+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:
На сумму:

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Музыкальная культура в цифровую эпоху: трансформация социального функционирования

  • Автор:

    Стракович, Юлия Владимировна

  • Шифр специальности:

    24.00.01

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2010

  • Место защиты:

    Москва

  • Количество страниц:

    249 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    499 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА
МУЗЫКАЛЬНАЯ КУЛЬТУРА НАКАНУНЕ ЦИФРОВОЙ РЕВОЛЮЦИИ: ОСНОВЫ СОЦИАЛЬНОГО ФУНКЦИОНИРОВАНИЯ
1Л Музыкальная индустрия и социальная жизнь музыки в XX веке..
1.2 Альтернативные музыкальные силы в противостоянии с индустрией. Информационный и дистрибьюторский барьеры
ГЛАВА
ЦИФРОВАЯ РЕВОЛЮЦИЯ И КРИЗИС МУЗЫКАЛЬНОЙ ИНДУСТРИИ
2.1 Цифровая революция и кризис индустрии: технологический аспект
2.2 Кризис музыкальной индустрии: внутренние причины
2.3 Индустрия в борьбе с кризисом: логика баррикады
ГЛАВА
РОЖДЕНИЕ НОВОЙ МОДЕЛИ СОЦИАЛЬНОГО ФУНКЦИОНИРОВАНИЯ МУЗЫКИ
3.1 Разрушение дистрибьюторского барьера и бунт музыкантов
3.2 Трансформация отношений «слушатель-музыкант»: падение баррикады
3.3 Утверждение экономики дара

ГЛАВА
СИСТЕМА НОВЫХ МЕДИА И ДЕМАССИФИКАЦИЯ МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЫ
4.1 Новые медиа и разрушение информационного барьера
4.2 Демассификация музыкальной культуры.
«Длинный хвост»
4.3 Информационный хаос и проблема навигации
4.4 Опасности фрагментированной культуры
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННЫХ ИСТОЧНИКОВ И ЛИТЕРАТУРЫ

ВВЕДЕНИЕ
Жизнь искусства и развитие технологий — две области, отстоящие е нашем сознании друг от друга достаточно далеко. Образ бездушной машины скорее противостоит одухотворенности лучших произведений, нежели претендует находиться с нею в одном ряду. Между тем, современная техногенная цивилизация практически не подразумевает наличия сферы, не затронутой всеобъемлющим действием технического прогресса, а на многие виды искусства, и не в последнюю очередь искусство музыкальное, развитие технологий уже многие десятилетия оказывает влияние и вовсе едва ли не определяющее.
Плоды технологического развития не однажды радикально меняли музыкальный мир. Так, изобретение в конце XIX века звукозаписи стало серьезнейшей вехой в истории музыкальной культуры, повлекшей за собой глубинные перемены сначала в социальном бытовании музыки, в механизмах ее продажи и потребления, а затем и в ее внутренних, художественных основаниях. Появление чуть позднее радио, а после и телевидения запустило новый виток перемен, пошедших по тому же маршруту: от социального — к художественному, и окончательно сформировало тот культурный ландшафт, который и оставался константой для музыкального мира на протяжении большей части XX столетия. Сегодня, в начале столетия ХХ1-го, музыкальная культура оказалась в переломной точке вновь, в ней происходит очередная трансформация, связанная с новым техническим прорывом, получившим обобщенное название «цифровой революции». По масштабу своего влияния на музыкальный мир трансформация эта не уступает ни одной из предыдущих и на данный момент предстает настолько фундаментальной и значимой, что безусловно заслуживает самого внимательного изучения, попытка которого и предпринята в настоящем исследовании.

музыкальная запись после прохождения так называемой «нулевой точки», когда доходы от продаж компенсируют расходы на ее создание и продвижение, начинает аккумулировать прибыль чрезвычайно быстро, так как по сравнению со стоимостью производства самой записи, стоимость производства ее копии стремится к нулю. Из этого следует, что с экономической точки зрения гораздо выгодней продать большой тираж одной записи, чем небольшие тиражи нескольких даже окупившихся музыкальных работ. Именно этот факт лежал в основе специфической маркетинговой политики музыкальных корпораций — непропорционально большие ресурсы вкладывались ими в промоушн, «раскрутку» лишь малой части создаваемых музыкальных продуктов, избранной на роль потенциальных бестселлеров. В конечном итоге такая политика обернулась для музыкальной культуры засильем так называемой «системы хитов и звезд».
Существование музыкальных «звезд», безусловно, не является прерогативой XX века. Уже античность дает немало примеров «звездных» карьер со всеми присущими им атрибутами, включая выставляемую напоказ «роскошную жизнь» и афиширование подробностей жизни частной66. Однако лишь сложившийся диктат гигантов музыкальной индустрии придал системе бестселлеров по-настоящему глобальный масштаб, сделав ориентацию на «хит» и «звезду» базовым принципом музыкальной культуры. В XX веке «звезды» не просто существовали, не просто являлись центральными фигурами в музыкальной жизни, фактически они стали единственно значимыми фигурами, заметно ограничив возможности тех, чье творчество не могло рассчитывать на .массовый спрос, вытеснив их на периферию музыкальной жизни. При этом зона влияния «звездной» системы вышла далеко за пределы «легкой» поп-музыки, которой ее обычно принято ограничивать. В условиях диктата корпораций-гигантов даже музыкальная культура, сложившаяся вокруг изначально «серьезных», немассовых жанров
66 См. Дуков Е.В. Концерт в истории западноевропейской культуры.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.238, запросов: 962