Педагогические аспекты подготовки учащегося-музыканта к публичному выступлению

• Автор: Литвиненко, Юлия Александровна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2010
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 159 с. : ил.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ПЕРВАЯ ГЛАВА
ПРОБЛЕМА СТРЕССОВЫХ СОСТОЯНИЙ В ТЕОРИИ И ПРАКТИКЕ ПРЕПОДАВАНИЯ МУЗЫКИ
§ 1. Стрессовые состояния в различных видах профессиональной деятельности
§2. Публичное выступление музыканта-исполнителя: атрибутивные качества и свойства
§3. Психолого-педагогические компоненты подготовки учащегося-музыканта к публичному выступлению
§4. Теоретико-методические рекомендации
ВТОРАЯ ГЛАВА
ПОДГОТОВКА УЧАЩЕГОСЯ-МУЗЫКАНТА К ПУБЛИЧНОМУ ВЫСТУПЛЕНИЮ: ОПЫТНО-ЭКСПЕРИМЕНТАЛЬНОЕ ИССЛЕДОВАНИЕ
§ 1. Педагогические наблюдения
§2. Педагогические беседы, интервью, анкетирование
§3. Обучающий (формирующий) эксперимент
ВЫВОДЫ
БИБЛИОГРАФИЯ
ПРИЛОЖЕНИЯ
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность исследования. Подготовка современного специалиста в области музыкального образования включает в себя ряд важных компонентов, предполагает широкий спектр знаний, умений и навыков. Необходимы, в частности, готовность и способность молодого специалиста выступать перед широкой аудиторией, причем выступать не только с '-вербальными сообщениями типа лекций, докладов, разного рода устных отчетов. Не менее важно уметь исполнять - и на достаточно высоком профессиональном уровне музыкальные произведения (фортепианные, вокальные, хоровые и др.). Практика свидетельствует, что для этого недостаточно владеть техникой игры на музыкальном инструменте; пения, дирижирования и т.д. Необходимо владеть также и особыми, специфическими приемами - техникой психической саморегуляции, при отсутствии которой выступления перед аудиторией имеют, как правило, немного шансов на успех.
Эффективный самоконтроль, самообладание, эмоциональная стабильность — все это, по единодушному мнению квалифицированных специалистов (музыкантов-исполнителей, психологов, педагогов), составляет в совокупности то, что обеспечивает успешность данного вида деятельности, закладывает прочную базу в ее основание.
В значительной мере успешность, о которой идет речь, зависит естественно от природных данных того или иного учащегося, его общих и специальных способностей. В то же время опыт свидетельствует, что самоконтроль, самообладание, умение владеть собой поддаются развитию, причем помощь со стороны педагога может сыграть в данном случае весьма существенную роль.
Между тем, психолого-педагогические аспекты подготовки учащегося-музыканта к публичным выступлениям изучены недостаточно. Отсутствуют прочные теоретические основания решения этой проблемы, нет, по сути,
детально разработанной методики сценического «антистресса». Отсюда актуальность настоящего исследования.
Противоречие существующей практики обучения музыке в том, что обеспечивая в той или иной мере профессионально-исполнительскую (техническую) готовность учащегося к встрече с аудиторией, преподавателями уделяется значительно меньше внимания психологопедагогической составляющей этой подготовки.
Сказанным определяется цель исследования', теоретико-методическая разработка комплекса вопросов, связанных со сценическим волнением учащегося-музыканта и его негативными последствиями для соответствующего вида деятельности.
Объект исследования: феномен сценического волнения в его базовых характеристиках, атрибутивных особенностях и свойствах.
Предмет исследования: содержание обучения, формы и методы педагогической работы, сориентированные на нейтрализацию негативных аспектов сценического волнения учащихся-музыкантов.
Задачи исследования:
• изучить феномен сценического волнения как динамично соподчиненную систему причинно-следственных связей и отношений в деятельности учащегося-музыканта; определить основные детерминанты и признаки этого явления;
• отработать пути и способы аккумуляции и творческой переработки учащимися-музыкантами опыта нейтрализации негативных стрессовых состояний в ходе публичного исполнения музыкальных произведений;
• выработать у учащихся умение экстраполировать приемы и способы профессиональной саморегуляции в различные виды музыкальноисполнительской практики;

2) биологически обусловленные особенности: тип высшей нервной системы, темперамент;
3) мастерство и опыт исполнителя, уверенность в надежности исполнения;
4) некоторые индивидуальные особенности психических процессов, такие как оптимальный уровень эмоционального возбуждения, достигаемый к началу выступления и обеспечивающий вдохновение, волю, память и т.д.
Таким образом, сценическое состояние формируется в процессе взаимодействия с разу нескольких д етерминант. При этом, как показывает практика, главенствующее положение занимает первый из перечисленных компонентов, так как без потребности в публичном выступлении невозможно достичь творческого подъема и высоких художес твенных результатов.
Проблемы музыкально-исполнительского искусства на протяжении многих лет являются предметом пристального внимания Г.М. Цыпина [180; 181; 182; 183]. В своих работах исследователь указывает, что на состояние музыканта-исполнителя оказывают воздействие такие факторы, как жесткая установка на успех, гиперответственность и чрезвычайно завышенная требовательность к себе, которые сопряжены с предельно высокими нервно-психическими усилиями. Это состояние называется в психологопедагогической науке парадоксальностью сверхзначимости, и вызывает у человека огромное эмоциональное напряжение.
Попытка обобщить и выявить особенности артистической деятельности в музыкальной и театральной сферах была предпринята зарубежным исследователем Г. Вильсоном [34]. Он определил факторы, способствующие активации тревожности, превышающей средний уровень у музыкантов в концертной деятельности.
К таким факторам он причислил характерологическую тревожность
исполнителя, которая определяется повышенной реактивностью нервной
системы, или низкой самооценкой, либо комбинацией их обоих. Следующим
фактором названа достигнутая степень мастерства. «Если задача