Семасиологические аспекты описания портрета в русском искусстве

• Автор: Рагозин, Филипп Константинович
• Шифр специальности: 10.02.19
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Краснодар
• Количество страниц: 162 с. : ил.

Глава 1. Языковая интерпретация понятия портрета

1.1. Слово «портрет» в речевом обиходе XVIII века

1.2. Языковая репрезентативная сущность определения понятия о

портрете

1.3. Принципы взаимодействия языка и живописи: надпись и

портрет

1.4. Лексико-семантические особенности в описании образа императрицы

и парадного портрета

Глава 2. Лингво-семантическая концепция портретного образа: слово и изображение

2.1. Языковые средства описания портрета дворянина в пространстве

живописи и поэзии

2.2. Лингвистика определения «Зрака» красавицы. Образ красоты в
женском словесном и живописном портрете
2.3. Лингво-эстетические основы проблемы портретного образа
совершенного человека
Заключение
Примечания
Библиографический список

В лингвистической науке речевая характеристика персонажей (речевой портрет) определяется как особый подбор слов, выражений, оборотов речи, как средство художественного изображения или описания человека или группы людей. Как правило, вместе с внешним сходством портрет запечатлевает духовный мир изображаемого человека, иногда создает типичный образ представителя народа, сословия, эпохи. Проблемы исследуются на материале конца 1750-1760-х годов XVIII века. Выбор этого периода обусловлен стремлением рассмотреть широкую проблематику портретного образа в «узком» хронологическом пространстве. На этот период приходится смена стилей, переход от барокко к классицизму, поэтому основные поднятые вопросы анализируются с учетом стилевого развития русской художественной культуры.
Актуальность темы исследования определяется тем, что портрет на всех этапах развития культуры человечества приобретал различные значения: от предмета, связанного с магическими ритуалами, до атрибута светского праздника. История развития культуры России, осваивая, изучая и обобщая опыт прошедших эпох, все же до конца не принимает ни одно из устоявшихся значений портрета, предлагая свою собственную интерпретацию, впрочем, довольно неопределенную и многозначную. Портрет включается в основополагающие концепции исторического развития сверхчувственного познания мира и жизнетворчества. Можно утверждать, что проблема портрета становится ключевой, тесно связанной с языком. В творчестве или в жизни (тоже понимаемой как творчество) с ней сталкивается почти каждый из представителей портретной живописи.
В качестве предмета исследования в диссертации рассматриваются те произведения описательной лингвистики, в которых раскрывается специфика проблемы портрета в истории русской художественной культуры, учитывается накопленный опыт изучения отечественного портрета XVIII века. Упомянем
лишь близкие нашим интересам работы, без которых не могло состояться данное исследование: главы и разделы в общих трудах, написанные А.Н.Бенуа,
Н.Н.Коваленской, О.С.Евангуловой, Д.В.Сарабьяновым и др. Важны для данной диссертации и монографии, посвященные творчеству отдельных мастеров, а также авторов Т.А.Семеновой, И.М.Сахаровой, Н.П.Лапшиной, Т.В.Ильиной.
Источником исследования является предложенная в работе интерпретация проблемы портрета в художественной культуре России. Она основывается на анализе произведений изобразительного искусства в языке России XVIII века, а также философских и эстетических сочинений посвященных формированию языковой сущности идеального образа портрета.
В диссертации лингвистически объединяется портретный образ в различных видах искусства, что позволяет рассматривать портрет и как изображение человека эпохи, и как одно из проявлений его совокупного образа в сознании общества.
Такой подход дает возможность шире взглянуть на универсальный образ человека, увидеть черты его всеобщности в отдельном произведении.
Необходимо декларировать ряд поставленных ограничений с тем, чтобы предмет исследования получил более отчетливые контуры. Специфика взгляда на портретный образ человека в данной работе обусловлена, прежде всего, особенностями его историко-художественной интерпретации, хотя и не исключает обращения к широкому спектру проблем из других областей гуманитарных знаний. Выбор сопоставляемых сфер находится в прямой зависимости от характера их взаимосвязей в реальном художественном процессе XVIII века, как, например, между рисованным, гравированным и живописным портретом. Рассмотрение проблем портретного образа проводится, главным образом, с учетом возможностей и особенностей живописного станкового полотна - формы, лидирующей в изобразительном искусстве.

Пребудешь в векъ Тебе определенна часть Судом и верою украшенная власть [110, с.818].
Правда, помимо аллегорий Правосудия и Веры «власть» на гравюре «украшена» Надеждой, Любовью (сама Екатерина, если учесть ее настоящее имя, вполне может выступать в качестве «матери их» Софьи), а также летящей Славой. Меньшее число персонажей в тексте не снижает его роли, тем более, что в рисунке явственно ощутимы повествовательные интонации.
Стихотворную надпись можно рассматривать и как словесный портрет, вступивший в прямой контакт с портретом изобразительным. Имея в виду особенности их взаимоотношения, можно отметить, что наиболее распространенным вариантом является относительно независимое сосуществование двух образов, рожденных в рамках разных видов искусств. Слова «сей», «сия», «он», «она» или прямое обращение «ты» в принципе могут относиться не только к любому портрету данного лица, но и к изображению любой другой персоны, способной вынести бремя заявленных в «надписи» достоинств. Таковы, например, стихи А.П. Сумарокова к портрету И.Г.Орлова на гравюре Е.П. Чемесова с оригинала Ф.С. Рокотова:
Ни мало сей в себе тщеславья не являешь;
Но въ добродетели Ыяетъ.
Фортуны, мыслить онъискать не надлежитъ,
И шествуетъ отъ ней: она за нимъ бежишь [111, с.90].
Здесь один - словесный образ, как бы дополняет другой - пластический. Поэтому в литературном портрете нет даже намека на описание облика. Эти функции выполняет гравированный рисунок, образуя со стихотворной характеристикой единый ансамбль. Надпись может быть и не столь индифферентна по отношению к портрету. Их взаимодействие ощущается отчетливее, если в тексте и изображении собственными специфическими средствами подчеркивается амплуа модели. Например, на гравюре Д.Г. Герасимова, изображающей генералфельдмаршала П.С. Салтыкова в