Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО
Порчайкина, Наталья Викторовна
17.00.04
Кандидатская
2013
Красноярск
201 с. : ил.
Стоимость:
499 руб.
ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
ГЛАВА I. Выставка современного искусства как социокультурный феномен
1Л. Классификация художественных выставок
1.2. Архитектурное пространство в проектировании современных экспозиций
1.3. Модификация понятия выставки в связи с появлением видов искусства, требующих специализированных экспозиционных
площадок
1.4. Коммуникативные функции выставки
Выводы по главе
ГЛАВА II. Концептуальное проектирование современной художественной выставки: идеальная модель
2.1 «Концепция» как стратегия системного подхода в проектировании выставки
2.2 Пространство без границ: средовое проектирование
2.3 Живое пространство: интерактивное проектирование
2.4 Пространство изолированное: традиционный подход
Выводы по главе II
ГЛАВА III. Проектирование выставок современного искусства: практический опыт
3.1. Экспонирование современного искусства в Красноярске
3.2. Методическая учебная выставка в Красноярском государственном художественном институте: от концепции к реализации
3.3. Традиционный и концептуальный подходы к экспонированию в выставочных залах Дома художников (Красноярск)
3.4. Выставочно-деловой центр «Сибирь» как площадка для молодежной выставки
3.5. Выставка современного искусства в музейном пространстве
Выводы по главе III
Заключение
Библиография
Приложение
Приложение
Приложение
Введение
Актуальность темы исследования. Выставка как феномен культуры охватывает широкие слои общества и имеет важное социальное значение, она является источником эстетического и познавательного опыта современного человека, средством художественного и культурного воспитания, неотъемлемой частью социальной коммуникации, из чего формируется необходимость и актуальность как теоретического, так и практического исследования разносторонних аспектов выставочной деятельности.
Выставки современного искусства являются полем пересечения разных областей культуры, искусства, науки, образования. По художественным выставкам можно судить о состоянии художественной культуры общества, ведь, являясь синтетическим художественным пространством, выставки современного искусства выходят за рамки традиции, рождая современные творческие практики, синтезируя их и преобразуя традиционную созерцательность восприятия классического искусства в активное участие зрителя в творческом процессе. В связи с модификацией понятия «выставка», расширением ее функций возникает проблема теоретического переосмысления различных сторон экспозиционно-выставочной деятельности в области современного искусства.
Анализируя теоретические исследования в области искусствоведения, культурологии, эстетики, дизайна и архитектуры, можно заключить, что на данный момент они носят разрозненный характер, не дают возможности оценить художественную экспозицию как единую систему. Поскольку в выставках современного искусства в единстве работают концепция, визуальный образ и выставочная площадка, возникает потребность в системном анализе ситуации, что позволит вывести проектирование и организацию выставок на профессиональный уровень. Актуальность рассмотрения выставки современного искусства как системы взаимоотношений пространство -экспонат - человек обусловлена необходимостью комплексного подхода в
приложение 1, рис. 19), где за архитектурную основу берется старая электростанция, которая превращается в многофунциональную современную культурную площадку. Особенность и знаковость здания подчеркиваются парящим фасадом. Внутренние помещения максимально продуманы, каждая деталь имеет свое значение, начиная от металлической отделки холла, контрастной белой лестницы плавных бионических форм и заканчивая экспозиционными залами, обращающими на себя гораздо большее внимание, чем сама экспозиция. Поэтому в проектировании и организации музеев считаем важным гармонизировать именно цепочку пространство - экспонат - человек. На сегодняшний момент появляется необходимость построения системы этих взаимоотношений.
До сих пор остается актуальным вопрос, который задает В.И. Ревякин в своей книге «Художественные музеи»: для кого создается музей - для человека или экспонатов? Также критиками и архитекторами обсуждаются отношения архитектурное пространство - экспонат. Для нашего исследования важен вопрос, который задал архитектор, критик и куратор В. Белоголовский при очередном посещении музея МоМА П. Риду, заместителю директора МоМА по кураторской деятельности: «Как, по-вашему, почему люди идут в МоМА - из-за новой архитектуры или увидеть выставленные здесь шедевры?» На что получил ответ: люди приходят сюда в первую очередь посмотреть на искусство. Однако, попав в музей, их начинает интересовать и само здание. Оно столь легко уживается с искусством, что многие не замечают его вовсе...Именно искусство здесь выходит на первый план, но музей спланирован таким удивительным образом, что у посетителей постоянно возникает чувство любопытства» [7].
Необходимо также подчеркнуть, что с развитием современных музеев и центров искусства расширяются и их функции: помимо главной
экспозиционной функции, важными становятся образовательные. В пространстве музеев существуют библиотеки, медиатеки, кинозалы, исследовательские лаборатории и т.п. Это безусловно отражается на
Название работы | Автор | Дата защиты |
---|---|---|
Основные направления развития скульптуры Казахстана второй половины XX - начала XXI века | Ахметова, Эльмира Рысбековна | 2015 |
Наивное искусство в живописи вологодских художников XX века | Кулижникова, Наталья Петровна | 2012 |
Голландский рисунок XVII века : Эволюция и проблемы атрибуции | Садков, Вадим Анатольевич | 1997 |