Развитие творческого воображения студентов художественно-графических факультетов педагогических вузов в процессе создания таписсерии (гобелен)

• Автор: Хозяшева, Людмила Сергеевна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 219 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
ГЛАВА I. Теоретические основы развития творческого воображения
1.1. Психологические основы развития творческого воображения в художественном
творчестве
1.2. Возрождение ручного ткачества
1.3. Предлагаемая методическая система развития творческого воображения студентов упражнениями в технике ручного ткачества
1.4. Технологические особенности работы над таписсерией
Выводы по первой главе
ГЛАВА II. Экспериментальные исследования развития творческого воображения.
2.1. Критерии оценки работ студентов художественно-графических факультетов педагогических вузов
2.2. Анализ проявления творческого воображения у студентов в процессе создания декоративного произведения. Констатирующий эксперимент
2.3. Развитие творческого воображения студентов в процессе проведения формирующего эксперимента
2.4. Анализ результатов экспериментальной работы. Контрольный эксперимент
Выводы по второй главе
Заключение
Список литературы
Приложение
ВВЕДЕНИЕ
В современных условиях развития общества возрастает необходимость в развитии творческой самостоятельности, совершенствовании и преобразовании личности, опирающейся на передовую личностно-ориентированную педагогику.
Развитие декоративного искусства на современном этапе, поиск новых идей во многом определяется прекрасными педагогами, выдающимися мастерами декоративного искусства, сложившимися педагогическими школами и методами обучения.
Проблема развития личности, способной к поиску инновационных решений в созидательной деятельности является актуальной в современной педагогике.
Демократизация системы образования, поиск новых методов и форм обучения, субъективно-личностная направленность - вот основные принципы современной педагогики. Художественная педагогика ищет новые пути в раскрытии творческого потенциала личности. Современный уровень развития технологий, использование компьютера и высоко - технологичного оборудования позволяет добиться неповторимых тканых структур в дизайне текстиля, которые широко используются в современном интерьере. В наше время на смену известным канонам работы с текстилем пришли неординарные экспериментальные решения при создании текстильных образов, что позволяет современный уровень техники. На смену однообразного тиражирования однотипного образца пришло время авторских, эксклюзивных работ, малого тиража и разнообразного дизайна. И это требует от художника-дизайнера но текстилю развитого творческого воображение.
Таписсерия - искусство стенного ковра, оно шире понятия «гобелен» и включает в себя изделия, выполненные различными техниками ткачества, узлами, трикотажными переплетениями, вышивкой, аппликацией, как
плоскостные, так и пространственные.(209, с. 63)
Декоративная деятельность, рассматриваемая в исследовании, дает широкие возможности для раскрытия индивидуальности. Многовековой опыт, традиции, сформированные поколениями народных мастеров, в области ручного ткачества делают таписсерию самобытной и перспективно развивающейся. Известный искусствовед Т. Стриженова пишет: «Есть в этом многообразии нечто общее, что легко обнаруживается почти в каждом произведении, делает современный гобелен явлением самобытным
Проблема развития творческого воображения студентов художественнографических факультетов педагогических вузов средствами декоративного искусства рассматривалась многократно. Объективный подход к этому вопросу предполагает изучение специальной литературы в различных областях знания -это и проблемы психологии, общепедагогические аспекты, труды по развитию творческого воображения и многое другое.
В своих разработках педагоги A.B. Привалов (1994), Н.С. Боголюбов (1995), Р.В. Акатова (2000), Т.Н. Галич (2000), А.П. Сухарева (2000), P.E. Зохина (2000), Е.В. Квятковский (2002) ставят вопрос о недостаточном развитии творческого воображения, связывая его решение с необходимостью создания особых условий обучения. Об этом в свое время говорили Б.Г. Ананьев, О.И. Галкина, А.Д. Ботвинников, Е.Н. Кабанова-Меллер, С.П. Ломов.
В.К. Лебедко, рассматривая пространственное представление в творческом развитии художника-педагога, отмечали важность активизации воображения, помогающей рождать ассоциации, необходимые для протекания всех художественных процессов.
Традиционно в качестве основного механизма воображения рассматривались особые преобразования реальных образов. Так Дж. Селли (1909г.) указывал на то, что воображение имеет дело с чувственными образами. Ж. Пиаже в своих поздних исследованиях рассматривал развитие воображения
работе пятнами цвета. Московской школе свойственна мягкая работа с цветными плоскостями и пятнами, с цветной графикой, и свободное общение с открытым цветом.
«Различия наблюдаются и по темам. Активное развитие лирической линии связанно с традиционным для петербургских мастеров пристрастием к «негромким», камерным темам, согласующимся с реальностью предлагаемой архитектуры, редко требующей эпического размаха, отсюда встречающаяся в питерском гобелене чисто внешняя монументализация, когда тема, масштаб претендуют на монументальность образа, а его изобразительный строй, пластический язык остаются в рамках декоративно-украшающего жанра» (246,
С.68).
Для московской школы более характерны темы большего общественного звучания, выраженные монументально, ярко и внушительно. Подобная тенденция обеспечена тем, что в 1970-е годы московские художники работали в основном «по заказам», и их крупномасштабные декоративно-броские шпалеры украшали официальные богатые интерьеры ведомственных учреждений, дворцов культуры, правительственных санаториев.
Наблюдаются и технические отличия в гобеленах двух школ. В гобеленах московской школы широко применяется «наборное ткачество» (техника «горок» или «тканье мотивами»), а в петербургской школе — ткачество в линию последнее образуется путем сокращений и увеличений прямых перекидок, т.е. следующих строго по горизонтали. Уток проходит слева направо, цвет утка меняется в соответствии с рисунком, в каждой части горизонтальной линии. Так называемое «наборное ткачество» образуется за счет сокращения или увеличения длинных косых или криволинейных прокидок утка.
С применением техник наборного ткачества можно легче выразить живописный характер работ, фактурность. Линии получаются живыми, как будто импровизированными, хотя в гобелене импровизация не вполне возможна, поскольку требуется все просчитывать заранее. Используются