Ранняя драматургия Е. Шварца (1920-1930). Проблемы поэтики и эволюции

• Автор: Хо Хе Ен
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2007
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 191 с. : ил.

I. ОСОБЕННОСТИ КОНФЛИКТА В РАННИХ ПЬЕСАХ ШВАРЦА
И. СИСТЕМА ПЕРСОНАЖЕЙ
2.1 Положительные и отрицательные персонажи как выражение авторской позиции
2.2 Способы типологизации героев
2.2. 1 Система двойников
2.2. 2 Архетипы
2.3 Эволюция системы персонажей в более позднем творчестве Е. Шварца
III. КАРТИНА МИРА В РАННИХ ПЬЕСАХ ШВАРЦА
3.1 Ремарки; мир природы и мир вещей
3.2 Место и время действия
3.3 Особенности языковой организации ранних пьес Е. Шварца
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
ЛИТЕРАТУРА

Евгений Львович Шварц (1896-1958) — видный драматург,
киносценарист советского периода, один из создателей советской детской литературы. В начале своего творческого пути Шварц увлекался театром, даже пробовал свои силы как актёр в Театральной мастерской Ростова-на-Дону (1917-1921). Затем, после его переезда из Ростова-на-Дону в Петроград начинается его литературная деятельность. Шварц работает журналистом, в 1924 г. стал постоянным сотрудником детского отдела Госиздата, автором журналов для детей «Еж» и «Чиж».
В 1929-1930 гг. Шварц пишет первые пьесы для Ленинградского ТЮЗа: «Ундервуд» (1929), «Клад» (1934). Используя сюжеты народных сказок и произведений Шарля Перро и Г. X. Андерсена, Шварц создавал свои оригинальные пьесы. В 1934 г. была написана пьеса «Голый король», в 1937г. — «Красная шапочка», затем — «Снежная королева» (1938), «Тень» (1940).
В 1941 г. году вышла его пьеса «Под липами Берлина» (в соавторстве с М. Зощенко). Во время Великой Отечественной войны он вел радиохроники, для которых писал статьи, рассказы, песни, фельетоны, стихи. В 1943 г. Шварцем была написана пьеса «Дракон».
В послевоенные годы Шварц создает своё самое личное, исповедальное произведение, сочинение которого заняло десять лет: «Обыкновенное чудо» (1954). По его сценариям поставлены фильмы «Золушка» (1947), «Первоклассница» (1948), «Дон-Кихот» (1957), «Обыкновенное чудо» (1964). «Снежная королева» (1966). Более современные экранизации его сказок -фильмы Марка Захарова «Обыкновенное чудо» (1978) и «Убить дракона» (1988).
Его пьесы ставят на сценах многих театров, а фильмы, снятые по его сценариям, до сегодняшнего дня пользуются любовью зрителей.

Традиционно творчество Шварца оценивалось исследователями достаточно высоко и выделялось на общем литературном фоне, хотя в начале творческого пути его произведения сопровождались не только одобрениями и похвалами. Так, одна из ранних пьес Шварца «Ундервуд» исследователями советского театра подвергалась критике: «Пьеса не ставила никаких серьёзных вопросов, которые могли бы взволновать юного зрителя, застрела внимание только на отрицательных явлениях и образах, и в ней неверно, искаженно изображались советские люди».1 Но в дальнейшем, уже в 1960-е годы, историки российской драматургии расценивают «Ундервуд» как «сатиру против мещанства и обывательщины»2; столь же высоко оценивается и пьеса «Клад»: «Разнообразие и многосторонность характеров, богатство языка ставили «Клад» по художественному уровню в ряд наиболее замечательных произведений советской детской литературы»
Богуславский и Диев отмечают, что в 1940-е годы, когда тенденция к бесконфликтности ослабила силу и остроту комедийного жанра, выделялась на общем фоне «сатирическая сказка Е. Шварца «Тень», тонкий иносказательный мир которой таил в себе острые злободневные политические аллюзии».4 К тому же исследователи высоко оценивают особенность и уникальность драматургии Е. Шварца в отечественной литературе, считают драматурга представителем иного реализма, творческого направления, для которого характерно стремление выразить
1 История советского театра. Л., 1954. Цит. по: Цимбал С. Евгений Шварц: Критикобиографический очерк. Л., 1961. С. 79.
2 Владимиров С. В. Маяковский // Очерки истории русской советской драматургии 1917-1934. Л.-М., 1963. С. 332.
3 Калмановский Е. С. Драматургия для детей // Очерки истории русской советской драматургии 1917-1934. С. 547.
4 Богуславский А. О., Диев В. А. Русская советская драматургия 1936-1945. М., 1965. С. 15-16.

Иногда ему удается достичь комического эффекта, но чаще эти попытки выглядят нарочито условно и схематично.
Сам конфликт достаточно условен, он разворачивается между двумя традиционно противоборствующими в сказках силами добра и зла. Однако если в пьесе «Ундервуд» символами добра выступали молодость, светлое будущее, а символами зла — тёмное прошлое (конфликт старого и нового), то в данном случае конфликт может быть условно обозначен как конфликт живых и мёртвых сил. Перед зрителями развёртывается борьба доброй и злой волшебниц — таков центральный конфликт пьесы. (Как и в первой пьесе конфликт обнаруживается сразу, с первых страниц текста). И борются они за установление в некоем советском учреждении собственного порядка: живого (Кофейкина) или мёртвого (Упырёва)
Арена борьбы —Советский Союз, на что указывают многие реалии пьесы. Орудием реализации позитивных, живых тенденций в обществе оказывается экономист Гогенштауфен, именно поэтому злые силы пытаются устранить его. Автор, таким образом, чётко соотносит сказочные добрые и злые силы с положительными и отрицательными явлениями в современном ему обществе. То есть чисто социальный конфликт передан волшебными сказочными средствами, но чёткая временная привязка конфликта, как уже отмечалось, сохраняется. Таким образом, конфликт развивается сразу на двух уровнях ареальном и символическом. На время и место действия указывает и ряд «волшебных» деталей; реальные бытовые предметы переосмысляются в сказочном контексте и также наоборот, сказочные элементы объясняются в реальном контексте. Например, «чудо чистое, вполне научное. Известное
70 Противопоставление живых и мёртвых сил — вообще очень характерно для драматургии Шварца. В частности это конфликт найдёт своё развитие в пьесе «Дракон»; на оппозицию живого и мёртвого обращает внимание в своей работе О. Н. Русанова. См.: Русанова О. Н. Мотив «Живой - мёртвой души» в пьесе Е. Шварца «Дракон» // Русская литература в современном культурном пространстве.