Лирика Александра Башлачева в контексте авторской песни 1970-1980-х годов

• Автор: Иванов, Александр Сергеевич
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2011
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 211 с. : ил.

Введение
СОДЕРЖАНИЕ

ГЛАВА 1. Методология анализа творчества Александра Башлачева

ГЛАВА 2. Личность и творческий путь Александра Бапшачёва

§ 1. Человек — этим и интересен

§ 2. Периодизация творчества Александра Башлачева

2.2Л Ранний этап творчества (1978 — 1984)

2.2.2 Позднее творчество: особенности поэтики

ГЛАВА 3. Авторская песня 1970 - 1980-х годов: новый этап, новые

веяния
§ 1. Авторская песня: определение, первый этап
развития (1950 - 1970 гг.)
§ 2. Авторская песня в 1980-е годы
ГЛАВА 4. О влиянии поэзии А.Н. Вертинского на творчество
А.Н Башлачева
ГЛАВА 5. Лирика Александра Башлачева в контексте
авторской песни 1970 - 1980-х годов
§ 1. Автометапаратекст как элемент поэтики
§ 2. «Новояз» в поэзии бардов и А.Бапшачева
§ 3. Песни-монологи и песни-диалоги в творчестве А.Башлачева
и ведущих бардов
§ 4. Фольклорная традиция в творчестве бардов и А.Башлачева
ЗАКЛЮЧЕНИЕ

БИБЛИОГРАФИЯ ПРИЛОЖЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
В 1970-е годы развитие русской поэзии шло преимущественно двумя путями1: с одной стороны — «почвенное» направление, опирающееся на народное творчество и на традиции русской классики XIX — XX в.в., преимущественно ее «крестьянскую» линию (А. Кольцов, Н. Некрасов, Н. Клюев, С. Есенин и др.)- С другой - все громче заявляла о себе так называемая философская лирика, глубоко проникающая в сложности бытия вообще. В. Зайцев [54] выделяет в поэзии 60-х — 80-х годов три направления стиля: 1) реалистический стиль (Е. Евтушенко, А. Жигулин, В. Казанцев); 2) романтическое стилевое течение (патетическое — у Р. Рождественского, лирическое — у Н. Рубцова и «тихих»); 3) интеллектуально-философское направление («традиционное» — у Л. Мартынова, И. Шкляревского, О. Чухонцева и сложно-ассоциативное - у Ю. Кузнецова). Тут дано, по сути, классическое разделение поэзии на реалистическую и романтическую. В 70-е годы эти два начала проявили тенденцию к синтезу, которая в большей или меньшей степени видна практически у всех. В этом направлении шла эволюция
В. Соколова, Г. Горбовского, С. Куняева и других известных поэтов, но изменения в их творчестве были различными: одни прониклись ораторской интонацией (С. Куняев), другие переживали ломку стиля (Г. Горбовский), третьи все более «уходили в себя» (В. Соколов). Однако сближались они в главном: в интересе к отечественной истории, к фольклору, к русской классической поэзии XIX века. В течение десятилетия вышли лирические сборники: «Дни» (1970), «Равноденствие» (1972), «Волна и камень» (1974) Д. Самойлова, «Стихотворения» (1974) А. Тарковского, «Гиперболы» (1973) Л. Мартынова, «Прямая речь» (1975) и «Голос» (1978) А. Кушнера, «Стихотворения» (1977) и «Кристалл» (1977) В. Сосыоры, «Городские стихи» (1977) В. Соколова, «Горящая береста» (1977), «Жизнь, нечаянная радость» (1980) А. Жигулина. В эти годы усилилось и общее стремление к эпизации
1 Подробнее см: Бараков В.Н. «Почвенное» направление в русской поэзии второй половины XX века: типология и эволюция — Вологда, 2004. С. 135— 150.

Так, Н.В. Ройтберг, рассматривая творческое взаимодействие А.Башлачева и Янки Дягилевой, утверждает: «Неоднократно отмечались в исследовательских работах общие для обоих фольклорная основа творчества; необычайно сильные в смысловом и эмоциональном отношении тексты на фоне относительно слабой музыки и при отсутствующем «театральном» элементе; прямолинейность, «открытость», искренность, граничащая с откровением и исповедальностью. Хотя сам Башлачев указывал на “вторичность” и преемственность своего творчества по отношению к творчеству Янки (выделено нами - А.И.): “Когда-то Саша Башлачев объяснял мне, почему не хочет больше петь свои песни. “Они лежали на столе. Их мог взять кто угодно. А взял я. Я украл. У женщины украл...””; “один из зрителей спросил у Сашки: «И откуда ты все знаешь?”, “А я ничего не знаю. Вон она, — кивнул тот на Янку, сидевшую неподалеку, — все знает”» [119, с. 160]
Приводя цитаты, Н.Ройтберг упускает несколько важных моментов. Во-первых, М.Тимашева, чьи слова приводит исследовательница, завершает свою мысль так: «Все это казалось очередной «телегой» - странностью, когда Саша был жив. Янка тогда уже пела, — никому не известная. Но для нас, узнавших ее после сашиной смерти, вышло так: он положил песню обратно. Она - взяла» [155]. Кроме того, поясняя мысль Башлачева, Тимашева в интервью 2006 года уточняет: «Он говорил про свои песни, что какая-то баба их обранила, а он их взял, подобрал и присвоил. Это я могу понять. Я думаю, что эта баба была Россия». Такое объяснение, по нашему мнению вполне оправдано: вспомним, что в творчестве Башлачева Россия изображается так: «Не Варвара-краса, да не курица-Ряба. / Не артистка, конечно, но тоже совсем не проста. / Да Яга не Яга, лишь бы только хорошая баба» («Песня о Родине /Хороший мужик»).
Во-вторых, знакомство Я.Дягилевой и А.Башлачева состоялось в декабре 1985 года, когда поэт уже написал такие песни, как «Некому березу заломати», «Петербургская свадьба», «Лихо», «Мельница», «Егоркина былина» и др.