Национальный колорит в произведениях для духового оркестра

• Автор: Чугреев, Владимир Сергеевич
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 215 с. : ноты

Глава I. НАЦИОНАЛЬНЫЕ ЧЕРТЫ В ПЕРВИЧНЫХ
ФАКТОРАХ МУЗЫКАЛЬНОГО ЯЗЫКА
а. Цитатное использование фольклорного материала
б. Преломление фольклорных интонаций
в. Проявление национальной специфики в ладо-гармоничес-кой основе
г. Заимствование метро-ритмической организации фольклорного мелоса
Глава II. ТЕМБРОВОЕ ВОПЛОЩЕНИЕ НАЦИОНАЛЬНОВЫРАЖЕННОГО ТЕМАТИЗМА
а. Роль тембра в национально-образной сфере сочинений конца XIX - начала XX века
б. Роль тембра в выражении национальных черт сочинений 30-40-х годов нашего столетия
в. Тембровое воплощение национально-выраженного тема-тизма в творчестве послевоенных лет
Глава III. СЛУЧАИ ОСОБОЙ РОЛИ ОРКЕСТРОВЫХ СРЕДСТВ
В РАСКРЫТИИ НАЦИОНАЛЬНЫХ ОБРАЗОВ
а. Претворение тембровой специфики народного инструметария
1). Тембровое цитирование
2). Имитация звучания народных инструментов
б. Тембро-фактурное обрамление тематического материала
в. Случаи особой активности тембрального фактора
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ
НОТНЫЕ ПРИМЕРЫ

Многовековая история развития профессионального музыкального искусства характеризуется неразрывной связью композиторской практики с фольклорной первоосновой. На протяжении веков композиторские плеяды, опираясь на народное творчество, своим талантом рождали национальные образы и характеры, способствовали становлению национальных музыкальных школ. И если рассматривать с подобной точки зрения творчество выдающихся мастеров прошлого и современности, вряд ли возникнут сомнения в том, что музыка Баха - немецкая, Шопена - польская, Дебюсси - французская, Бартока - венгерская, Гершвина - американская. Об этом непосредственно свидетельствуют как их творческое наследие, так и музыковедческие изыскания, проводимые в данной области.
Среди культур, несущих на себе неповторимую печать национального, существенное место занимает наша отечественная музыкальная культура. Имена таких композиторов, как М.Глинка, М.Мусоргский, М.Бородин, Н.Римский-Корсаков, П.Чайковский, С.Рахманинов и др. служат достойным образцом тесной связи профессионального композиторского творчества с жизнью своего народа, опора на его национальные традиции и фольклорное наследие.
Эстетические принципы, заложенные великими мастерами прошлого, нашли достойное продолжение в творчестве современных композиторов, и сегодня в музыке С.Прокофьева, Н.Мясковского,

Наряду с предыдущим примером показательным является и «Русский танец» М. Зельцера из его сочинения «Три народных танца». Гармоническая структура данного отрывка (пр.56) пронизана плагальными оборотами, стремлением голосов к общему унисону, широким использованием побочных ступеней лада, аккордов секун-дового соотношения и т.д.
Обращаясь к сочинениям с оригинальной тематикой, нельзя не остановиться на одном из фрагментов поэмы Г.Сальникова «Новоспасское»(пр.41). Помимо колоритной мелодической линии, выдержанной в чисто народном духе (опевание квинтового тона, секста как апподжиатура к квинте, нисходящий ход от VI к I ступени, вводная септима, миксолидийский оттенок), предлагаемый пример может служить образцом авторского проникновения в гармоническую природу народного песнопения, поскольку здесь обнаруживаются практически все ранее изложенные положения.
К сказанному следует добавить, что «народная гармония» явилась результатом не только песенного фольклорного творчества. Весомую лепту в становление гармонического языка народного мелоса внес также и народный инструментарий с его специфической настройкой и исполнительскими приемами.
В качестве одного из колоритных проявлений названного аспекта мы выделили бы «гармошечные и балалаечные наигрыши». Характерное для них параллельное движение трезвучий нашло широкое применение в духовой музыке, воплотившись в увертюре Б.Диева «Край родной» (пр.58), тематизме «Русского хорово-да»(пр.38) и аккомпанирующих голосах трио концертного марша «Василий Теркин» Г.Сальникова, вступлении к 5 цифре «Русской