Формирование культуры художественного творчества участников самодеятельного хореографического коллектива

• Автор: Мочалов, Денис Владимирович
• Шифр специальности: 13.00.05
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Казань
• Количество страниц: 170 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ

ГЛАВА [.ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ АСПЕКТЫ ФОРМИРОВАНИЯ

КУЛЬТУРЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА

1.1 .Научная разработанность проблемы творчества как основы развития художественной культуры

1.2.Творческий потенциал самодеятельного хореографического коллектива

1.3.Развитие культуры художественного творчества подростков в самодеятельном хореографическом коллективе языком танца

1 АДосуговая деятельность в формировании культуры художественного творчества

ГЛАВА И.ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНАЯ РАБОТА ПО ФОРМИРОВАНИЮ КУЛЬТУРЫ ХУДОЖЕСТВЕННОГО ТВОРЧЕСТВА УЧАСТНИКОВ САМОДЕЯТЕЛЬНОГО ХОРЕОГРАФИЧЕСКОГО КОЛЛЕКТИВА

2.1 .Организационно-педагогические условия формирования культуры £

художественного творчества в самодеятельном хореографическом коллективе
2.2.Механизм реализации педагогической модели формирования культуры художественного творчества участников самодеятельного хореографического коллектива и результаты ее апробации
в самодеятельном хореографическом коллективе
2.3.Результаты опытно-экспериментальной работы по формированию культуры художественного творчества участников самодеятельного хореографического коллектива
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ
ПРИЛОЖЕНИЯ

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. В условиях инновационных процессов, происходящих сегодня в обществе, формированию культурных ценностей подрастающего поколения уделяется особое внимание, поскольку творчество лежит в основе формирования личности, ориентированной на инновационные преобразования. Взаимосвязь творчества и инноваций проявляется и в социокультурной модернизации общества, что усиливает потребность в формировании культурных ценностей в обществе, важнейшим компонентом которых является художественное творчество, которое может осуществляться в различных сферах общественной жизни, в том числе в сфере искусства, как профессионального, так и любительского. Внимание к творчеству обусловлено необходимостью воспитания креативной личности, способной осуществлять ответственный социальный выбор, проявлять активность, принимать эффективные решения в условиях неопределенности и кардинальных преобразований, преодолевать кризисные ситуации и всевозможные трудности, участвовать в формировании культуры общества. Хореографическое искусство представляет собой сферу непосредственного контакта творческого опыта личности с художественным и эстетическим опытом, накопленным в профессиональном и народном творчестве. Как свидетельствует практика, в современных условиях недостаточное внимание уделяется вопросам развития культуры художественного творчества в самодеятельных хореографических коллективах, которые в большей степени ориентированы на постановочные занятия и показательные выступления.
Формирование культуры художественного творчества участников самодеятельного хореографического коллектива следует рассматривать с позиции системного подхода как целостную совокупность взаимосвязанных и взаимодействующих элементов. Танец в этой системе является элементом, способствующем раскрытию духовных сил личности, воспитывает художественный вкус, любовь к прекрасному, вдохновляет к творчеству. В этой связи, с одной стороны, танец оказывает оздоравливающее действие на растущий

организм, благотворно влияя на работу сердца, органов дыхания, кровообращения, укрепляя мышцы и улучшая осанку, с другой стороны - танец способствует воспитанию гармонически развитой личности, позволяет развивать ее творческую составляющую.
Таким образом, создание условий для формирования культуры художественного творчества участников самодеятельного хореографического коллектива средствами хореографии определяет актуальность темы исследования.
Степень научной разработанности проблемы. Проблема формирования культуры художественного творчества достаточно многогранна, поэтому её осмысление потребовало обращения к работам философов, социологов, культурологов, педагогов и психологов.
Общетеоретические исследования представлены работами современных теоретиков и практиков танцевального искусства, тагах как Л.Д.Блок,
В.М.Богданов-Березовский, И.Я.Вершина, К.Я.Голейзовский, Р.В.Захаров, Н.М. Садовская, Ю.Е.Соколовский, В.И.Уральская и др. Эстетические и философские проблемы хореографии рассматривают исследователи Р.Арнхейм, В.В.Ванслов, А.Л.Волынский, П.М.Карп, Г.П.Меньчиков и др. Методика преподавания хореографии исследовалась в работах Ю.Б.Абдокова, Л.С.Андрусенко, Г.Ф.Богданова, А.В.Занковой, Э.А.Куруленко, А.К.Кульбековой, Е.В.Коноровой, Е.В.Николаевой, В.Н. Нилова, Б.Б.Мануйлова, И.Н.Мордовиной, П.А.Пестова, Г.Н. Прибылова, М.В. Судаковой, Т.В.Тарасенко, Е.Н. Фокиной, Н.А.Хайкара,
A.С.Яценко и др. Работы вышеперечисленных авторов составляют основу теории и практики российской системы хореографического образования.
В отдельных работах и публикациях раскрыты вопросы организации и творческой деятельности хореографических коллективов (М.С.Боголюбская,
B.Е.Боровик, Л.В.Бухвостова, В.С.Гончарова, О.А.Горобчук, Г.П.Гусев, Н.В. Даренская, В.П.Догаев, Н.В.Кипрушева, Г.В.Майер, И.Н.Мордовина, Л.Я.Николаева, А.Ф.Родин, С.Н.Темлянцева, В.Ф.Чабанный и др.).
Проблематика реализации педагогического потенциала социально-культурной практики раскрыта в исследованиях видных отечественных специалистов:

В развитии художественной самодеятельности можно выделить несколько этапов [51].
Первый этап ("1917-1932 гг.). В этот период развитие самодеятельности имело свои особенности. Проходило переосмысление дореволюционного любительского творчества, движение к новым его формам, обогащение их содержания; шёл поиск новых методов работы. Ведущими музыкальными коллективами в самодеятельном творчестве были духовые и народные оркестры, народные и академические хоры.
Второй этап (1933-1960 гг.). В развитии самодеятельного творчества произошли коренные изменения: сформировалась система государственного и общественного руководства самодеятельностью, подготовки кадров. С появлением крупной промышленности началось бурное строительство базовых домов и дворцов культуры, где в художественных коллективах занимались тысячи рабочих и служащих, изменились материальные условия деятельности кружков.
Третий этап (1960-1991 гг.). Произошёл качественный рост
исполнительского уровня самодеятельных коллективов, множество творческих объединений получили звание "Народный". Выросло количество участников, занимающихся любительским творчеством. Появились новые направления самодеятельного искусства - авторская пеня, вокально-инструментальные ансамбли, студии вокального академического пения. В 1977 и 1987 гг. были проведены всесоюзные фестивали самодеятельного художественного творчества.
Четвёртый этап (с 1991 г. по настоящее время). Наметился кризис в самодеятельном творчестве, связанный с изменением государственного и общественного строя в нашей стране. Многие производственные коллективы, имеющие дома и дворы культуры, отказываются от их финансирования (в том числе и материальной поддержки творческих коллективов) из-за сложностей, связанных с переходом на новые формы управления.
В работе самодеятельных коллективов всё более важной становится