Дизайн как общекультурный и национальный феномен

• Автор: Абаимова, Евгения Леонидовна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Ростов-на-Дону
• Количество страниц: 147 с.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава I. Сущность и универсальные характеристики
дизайна в культуре
1.1. Сущность дизайна как теоретико-методологическая проблема
1.2. Дизайн и стилеобразование
1.3.Форма в дизайне как носитель многообразных культурных значений
Глава II. Национально-культурная модель дизайна как выражение социокультурных основ художественно-проектного творчества
2.1. Дизайн и традиционная материальная культура
2.2. Ментальные основы национально-культурного своеобразия в дизайне
Г лава III. Особенности развития национального дизайна
в культуре XX - начала XXI века
3.1. Сочетание традиционного и универсального в японском дизайне
3.2. Модель дизайна скандинавских стран
3.3 .Особенности итальянского дизайна
Заключение
Список литературы

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. Агрессивность современной техницистской среды обитания человека, обезличивание связей между людьми актуализируют потребность в исследовании средств, очеловечивающих и гармонизирующих среду человеческой жизни. Среди таких средств не последнее место занимает дизайн во все богатстве своих проявлений: от графического до дизайна интерьера, от фитодизайна до инженерного дизайна. Однако дизайн, несмотря на относительно короткую свою историю, претерпел уже ряд трансформаций: это касается как его взаимоотношений с искусством и промышленным производством, так и его роли в достижении социальных и нравственных идеалов в пределах национальных культур и на уровне современной культуры в целом.
Современные глобализационные процессы происходят в условиях усиливающихся поисков основ национального и этнического своеобразия разных народов. Вместе с процессом универсализации развивается и тенденция дифференциации культур. Это обстоятельство объясняет обращение современного дизайна к этнокультурной проблематике.
В конце XX века дизайн превратился в глобальное явление постиндустриального общества, охватившее новые области проектной практики. Активное расширение эстетических норм дизайн-деятельности, включение в ее сферу региональных течений и самодеятельных форм придает новый импульс развитию дизайна.
Становление дизайна в ряде стран было связано с ренессансом национальных ремесленных традиций и акцентированием национального колорита. И сегодня потенциал национальных традиций как источник дизайнерского творчества еще не исчерпан. Появилась потребность в осмыслении возрождения базовой семантики национальных культур. Это обстоятельство актуализирует проблему существования национальнокультурных моделей современного дизайна.

Потребность в усилении гуманистической и эстетической функций дизайна выразилась в стремлении к воссозданию регионального и национального своеобразия среды обитания человека, сохранению и дальнейшему развитию этнической самобытности. Среди задач национального дизайна - возрождение традиционных типов формообразования.
Опасность того, что дизайн становится слишком интернациональным и адаптивным, делается бледным и теряет специфичность, указывающую на принадлежность к определенной культуре или месту, волнует многих современных дизайнеров.
Отойти от техницизма и найти способ восстановления разорванных связей между человеком и природой, человеком и его национальной историей дизайн способен. Однако для этого необходимо предпринимать определенные рефлексивные усилия по раскрытию его связи с коллективным бессознательным и другими факторами, лежащими в основе формообразования и способными возродить целостность человеческого мира.
Степень научной разработанности проблемы. Рефлексия по поводу дизайна как нового культурного явления осуществлялась параллельно с его возникновением еще со 2-ой половины XIX -начала XX веков. Отметим в этой связи работы мастеров предметного искусства, художников, архитекторов и теоретиков искусства: Г.Земпера, Дж.Рёскина, Г.Рида, Дж.Глоага, У.Морриса, посвященные проблеме соотношения
развивающегося предметного художественного творчества и технического прогресса, проблеме художественно-эстетического освоения новых материалов и технологий, а также историческим закономерностям формообразования в искусстве. Уже тогда резко обозначились различия в подходах к анализу и оценках формирующегося дизайна. Так, Дж.Рёскин фиксировал утрату мастерства рук и глаза художников, утративших связь со

культуры. Стиль оказывается своеобразным конструктивным принципом построения культуры. Стиль есть некий «генный набор» культуры, обуславливающий тип культурной целостности. Подчиняя каждую деталь общему конструктивному замыслу, стиль определяет структуру произведения и его принадлежность к определенному типу культуры. Стиль - устремленность всех элементов к единому художественному центру, центростремительная сила в произведении, обеспечивающая его монолитность. Это - типологическая целостность, принцип организации художественного мира45.
Л.Г.Бергер связывает стиль с мировоззрением эпохи. «Стиль искусства -предельно общее фундаментальное определение организующих установок, принципов и форм художественного мышления и творчества, характерных для исторического периода культуры». Подчеркивая гносеологическую функцию стиля, его «познавательный смысл», Л.Г.Бергер в конечном счете определяет художественный стиль как «культурно-историческую парадигму искусства определенной эпохи»46.
А.Ф.Лосев приводит в своей книге о стиле высказывание
А.О.Бернардацци: «Стиль есть продукт целого строя воззрений и верований, плод единого и общенародного миросозерцания»47. Таким образом, стиль — это единство сформировавшегося культурного мира, проявляющееся в различных формах культурах. Мы согласны с утверждением Е.Н.Устюговой, что «стиль — особый феномен, в котором органично слиты духовные смыслы бытия человека в историческом мире, культурные формы их выражения и культурно-психологические механизмы их существования. Независимо от того, отрефлектировано или нет стилевое выражение культуры, оно ей присуще и оно исторично в той же мере, в какой историчен
45 Борев Ю.Б. Эстетика. М. 1988.
46 Бергер Л.Г. Пространственный образ мира (парадигма познания) в структуре художественного стиля.// Вопросы философии. 1994. №4. С.114.
47 Лосев А.Ф. Проблема художественного стиля. М., 1994. С. 197.