Пекинская опера как синтетическое сценическое действо

• Автор: Жуань Юнчэнь
• Шифр специальности: 17.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2013
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 177 с. : ил.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение

Глава первая. Историческое развитие

и эстетико-типологические особенности Пекинской оперы как особого вида театрального искусства

1.1. История Пекинской оперы

1.1.1. Зарождение Пекинской оперы

1.1.2. Становление формы

1.1.3. Расцвет Пекинской оперы

1.2. Специфика искусства Пекинской оперы

1.2.1. Известные спектакли

1.2.2. Амплуа

1.2.3. Маски
1.2.4. Полумаски: усы и борода
1.2.5. Костюм
1.2.6. Оформление сцены и бутафория
1.2.7. Вокал
1.2.8. Музыка и музыкальные инструменты
1.2.9. Мастерство актера
Глава вторая. Синтез как основа спектаклей и принцип зрительского восприятия Пекинской оперы
2.1. Символика, условность в спектаклях Пекинской оперы
2.2. Пекинская опера как синтез искусств
2.3. Зрительское восприятие как основа традиционного исполнительского канона
2.4. Наиболее известные актеры Пекинской оперы
2.5. Спектакль как синтетическая целостность Заключение
Библиография
Приложение

28 46

ВВЕДЕНИЕ
В современных условиях, когда мировые культуры находятся в активном диалоге, происходит взаимное их влияние друг на друга, а художники ищут творческое вдохновение в искусстве иных культур, необходимость изучать искусство других народов возрастает. Особенно это актуально для театрального искусства, которое по сути своей не имеет границ в способах выражения.
Российская театроведческая наука имеет довольно мало сведений о китайском традиционном театре вообще, и о Пекинской опере как наиболее известном виде китайского театрального искусства в частности. Хотя уже в начале XX века в западном искусстве возник большой интерес к востоку и восточному театру, проявившийся в творчестве Вс.Мейерхольда и Г.Крэга, а позднее и Б.Брехта, обращавшегося к практике восточного театра, в частности китайского, в своих теоретических поисках. В середине XX века величайший китайский актер Мей Лан Фан пытался перенести на сцену Пекинской оперы достижения европейского театра.
Таким образом, взаимодействие между восточным и западным театром имеет уже почти вековую историю, тогда как искусствоведческая наука отстает от художественных поисков практиков театра. Однако именно системное изучение театрального искусства неродственных друг другу культур может дать мощнейший толчок развитию театра вообще.
Складывавшееся в течение нескольких веков искусство Пекинской оперы имеет неизменные формы, и воспитанному в иной культуре западному зрителю может показаться набором условностей, переходящих в штампы. Однако это не так. Несмотря на довольно устойчивые условности и традиции исполнения, Пекинская опера продолжает развиваться, черпая вдохновение как внутри себя, так и извне, заимствуя сюжеты и стили мастерства у других театральных форм.

Спектакль Пекинской оперы представляет собой довольно непривычное для европейца театральное зрелище. Несмотря на то, что это театральное искусство называется оперой, в основе его не всегда лежит вокальное мастерство. Это синтетическое театральное действо соединяет в себе актерское искусство, вокальное мастерство, речь, пластику, танец, мастерство кунг-фу, а также цирковое и изобразительное искусства, при этом каждый актер Пекинской оперы должен владеть всем этим многообразием выразительных средств на высоком исполнительском уровне.
Актер европейского театра вплоть до настоящего времени овладевал театральным искусством только в одном направлении: актер музыкального, оперного театра - вокальным искусством, актер драматического театра -искусством перевоплощения и речи, артист балета - танцем. Однако современный европейский театр все больше стремится к синтетизму, повышаются требования к актерам, к их выразительным возможностям. Так, артист, желающий играть в современном европейском или американском мюзикле теперь должен обладать не только вокальными данными, но и уметь танцевать, а зачастую совершать и всевозможные трюки, актерам кино нередко требуются и навыки владения боевыми искусствами. При этом актер европейского или американского театра и кино начинает свое обучение по окончании школы, то есть в 17-20 лет, когда тело уже начинает утрачивать свою гибкость.
Актер Пекинской оперы начинает обучение в детстве, при этом занятия проходят ежедневно, будущий актер учится всем навыкам, необходимым ему в творчестве: мастерству кунг-фу и технике танца он обучается наряду с вокальным и декламационным мастерством. Достигнув возраста, когда он может выступать как артист, он уже владеет всеми навыками в совершенстве.
Вообще начинать обучение актерскому мастерству с детства - одно из непременных условий искусства Пекинской оперы, так как усвоение даже
надевают актеры, владеющие кунг-фу и акробатикой. Например, в пьесе «Сан Да Жу Тья Жуан», персонажи Йень Чинь и Ян Линь, или в спектакле «Ыэ Ху Цуын», персонажи Хуан Тьен Ба и Ли У о, а также в спектакле «Йен Ян Лоу» персонажи Хуа Фын Чун и Сю Ши Йин.
4. Куа И по покрою и предназначению очень похож на Бао И. Имеется 4 вида: Хуа Куа И (цветной вариант), Су Куа И (простой), Жон Куа И (сделанный из ворса), Бук У а И (из простого материала). Эта одежда показывает, что персонаж владеет ушу лучше остальных. Например, в пьесе «Ши Чен Тоу Ти», персонаж Ши Чен, или в пьесе «Сан Дао Тьё Лонг Бэй», персонаж Ян Сян Ву.
5. Цу Кан - солдатская куртка, обозначающая, что солдат в настоящее время участвует в военных действиях. На куртке нарисован иероглиф Цу, который означает «действующий солдат». Например, спектакль «Сан Да Жу Тья Жуан».
6. Ча И - костюм для ребенка. Например, в спектакле «Сяо Фан Ню» есть персонаж пастушок (ребенок), или в спектакле «Чин Сян Лиэ» -персонаж Дон Г (старший брат) и Чун Мей (младшая сестра).
7. Да Сю - костюм хозяина небольшого заведения (гостиницы, кафе) или официанта, а также тюремщика или конюха. Кроме того, Да Сю надевают цирковые артисты. Так, в спектаклях «Су Сан Чи Тье» и «У Сан Да Дьен» такой костюм носят тюремщики, а в спектакле «Ши Сан Мей» («Третья сестра») конюх и т.д.
8. Лон Тхао - одежда в форме свитера.
9. Да Каи - железная кольчуга или латы.
10. Чин Пао — простая одноцветная куртка.
Кроме того, второй костюм включает в себя много аксессуаров:
заколки, цепочки, ремни, часы, ножны и т.д., которые могут применяться в
разных ролях и разных ситуациях.
Среди «одежды из сундука» имеются особые костюмы для определенных ролей. Например, очень известна роль Сун У Кон из