Сергей Маковский - журналист и редактор. Уроки творческой судьбы

• Автор: Лебедева, Татьяна Васильевна
• Шифр специальности: 10.01.10
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2006
• Место защиты: Воронеж
• Количество страниц: 352 с.

Глава I. Дореволюционное творчество С.К. Маковского

§ 1. «Страницы художественной критики» как собрание ранних искусствоведческих работ Маковского

1.1.1. «Мир искусства»

1.1.2. «Страницы художественной критики»

§ 2. С.К. Маковский - редактор журнала «Аполлон»

1.2.1. Рождение «Аполлона»

1.2.2. Художники «Аполлона»

1.2.3. Полемика «Аполлона»

1.2.4.Поэты ’’Аполлона"

§ 3. Аполлоновцы и русская старина

1.3.1. Борьба за сохранение русского культурного богатства

1.3.2.Конец «Аполлона»
ГЛАВА II. Журналистская деятельность С.К.Маковского в 20 - 30-е годы
§ 1. Начало эмиграции
§ 2. Работа С.К. Маковского в журнале «Жар-Птица»
§ 3. Подведение итогов серебряного века. Силуэты художников
§ 4. Работа С.К.Маковского в газете «Возрождение»
ГЛАВА III. Послевоенный этап творчества С.К.Маковского
§ 1. Общественная деятельность С.К. Маковского в первые послевоенные годы
§ 2. «Портреты современников» - первая книга мемуаров Маковского
§ 3. С.К.Маковский - редактор издательства "Рифма" и воспитатель молодых поэтов"
§ 4. Книга "На Парнасе Серебряного века" - вершина эссеистики С.К. Маковского
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ
Монографии-собрания сочинений, сборники статей, писем.документов
Диссертации, авторефераты диссертаций
Статьи в сборниках и продолжающихся изданиях
Статьи в периодике
Архивные документы

Конец XX - начало XXI века - время заполнения «белых пятен истории», в том числе - и истории журналистики, когда происходит интенсивный процесс восстановления из небытия имен многих исторических фигур, в том числе и талантливых деятелей отечественной культуры. Открываются новые архивы, выявляются не известные ранее, никогда не публиковавшиеся материалы, стимулирующие активизацию источниковедческой работы. Сама историческая ситуация заставляет обратить внимание на личности, прежде недостаточно изученные или даже совсем закрытые от общества в силу несовпадения их политических взглядов и художественных предпочтений с господствовавшей в советской России идеологической доктриной.
Одной из таких фигур был Сергей Константинович Маковский - знаток русского и зарубежного изобразительного искусства, искусствовед, талантливый популяризатор, лучший, по мнению его и наших современников, русский художественный критик XX века. Диапазон его интересов был обширен и разнообразен. В его круг, кроме живописи и скульптуры, входили архитектура старинных дворянских усадеб, поэзия, драма, балет, прикладное искусство, дизайн. Молодой Маковский находился в центре художественной жизни России, в самой гуще творческих поисков. В годы эмиграции он продолжал писать об искусстве, долгое время был председателем Союза русских писателей, живущих во Франции, и к этой своей обязанности относился исключительно ревностно.
Отдельные публикации, посвященные С.К. Маковскому, стали пробиваться сквозь завесу молчания в России только в конце 90-х. Первая после 75-летнего перерыва его книга вышла в 1999-м. Постепенно его творчество возвращается к российскому читателю.
Парадоксально, что при популярности в литературных и искусствоведческих кругах личности С.К.Маковского и большого интереса к его журналам, особенно к «Аполлону», «Русской иконе», «Жар-Птице», состояние научной разработанности проблем, связанных с его творчеством, совершенно неудовлетвори-

