Трагическое в лирике А. Ахматовой

• Автор: Шевчук, Юлия Вадимовна
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Уфа
• Количество страниц: 247 с.

Глава 1. Трагическое в мироощущении А. Ахматовой

1910-х годов

§ 1. «Маски» лирической героини

§ 2. Трагические мотивы

§ 3. Специфика «сюжета»

Глава 2. Эволюция и природа трагического в лирике

1920-х - середины 1940-х годов

§ 1. Трагическое и ужасное

§ 2. Трагическое и героическое

Глава 3. «Преодоление времени и пространства» в лирике середины 1940-х - 1960-х годов
Заключение
Литература

В начале XXI века проблему трагического в эстетике уже можно назвать «вечной» - так много сделано на путях ее изучения. Повышенный интерес к ней философов и ученых в прошлом столетии, отмеченном историческими, культурными и экологическими катастрофами, вполне закономерен. Трагизм - один из способов постижения и художественного воплощения жизненных противоречий. Подлинная трагедия преодолевает дисгармонию, утверждает связь со всеобщим и неоспоримую ценность человеческого существования. В настоящей работе трагическое рассматривается как фактор художественного сознания Анны Ахматовой (1889 - 1966), активно влияющий на мотивно-образную структуру целых периодов творчества, отдельных лирических циклов и стихотворений.
Ахматовская поэзия неоднократно становилась объектом исследования критиков и литературоведов на протяжении почти ста лет. Она оказалась в центре внимания уже в 1910-е годы. А. Ахматова называла пророческой статью Н. Недоброво «Анна Ахматова» (1915). Одной из наиболее значимых в оценках и суждениях она считала работу В. Жирмунского «Преодолевшие символизм» (1916)'. Об особенностях художественной манеры молодого поэта до революции писали М. Кузмин («Предисловие к первой книге стихов A.A. Ахматовой. «Вечер», 1912), В. Чудовский («По поводу стихов Анны Ахматовой», 1912), Н. Гумилев («Анна Ахматова. Четки», 1914), О. Мандельштам («О современной поэзии (К выходу «Альманаха муз»)», 1916) и др.2. С 1920-х годов творчество А. Ахматовой изучается представителями разных литературоведческих школ и направлений.
Классикой ахматоведения являются научные труды о стиле поэта сторонников формального метода3. Б. Эйхенбаум («Анна Ахматова. Опыт анализа», 1923) важнейшей особенностью поэтики А. Ахматовой считал лаконизм формы и содержания. В. Виноградов («О поэзии Анны Ахматовой (Стилистические наброски)», 1925) отмечал символичность ее образа, его
. особую смысловую насыщенность. Для современных исследователей

стилевые доминанты, впервые выявленные формалистами, являются ключевыми в постижении мировоззрения художника. Многие проблемы ахматовской поэтики, поставленные в их работах, конструктивно разрабатываются литературоведами начиная с 1960-х годов («чужое слово» в поэзии А. Ахматовой, жанровое своеобразие, игра стилистическими «масками» при создании образа лирической героини и т.д.).
Традиции ОПОЯЗовского подхода в изучении ритмико-метрического строя, строфики, лексики, синтаксиса осуществляются в отечественном литературоведении по сей день (М. Гаспаров «Стих Ахматовой: четыре его ф. этапа», 1989; С. Калачева «Своеобразие стиха ранней А. Ахматовой», 1986;
Ю. Бельчиков «К стилистическому комментарию «Реквиема» Анны Ахматовой», 1996; Н. Дзуцева «И таинственный песенный дар» (Фрагментарная форма в поэзии Ахматовой)», 1998 и др.)4. В конце 1960-х годов Т. Цивьян в статье «Материалы к поэтике Анны Ахматовой» справедливо отмечает, что индивидуальность поэта в большой степени определяется кругом слов, которые он использует, и особенностями словоупотребления. На материале сборника «Anno Domini» предпринимается попытка составления словаря языка поэта: публикуются данные о частоте употребления знаменательных слов в сборнике в сопоставлении с «Камнем» ф О. Мандельштама и с книгой Б. Пастернака «Сестра моя - жизнь»5. В 1990-е
годы Словарь поэтического языка А. Ахматовой был составлен с помощью компьютерной программы Т. Шальниковой-Патера («А Concordance to the Poetry of Anna Akhmatova», 1995)6.
В 1920-е годы поэзия А. Ахматовой привлекает внимание представителей и сторонников социологического подхода (Г. Лелевич «Несовременный «Современник», 1924; А. Лежнев «Среди журналов», 1924; Л. Троцкий «Литература и революция», 1923 и др.)7. Отношение к художнику вульгарных социологов было враждебным, особенно раздражали критику ^ религиозные образы и мотивы поэзии А. Ахматовой. В одной из статей она

Над скорбями великими плат».
(1; 198).
Опираясь в изображении войны на библейские источники (Мф.24:7-8, 29; Мф.27:35), А. Ахматова проецирует их на мифопоэтическое мышление народа (Л. Кихней)51. Война истолковывается как Божеское Наказание, испытание, появляются эсхатологические мотивы («Сроки страшные близятся»). В финале первого стихотворения возникает образ Богородицы, расстилающей «над скорбями великими плат»; во втором образ страдающей земли ассоциируется со Спасителем, с Его крестными муками.
Важной предпосылкой для формирования трагического типа
художественного содержания в лирике А. Ахматовой является вера поэта в
«сверх-исторические смыслы истории, прежде всего в ее искупительную
функцию» (В. Топоров)52. С темой судьбы России в поэзии А. Ахматовой
постоянно связаны мотивы «последних дней» и искупления греха. Белый
плат Богородицы символизирует очищение мира, новую жизнь. В «Эпилоге»
поэмы-цикла «Реквием» (1935 - 1940) А. Ахматова напишет:
Для них соткала я широкий покров Из бедных, у них же подслушанных слов.
(«Опять поминальный приблизился час», 1940).
Поэт осмысляет 1914 год как трагический рубеж в своей жизни и во
всемирной истории. Спустя почти полвека, одним из лучших своих
произведений об этом времени А. Ахматова назовет стихотворение «Думали:
нищие мы, нету у нас ничего...» (1915). Жизнь воспринимается как
повторяющийся «поминальный день», но страдание - единственный путь к
духовному прозрению, к «невидимому» свету:
Думали: нищие мы, нету у нас ничего,
А как стали одно за другим терять,
Так что сделался каждый день Поминальным днем, -Начали песни слагать О великой щедрости Божьей Да о нашем бывшем богатстве.
(1; 228).