Композиция пейзажа как фактор эффективного развития художественно-образного мышления студентов художественных факультетов

• Автор: Беляева, Ольга Михайловна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2011
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 206 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1 Развитие методов выполнения пейзажа в истории
изобразительного искусства и художественном образовании
1.1. Пейзаж, как один из жанров изобразительного искусства
и его роль в художественном образовании
1.2. Особенности развития западноевропейского пейзажа
1.3. Развитие отечественного пейзажа и его место в художественном образовании
ГЛАВА 2 Разработка методики развития художественно-образного
мышления студентов средствами композиции пейзажа
2.1. Изучение процесса художественно-образного мышления и возможностей его развития
2.2. Методы создания художественного образа в композиции пейзажа
2.3. Разработка экспериментальной методики, направленной на развитие художественно-образного мышления студентов в процессе работы над композицией пейзажа
ГЛАВА 3 Экспериментальное исследование процесса развития
художественно-образного мышления студентов в процессе работы
над композицией пейзажа
3.1. Выявление уровня сформированности умений выполнения пейзажных композиций у студентов и влияние этого уровня на художественно-образное мышление
3.2. Диагностика уровня развития художественно-творческих способностей студентов на начальном этапе обучения
3.3. Результаты экспериментального исследования эффективности методики направленной на развитие художественно-образного мышления студентов в процессе работы над композицией
пейзажа
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ
ПРИЛОЖЕНИЕ

ВВЕДЕНИЕ
Проблема исследования и ее актуальность. Проблема развития художественнообразного мышления студентов в новых условиях уровневой подготовки является в настоящее время одной из наиболее актуальных, поскольку современное общество нуждается в творчески мыслящих специалистах, способных успешно выполнять профессиональные задачи, свободно воплощать творческие идеи, быть конкурентоспособными. Это также относится к будущим художникам-педагогам, дизайнерам, художникам декоративно-прикладного искусства.
В процессе обучения изобразительному искусству на художественных факультетах педагогических вузах студенты имеют дело с предметами и явлениями, которые надо наглядно представить и отразить целостной художественно-образной форме, определив для этого необходимые художественные, композиционно-выразительные средства. К сожалению, на практике такой процесс часто носит пассивный характер и вызывает затруднения у студентов.
Обращение к разработке теоретических и методических основ развития художественно-образного мышления студентов средствами пейзажной композиции связано с определенными трудностями, возникающими у будущих художников-педагогов, дизайнеров, художников декоративно-прикладного искусства при творческом подходе к изображению природы. В учебном процессе композиции пейзажа отводиться мало времени, в недостаточной мере используется самостоятельная работа. Большинство студентов не стремятся к выразительности композиции, к передаче и нахождению художественного образа, который во многом определяет уровень развития художественно-образного мышления. Изучение природных мотивов и выполнение композиции пейзажа носит ограниченный характер. В результате чего творческое нестандартное решение воплощения композиции пейзажа вызывает у студентов серьезные затруднения. Это приводит к низкому уровню знаний законов композиционного построения, техники изображения и образного решения пейзажной композиции студентами. Все вышеперечисленное определило выбор темы исследования:

Я. ван Гойен «Харлемское море», 1656 г.
Интересно творчество Якоба ван Рейсдала, который внес существенный вклад в развитие методов работы над пейзажем. Наряду с овладением высоким живописным мастерством, он считал необходимым трактовать явление природы символически, видя в них подтверждение неких философских истин и идей. Таким образом, он придавал важное значение развитию духовных черт личности художника, наряду с развитием композиционных и живописных способностей в работе над пейзажем. В большинстве европейских стран жанр изображения природы продолжал рассматриваться как декоративный, несмотря на многие достижения голландских художников в развитии системы методов обучения пейзажу. Художники, создавая композиции пейзажей, не стремились к реальной передаче окружающей действительности, идеализировали природу.
На рубеже XVIII века в различных художественных школах, в процессе обучения пейзажу в условиях мастерской, противоречиво сочетается использование методов рисования по памяти реалистических образов природы и сочинение идеальных пейзажей.
В XVII - XVIII веках распространяется пейзаж, с топографической точностью, развитие которого было связано в первую очередь применением камеры обскуры, воспроизводящей виды отдельных местностей и особенно городов. Замечательными мастерами городских видов были итальянцы А. Каналетто и Б. Беллотто.