Воздействие художественной культуры стран Дальнего Востока на европейский модерн : Живопись, графика

• Автор: Жегал Ми Джа
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 239 с. : ил.

ОГЛАВЛНИЕ
Введение
Глава I. Основные философские идеи, сложившиеся в странах Дальнего Востока и их отражение в искусстве
1. Конфуцианство
2. Даосизм
3. Буддизм
Глава II. Взаимовлияние художественных культур дальневосточного региона
1. Искусство Кореи
2. Взаимовлияние Кореи и Японии
Глава III. Влияние искусства стран Дальнего Востока на художников европейского модерна
1. Мотивы, сюжеты
2. Понимание «Пространства - Пустоты»
3. Линия

5. Синтез искусств
Заключение
Примечания
Библиография
Список иллюстраций
Репродукции

Введение
В преддверии XXI века кажется опять назревшим вопрос о взаимовлиянии культур Запада и Востока, в прошлом неоднократно имевших место. Процесс познания новой, практически незнакомой культуры развивался почти параллельно и шел в двух направлениях: от Востока к Западу и наоборот. В данной работе будет рассматриваться движение только в одну сторону, то есть мы затронем лишь проблему влияния художественной культуры Дальнего Востока на западное и русское искусство.
Сопоставление культур европейского и дальневосточного регионов позволяет охарактеризовать их типологические признаки. Как указывает Н. С. Николаева в книге «Япония - Европа. Диалог в искусстве»(1996), в европейском искусстве и в культуре Дальнего Востока понимание формы, пространства имело свои характерные особенности. Личность художника формировалась, с одной стороны, на основе античной и христианской традиции, а с другой стороны в свете буддийско - конфуцианской философии1.
Помимо буддизма и конфуцианства, в основе восточной культуры лежит даосизм, существенно повлиявший на мировоззрение Кореи и Японии и с давних пор занимавший не менее важное, чем учения Будды и Конфуция, место в восточной философии. Особенно идеи даосизма оказали сильное влияние на развитие пейзажного жанра. Главная мысль Дао - это существование универсальной цепи изменений и превращений на основе естественных законов бытия.
Философско-эстетическое мировосприятие и мировоззрение Дальнего Востока не может быть понятым без основ древнейшего памятника философской мысли в Китае «И цзин», построенного на

утверждении существования дуалистической структуры мира, состоящей из неразрывных первоначал - инь и ян, означающих пассивное и активное, тёмное и светлое, женское и мужское. В этом воплотилась идея стремления к воссоединению противоположного, к гармонии целостного мироздания.
Таким образом, автор посвящает первую главу исследования и прежде всего отмечает эстетико-философскую концептуальную основу дальневосточного бытия (конфуцианство, даосизм, чань-буддизм), необходимую для понимания миросозерцания и творческой деятельности людей, населяющих этот регион.
В процессе сближения художественных культур Востока и Запада особо следует выделить феномен Японии, воинственной в прошлом и экономически развитой сегодня страны, интерес к которой возник во второй половине XIX века и устойчиво сохраняется до наших дней.
Как отмечалось исследователями, в конце 80-х годов XIX века возникло представление о новом европейском искусстве, рождение которого принято связывать с рядом предпосылок, среди которых одно из первых мест занимает освоение художественного опыта Японии. Модерн, просуществовавший относительно небольшой промежуток времени - около тридцати лет, в наибольшей мере подвергся влиянию восточного искусства.
Но отмечая ту огромную роль, какую сыграло в развитии модерна знакомство европейцев с ярким и самобытным творчеством японских художников необходимо так же определить место «Страны восходящего солнца» среди культур дальневосточного региона. Говоря о Дальнем Востоке, обычно называют три страны, развитие которых имеет совершенно особое значение в общем историческом контексте региона - это Китай, Корея и Япония

Чанъ - буддизм, по существу, выявил границы осмысления традиционного идеала недвойстенности, пустоты и форм, внутреннего и внешнего. Он сыграл роль своеобразного зеркала, отразившего отвлеченный, объективированный образ традиции, но ценой отстранения от её действительного содержания. Не случайно поэтому именно наследие чанъ стало главным проводником китайской традиции в соседних странах - в Корее, Японии, но породило там существенно иные художественные формы и иное мировоззрение. В Китае же заложенный в чаньской философии заряд самоотрицания логически завершился отрицанием самого чанъ - буддизма. Чаньская «просветленность» была отождествлена с обыденным сознанием, устоями общественной жизни, и в китайской эстетике вновь восторжествовала связанная с конфуцианской традицией идея типовой формы. В итоге понятие подлинности бытия слилось, с одной стороны, с интеллектуальным самоконтролем, а с другой - с чувственной данностью жизни. Нелегкий компромисс между тем и другим определил судьбы искусства и эстетической мысли в позднесредневековом Китае.
В XII - XIII веках чаньская эстетика оказала глубокое влияние на искусство Китая, в первую очередь живопись и каллиграфию. Творчество художников, вдохновлявшихся чань-буддизмом, исполнено чрезвычайно интенсивной, сметающей реальные границы вещей экспрессией. Но из вихрей этой экспрессии в нём проступает и незыблемый покой несущего. Пейзажи чаньских мастеров порой содержат тщательно выписанные и невольно привлекающие к себе внимание детали, которые как бы указывают на незамутненную ясность просветленного сознания. Так усилие чаньской созерцательности смыкалось с дисциплиной академической школы.