Развитие базовой исполнительской техники формирования звука в процессе обучения игре на гитаре

• Автор: Карпов, Леонид Владимирович
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2012
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 221 с.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава I.
Становление научно методического подхода к развитию исполнительской техники музыкантов-инструменталистов
§ 1. Формирование направлений научно-методического поиска в области
инструментального исполнительства
§ 2. Художественно-эстетический и двигательный аспекты исполнительской
техники гитариста
Глава II.
Средства формирования звука на гитаре
§ 1. Вопросы развития исполнительской техники гитариста в учебнометодических пособиях российской гитарной школы
§ 2. Основы звукообразования и классификация средств
формирования звука
§ 3 Описание способов и приемов формирования звука
Глава III.
Теоретическое и методическое обоснование экспериментальной работы по развитию базовой исполнительской техники формирования звука на гитаре
§ 1. Концепция, обучающая программа и методика
§ 2. Подготовка, содержание и результаты педагогического эксперимента.
Заключение
Список литературы
Приложение №
Приложение №
Приложение №

Введение
Актуальность исследования. Гитара относится к немногим, широко распространенным в настоящее время, старинным музыкальным инструментам. Несмотря на то, что ее популярность во всем мире необычайно высока, по сей день не создана эффективная методика развития исполнительской техники формирования звука, хотя именно она является одной из труднопреодолимых проблем в обучении игре на гитаре.
Отсутствие в системе профессионального обучения игре на гитаре такой методики обусловлено несколькими причинами.
Во-первых, прерывистой линией исторического развития гитары, для которой характерно чередование как длительных периодов подъема интереса к инструменту, так и спада. Очередное возрождение популярности гитары началось в развитых странах Европы и Латинской Америки только в конце XIX - начале XX веков.
Во-вторых, поздним формированием конструкции классической гитары как профессионального концертного инструмента (конец XIX в.) и еще более поздним введением профессионального обучения игре на гитаре в России и за рубежом (середина XX в.).
В-третьих, техническими достижениями XX века в области физики, в частности радиоэлектроники, акустики, химии способствующими появлению электронной гитары и новых материально-технических средств формирования звука, требующих включение в исполнительскую практику соответствующих способов и приемов формирования звука.
Перечисленные причины обусловили отставание в создании научно-методической базы в области развития исполнительской техники гитариста, в том числе в аспекте развития исполнительской техники формирования звука.
Между тем систематизация накопленных знаний и разработка педагогической концепции, позволяющей интенсифицировать развитие исполнительской техники формирования звука на гитаре, являются профессионально необходимыми.

На сегодняшний день теоретически не обосновано понятие - базовые элементы исполнительской техники формирования звука1 (термин соискателя -Л.К.), от которого во многом зависит дальнейшее совершенствование всей исполнительской техники гитариста.
Нельзя не отметить, что проблема интенсивного развития исполнительской техники формирования звука актуальна не только для гитаристов, но и для музыкантов-исполнителей других специальностей. Поэтому ее решение важно для педагогики музыкального образования и воспитания в целом как в общем, так и в профессиональном звеньях.
Все перечисленное свидетельствует об актуальности избранной темы.
Степень изученности темы. Отдельные вопросы, связанные с формированием звука, затрагивались в работах отечественных и зарубежных гитаристов. Из российских специалистов отметим труды П.С. Агафошина,
В.Г. Борисевича, П.О. Вещицкого, Б.Л. Вольмана, В.Р. Ганеева, А.Ф. Гитмана,
H.H. Дмитриевой, А.М. Иванова-Крамского, К.В. Ильгина, И.С. Кузнецова,
А.Д. Лазарева, Н.П. Макарова, Н.П. Михайленко, А.Г. Николаева,
A.A. Петропавловского, М.А. Самохиной, A.A. Скрынникова и других. Из зарубежных - Д. Агуадо, Х.КАмата, X. Аспиазу, М. Гарсиа, Ч. Дункана, М. Каркасси, Ф. Карулли, В. Лендле, Э. Пухоля, П. Роча, Д. Сагрераса, Г. Санза, Ф. Сора, Ф. Моретти, Т. Эванса и других.
Несмотря на столь значительный корпус работ, полноценной комплексной теории и методики формирования звука на гитаре в мировой музыкальнопедагогической науке пока не создано. Поэтому объектом исследования являются теория и практика исполнительской техники гитариста. Предметом исследования - базовая исполнительская техника формирования звука как основа игры на гитаре. Материал исследования базируется на результатах собственного исполнительского и педагогического опыта, на эксперименте по внедрению новой методики, а также на проработке и обобщении объемного теоретического материала по развитию исполнительской техники музыкантов-
! Сокращенно - базовые элементы исполнительской техники или базовая исполнительская техника.

нарабатываются более сложные рефлекторные связи совокупных движений нового игрового приема.
Поднять новый технический прием до уровня исполнения уже имеющихся в техническом арсенале приемов музыканту-гитаристу можно только путем многократного повторения необходимых движений, вырабатывая соответствующую двигательную привычку. Глобальные художественные задачи по интерпретации произведения на некоторое время отодвигаются в сторону до того момента, пока прием не отработан до стадии автоматизма, однако локальные художественные задачи исполнения данного приема должны быть обязательно сформированы.
В музыкальном исполнительстве координация и скорость работы мышц в непривычных движениях достигается путем выработки новой двигательной привычки. Одним из основных способов выработки новой двигательной привычки является многократное механистическое повторение. Но при этом нужно отчетливо осознавать, что двигательная привычка в исполнительской технике гитариста вырабатывается не с целью совершенного исполнения какого-либо движения, а с целью формирования музыкальных звуков и свободного управления сформированными звуками для решения поставленных музыкально-художественных задач.
Иногда необходимо вычленить из общего контекста только два звука, например, звуки, образующие труднопреодолимый скачок в мелодии, и путем многократного повторения отрабатывать специальный технический прием для преодоления данного скачка. И в этом случае должна быть сначала сформулирована конкретная художественно-звуковая задача, определяющая характеристику данных звуков и их место в смысловом музыкальном контексте, а затем должен быть применим метод многократного механистического повторения.
Для некоторых музыкантов легче постичь сущность игрового движения через многократное механистическое повторение. При этом нужно ясно понимать для чего, с какой целью данное повторение используется в процессе подготовки музыканта. То есть, должна быть четко сформулирована конечная