+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Проблемы искусства и образ художника в творчестве Джона Фаулза

Проблемы искусства и образ художника в творчестве Джона Фаулза
  • Автор:

    Картузова, Ирина Борисовна

  • Шифр специальности:

    10.01.03

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2006

  • Место защиты:

    Санкт-Петербург

  • Количество страниц:

    249 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы
"Глава 1. Социокультурные предпосылки творчества Фаулза. 
1.1 Проблема постмодернизма: хронологические границы и содержание

Глава 1. Социокультурные предпосылки творчества Фаулза.

1.1 Проблема постмодернизма: хронологические границы и содержание


понятия

1.2 Литературные ориентиры и философские основы творчества Фаулза

Глава 2. Художник, искусство и действительность в прозе


Фаулза

Глава 4. Автор, текст и читатель в художественной системе Фаулза



Заключение

Библиография



Тема искусства и образ художника в той или иной степени привлекали внимание мыслителей, поэтов, живописцев и скульпторов самых разных историко-культурных эпох. Впечатляющий образ художника - слепого певца Демодока, поющего при дворе короля Алкиноя, - мы встречаем уже в колыбели европейской литературы, в «Одиссее» Гомера. Вместе с тем, всерьез говорить о теории и практике искусства как объектах художественного осмысления и изображения можно, по-видимому, лишь применительно к эпохе Просвещения и более позднего времени. До этого художник, если и становился героем произведения, изображался скорее с общечеловеческой, нежели профессиональной стороны. Его творческое сознание, то есть как раз то, что делает поэта поэтом, живописца живописцем, музыканта музыкантом, оставалось, как правило, вне поля зрения автора.
Важную роль в становлении темы искусства и художника сыграла литература Германии: на исходе просветительской эпохи Гете публикует свой знаменитый роман «Годы учения Вильгельма Мейстера» (1796) - по существу первый КОпэЙегготап в европейской литературе; вслед за Гете эту тему подхватывают и интенсивно развивают немецкие романтики - Новалис, Гофман. Особое значение в искусстве приобретает идея свободы художественного творчества, идея абсолютного своеволия художника: «Всякое художественное творчество, - заявлял один из идеологов романтизма, представитель идеалистической диалектики Ф. Шеллинг, - в принципе своем должно быть абсолютно свободным»1.
В Англии существенная роль если не в разработке темы творческой личности, то во всяком случае в утверждении своеобразного культа художника-творца принадлежит эпохе романтизма: «Поэзия Байрона,
философско-литературные концепции Кольриджа; автобиографические
1 Шеллинг Ф. Система транцендентального идеализма. Л., 1936. С. 386.
произведения Ли Ханта и Де Квинси постепенно приучали пуританскую публику к мысли об избранничестве художника»2, - пишет по этому поводу И. В. Кабанова. Избранничество предполагает неординарность, непохожесть на других, обрекает художника на жестокий конфликт с толпой, на остракизм и вместе с тем возлагает на него огромную ответственность перед людьми. Романтическая эпоха подняла художника, поэта, творца на недосягаемую высоту, увидела в нем «властителя дум», пророка. «Поэты, - писал Шелли в «Защите поэзии» (1821), - жрецы непостижимого вдохновения; зеркала, отражающие исполинские тени, которые грядущее отбрасывает в сегодняшний день,... трубы, которые зовут в бой и не слышат своего зова... Поэты - это непризнанные законодатели мира»3. Новый «статус» художника в эпоху романтизма был связан с признанием искусства важнейшей областью духовной жизни человечества, «видом деятельности, способным дать человеку новый взгляд на мир и на себя самого, приобщить его к высшим истинам бытия, недоступным другим способам познания, приоткрыть перед ним завесу идеального существования и тем самым способствовать преобразованию человека и действительности»4.
Если в романтической литературе преимущественное внимание писателей было сосредоточено на художественном сознании и на его попытках разрешить философско-эстетические проблемы, возникавшие из соотнесения таких категориальных понятий, как природа, идеал, искусство, то во второй половине XIX века возникает новый поворот в развитии темы. Писательский интерес сосредоточивается на практической деятельности художника и на его положении в обществе. Образ художника теряет исключительность, ореол избранности, в литературу приходит новый герой - «живой, конкретный человек, существующий в социально-конкретных
2 Кабанова И. В. Изображение художественного сознания в романе Дж. Фаулза «Дэниел
Мартин»//Проблемы зарубежной реалистической прозы. Саратов, 1985. С. 3.
3 Шелли П. Б. Защита поэзии // Шелли П. Б. Письма. Статьи. Фрагменты / Пер. 3.
Александровой. М., 1972. С. 434.
4 Ковалев Ю. Искусство новеллы и новелла об искусстве в XIX веке // Искусство и
художник в зарубежной новелле XIX века. Л., 1985. С. 17.
как тяжкое бремя, которое должен нести человек. Он может отказаться от него, перестать быть самим собой, стать "как все" ценой отказа от себя как личности. Мир, в который при этом погружается человек, носит у Хайдеггера название "ман"64 (таи, по-немецки неопределенно-личное местоимение); это безличный мир, в котором все анонимно, в котором нет субъектов действия, а есть лишь объекты действия; это мир, в котором никто ничего не решает, а потому и не несет ни за что ответственности, мир, лишенный «совести», в экзистенциалистском ее понимании. С. Кьеркегор, рассуждая о «шап», говорил о неподлинном существовании, называя его существованием обыденной действительности, где человек безличен, где нет ни свободы, ни ответственности. Прийти к подлинному существованию трудно, так как оно не поддается рациональному познанию. Единственный способ познать его состоит в том, чтобы пережить непосредственно самому. Наиболее полно, по мнению С. Кьеркегора, существование раскрывается в страхе (страхе перед “ничто”, перед смертью), когда человек оказывается наедине с собой. Именно тогда происходит освобождение от «тап».
С проблемой выбора и свободы в экзистенциализме тесно связан вопрос о «пограничной ситуации». Экзистенциальная философия исходит из убеждения, что близость и угроза смерти чаще всего заставляет людей задуматься о смысле и содержании прожитой жизни, "повернуться" от быта, от повседневности к самому бытию, к собственной экзистенции - сущности, которая едина с существованием. К. Ясперс полагал, что существование человека раскрывается именно в «пограничных ситуациях»: состояниях страдания, борьбы, болезни, смерти. Именно в пограничные ситуации помещены герои писателей-экзистенциалистов ( в пьесах и романах Сартра, Камю, в романе С. де Бовуар "Самая легкая смерть" и др.). В них пограничная ситуация становится не только индивидуальной, но и
64 Хайдеггер М. Указ. соч. С. 117.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Название работыАвторДата защиты
Искусство и художник в прозе Артура Шницлера Зюбина, Елизавета Александровна 2015
Проблема детства и искусства в творчестве Д.М. Барри рубежа веков : 1890-1920 Иванкина, Марина Владимировна 2009
Писатель Джон Стейнбек и СССР Жданова, Лия Искандеровна 2016
Время генерации: 0.134, запросов: 967