различия между анимацией и кино с натурными съемками.
6. Проанализировать функции музыки и роль звуковых эффектов в анимации.
7. Исследовать стилистические особенности использования звука в анимационных фильмах на примере творчества Ю.Норштейна (пространственно-временные особенности звука в анимационных картинах; звук и образная символика; звук и ритм движения; звуковая драматургия анимационных фильмов).
Объектом исследования является звуковой дизайн отечественных и зарубежных анимационных фильмов, а также отдельные высказывания кинематографистов и теоретиков кино о роли звука в анимации.

звука и изображения. Многие создатели анимационной музыки увлечены не столько творчеством и разнообразием собственных интерпретаций, сколько ощущением единства музыки и изображения, т. е. достижением эффекта микки маусинга.
В середине 1940-х гг. в статье "Музыка и анимация" Джон Халлас

писал , что для создателя анимации существует только одна опасность -низкая оценка его труда. Он подчеркивал, что в любой анимационной картине музыка используется как ее обязательный компонент. Однако почти ни в одной из них музыка не применяется должным образом, часто она звучит слишком банально, стереотипно
В анимации у композитора более важная функция, чем у сценариста. Однако композитор, каким бы гениальным он ни был, может помочь режиссеру анимации, только если он хорошо знает особенности создания рисованной или кукольной анимации. Роль композитора зависит от того, насколько четко он может реагировать на непрерывное движение, какое звучание придает каждому из акцентируемых моментов.
При таких ограничениях нужно создавать свободную, ничем не стесненную мелодию. Иначе невозможно удержать внимание зрителя. Поэтому для композитора, пишущего музыку для анимации, существуют критерии отношений между движениями персонажей и музыкальным сопровождением. Это требует особого музыкального воображения.
Как полагает французский киновед М.Шион, в кино нет независимой звуковой сферы; именно изображение придает кино реальное либо фантастическое измерение, в то время как звук выполняет свою роль,
20 Ч!ч|. 0)^-4 4^)1_ 2000-р