тельно. Если исследованию поэзии, театра и живописи серебряного века уделяется внимание1, то отражению этого процесса в журналистике того же периода посвящено лишь незначительное количество работ, например, Гарац Н.В. «Эстетический диалог театра и зрителя (Журнал «Театр и искусство» на рубеже Х1Х-ХХ веков» (М., 1993 - 131с.); Махонина С.Я. «Русская дореволюционная печать (1905-1914)» (М.,1991.- 205с.); Черменская Г.В. «Русская театральная критика в общеполитической прессе 1907 - 1917 (проблемы классики)» (М., 1985. - 205 с.); Черняков Б.И. «Становление изобразительной публицистики в дооктябрьской большевистской газете» (Киев, 1989. - 257 с.).
Среди кандидатских и докторских диссертаций по искусствоведению и журналистике, защищенных за последнее 25-летие, - работы Н.Д.Агишевой «Борьба вокруг модернистских концепций театра в русской периодической печати 1905 - 1914 гг.» (М., 1986); Е.В.Бархатовой «Русская художественная периодика конца XIX - начала XX века» (Л., 1980); Н.А.Хариной «Эмигрантская журналистика в формировании политического и социального пространства русского зарубежья» (СПб., 1999); Т.АЛковлевой «Политическая история газет П.Б.Струве, П.Н.Милюкова и А.Ф.Керенского в 20-е - 30-е годы» (Иркутск, 1995).
Что же касается личности С.К.Маковского, то здесь серьезных работ вообще нет. Переизданные в 2000-м году московским Издательским домом «XXI век -согласие» книги Маковского «Портреты современников» и «На Парнасе Серебряного века» сопровождены очень краткими одна - послесловием, а вторая - предисловием кандидата филологических наук В.Нехотина, популяризирующими творчество Маковского. Вышедшая годом раньше в московском издательстве «Республика» книга Маковского «Силуэты русских художников» включает в себя более обширное (18 страниц большого формата) послесловие В.М.Толмачева «Русский европеец», содержащее массу фактических ошибок.
1 Таковы, например, монументальные исследования С.П. Бавина и И.В. Семибратовой «Судьбы поэтов серебряного века». - М., 1993. - 480 с.; М.Г.Неклюдовой «Традиции и новаторство в русском искусстве конца XIX - начала XX века» - М., 1991. - 396 с.; Д.В. Сарабьянова «История русского искусства конца XIX - начала XX века» - М., 1993. - 319 с.; Г.Ю. Стернина «Художественная жизнь России на рубеже XIX - XX веков» - М., 1970 -291с. и «Художественная жизнь России начала XX века», - М., 1974.-224 с.; им же изданный сборник статей и очерков барона А.Я. Тугенхольда «Из истории западноевропейского, русского и советского искусства» - М., 1987. -316с.

один из наиболее активных и способных критиков «Золотого руна» П.П. Муратов в статье о посмертной выставке К.А. Савицкого. - На выставке есть почти дописанная картина «На стрелке», которая, на мой взгляд, прямо очаровательна. Известную роль тут, конечно, играет эпоха II империи, начинающая иметь для нас особую историко-художественную прелесть. Но и помимо того эта картина красива - красива рыже-зелеными купами деревьев и небом, напоминающим очень близко англичан XVIII века, красива внимательно нарисованными фигурками и всей своей композицией. В картине К.А.Савицкого неотразим дух хороших живописных традиций. Бессознательно художник примыкает к прошлому, и сам не ведая того, волнует и трогает нас»1.
В этот период исследователей очень интересовали художественные связи русской и западноевропейской культуры. Их уже не устраивали утвердившиеся в XIX веке градации «романтизм», «классицизм», «реализм», как кандалами приковавшие каждого из творцов (даже вне зависимости от его национальной принадлежности) к «направлению». П.П. Муратов в статье «О высоком художестве» отмечает, что «нет понятия в искусстве более шаткого и неопределенного, чем «реализм», - и разъясняет этот тезис следующим образом: «Когда-то так называлось решительно все, что выходило из рамок и канонов академии... У нас в России под реализмом подразумевают бытовую морализирующую живопись передвижников, в Германии явно подстроенный жанр Кнауса и Вотье; в Англии Рескин считал реалистами прерафаэлитов. Но что же общего в конце концов между профильными портретами Пизанелло и итальянскими актерами Ватто, и композициями Мэдокса-Брауна, и «Крестным ходом» Перова? Только то, что во всем этом есть чувство жизни, что везде изображены живые люди, жи-вая природа» . Муратов считает, что без этого вообще не может существовать глубокое и большое искусство. Даже за фантастически-сказочными декорациями и архитектурными пейзажами постимпрессионистов стоит реальная жизнь. Перечисляя имена лучших художников разных стран - своих современников,
1 Муратов П.П. Старое и молодое на последних выставках // Золотое руно. - 1908. - №1. - С.88.
2 Муратов П.П. О высоком художестве // Золотое руно. - 1907. - № 11 - 12. - С.78.