Музыка как феномен культуры : Методол. аспекты

• Автор: Тюрина, Вера Николаевна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1998
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 139 с.

Содержание

Введение

Глава 1. Музыка как предмет научно-теоретического

познания: история и современность

1.1 .Мифологическое и раннефилософское

понимание музыки

1.2.Философско-теоретическое осмысление

музыки в Средние века и в эпоху Возрождения

1.3.Музыка в орбите культурологического

подхода
Глава 2.Природа музыки и ее функции в контексте культуры.
2.1. Явление звука, ритма, гармонии в музыке
2.2.Культурно-историческая и
социальная обусловленность музыки
2.3. Основные функции музыки как феномена культуры
Заключение
Литература
Введение
Темой диссертационного исследования является музыка как объективное явление человеческой культуры и предмет научно-теоретического познания. Нынешнее состояние музыкальной теории и практики для объективного понимания требуют научного проникновения в историю их становления и осмысления, как неотъемлемого достояния человеческой культуры. Актуальность даннной проблемы сохраняется уже на протяжении многих веков: в том или ином варианте она ставилась, рассматривалась и решалась в мифологии, науке и философии с глубокой древности. В наши дни ее разработка продолжает оставаться источником расширения и углубления теоретических и практических представлений о музыке, инициируя во многих отношениях стремление понять те пути и механизмы, при посредстве которых происходит созидание музыки, эволюция ее форм и содержания, влияние на человека, общество и культуру.
Кроме того, такого рода исследования актуализируются тем, что феномен музыки, даже взятый сам по себе, вне его отношений с другими сферами человеческого бытия, никогда не остается неизменным. Во-первых, он, можно сказать, историчен, как исторично само человечество, а следовательно, не может не испытывать на себе постоянное творческое воздействие последнего. В совокупности и то, и другое приводят к постоянной трансформации музыки, к ее внутренним и внешним изменениям, а вместе с ними и к устойчивым со стороны познающего человечества попыткам переосмыслить ее сущность и природу.
Во-вторых, актуальной является систематизация самих знаний о музыке: в отличие от мира физической природы или мира абстрактных математических чисел и величин мир музыки гораздо труднее поддается разумному, логическому объяснению, так как в нем изначально органически сливаются физическая реальность звуков, абстрактная логика законов их взаимного сопряжения, созвучия, гармонии с особенностями воздействия музыкальных произведений на тело и душу человека, которые не дано исчерпывающе раз и навсегда безоговорочно познать никакой философской теории. Любая теория в той или иной степени обязательно отражает действительность. Не является в этом смысле исключением и музыкальная теория. Но она в своем отношении с отражаемой действительностью идет, пожалуй, дальше собственно научной теории. Музыкальная теория не только отражает вечно подвижный мир музыки, но активно воздействует на его динамику, предопределяя в известном смысле его эволюцию. Как отмечает один из наших современников, “факт развития музыки должен быть теоретической абстракцией, потому что в противном случае он не может стать элементом теоретической модели процесса развития музыки”1.
В-третьих, в современных условиях, когда преодолен диктат тотальной идеологии, актуализируется потребность деидеологизированного, собственно научно-теоретического осмысления всех социальных и культурных явлений, включая музыковедение, культурологию.
Вопрос об отношении музыкальной теории и практики далеко не прост. Он сам по себе является актуальным для современной философии музыки. Однако с позиций
Березовчук Л. О специфике периодов изменения системы музыкального языка (к постановке проблемы) . Эволюционные процессы музыкального мышления. - Л, 1986. - С.10.
исследование, но и пособие по музыкальному образованию. Свойства трудов Боэция были столь высоки, что из них многие поколения могли черпать сведения по философско-математической и музыкальной проблематике. Учебниками Боэция пользовались в западноевропейских университетах почти до начала нового времени. По “Наставлениям к музыке” учились студенты в Оксфорде даже в XVIII в
Столь устойчивое внимание к музыкальному творчеству “отца средневековья” говорит о многом, но прежде всего о том, что он суммировал достижения античной науки о музыке и заложил идейно-мировоззренческие основы музыкальной культуры Западной Европы, сформировавшейся на обломках культуры античности. Однако заложить такие основы культуры и означает сформировать принципы культурного образца, парадигмы, которые остаются стабильными, устойчивыми даже на фоне естественного динамизма практической музыки.
Главной особенностью этой парадигмы становится тот факт, что в эпоху средневековья и Возрождения музыка как теоретический предмет была далека от реального музицирования, сближаясь, в частности, с арифметикой в тех аспектах, которые касались интерпретации мировой гармонии.
На первый взгляд может показаться, что такое понимание музыки мало чем отличалось от сложившегося еще в античности. Но это не совсем так. Боэций, создавая свой трактат о музыке, вынужден был обобщить взгляды своих предшественников и современников. Эти сведения служат прекрасным материалом для изучения античного музыкознания. Однако Боэций на этом не останавливается. Он продвигает музыкальную теорию, используя для этого в качестве методологической основы идеи, сближающие
1 Уколова В.И. “Последний римлянин” Боэций. - М.: Наука, 1987.-С. 49.