Эволюция оформления книги в 1920-х - начале 1930-х гг. : Традиции и новаторство

• Автор: Фомин, Дмитрий Владимирович
• Шифр специальности: 05.25.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1999
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 250 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение
Глава I. Историографическая и источниковедческая база
исследования
§ 1. Изучение истории бук-дизайна 1920-30-х гг. в отечественной и
германоязычной литературе
§ 2. Характеристика источников
Глава П. Теоретические основы бук-дизайна 1920-30-х гг
§ 1. Понятия традиции и новаторства в оформлении книги
§ 2. Важнейшие книжно-оформительские концепции 1920-30-х гг
§ 3. Книга в контексте культуры 1920-х гг
Глава Ш. Книжно-оформительская практика 1920-х - начала 30-х лг
§ 1. Роль издательских и учебных центров в формировании и
реализации концепций бук-дизайна
§2. Типографика
§ 3. Графические техники, репродукционные технологии и стилевые
тенденции книжной иллюстрации
Заключение
Список источников и литературы
Приложения
Приложение 1. Архивные материалы
Приложение 2. Переводы
Приложение 3. Иллюстрации

ВВЕДЕНИЕ
В конце века и тысячелетия ученые самых разных специальностей испытывают насущную потребность подвеет тоги уходящей эпохи, по-новому оценить и осмыслить ее этапы, выявить общие тенденции развития истории культуры. XX век, достигший невиданного прежде уровня научно-технического прогресса, в корне изменивший стиль и ритм жизни человечества, сделал особенно актуальной вечную проблему диалектики развития, соотношения традиционного и новаторского. Крайне важной эта проблема была и для книгоиздательского дела, ведь именно печатное слово (во всяком случае в первой половине столетия) служило главным инструментом демократизации культуры, основным средством массовой коммуникации.
1920-30-е гг. - совершенно особый период мировой истории, отмеченный беспрецедентным взрывом творческой, жизнесгроительной энергии, изобилием всевозможных проектов глобального переустройства мироздания, расцветом новаторского искусства
Именно в те годы возникли многие культурные архетипы и мифологемы, эстетические идеи и творческие методы, ставшие ключевыми для художественной жизни следующих десятилетий. Как отмечает критик А Найман, «оглядываясь назад, приходить к убеждению, что все, что случилось в XX столетии, случилось тогда, в период 20-х - начала 30-х годов. В России и в мире. Дальнейшие изменения и сдвиги в искусстве были главным образом уточняющими и количественными» (341,180). Повышенный интерес к противоречивой культуре этого времени наблюдается сегодня не только в академических кругах, о чем свидетельствуют многочисленные научные, популярные, публицистические выступления в печати, выставки, дискуссии, конференции.
Особенно динамично и плодотворно развивалось в те годы отечественное и западное книжно-оформительское искусство. Данное понятие (как и его наиболее близкий международный аналог - бук-дизайн) включает в себя весь комплекс художественной и

технической деятельности, направленной на создание облика книги: проектирование и выбор шрифтов, макетирование, определение формата, пропорций наборной полосы, иллюстрирование, орнаментальное украшение и т.д. Важнейшей составной частью искусства книги является типографика. Из различных толкований этого термина наиболее убедительным представляется следующее: «система оформления набора и верстай печатного издания в целом или его элементов» (360,279).
Поиски новых выразительных средств бук-дизайна, целостного образа книга увлекли в 1920-30-е гг. мастеров самых разных направлений. Взаимодействие традиционалистских и новаторских концепций рассматривается в диссертации на материале оформительской практики ведущих европейских стран, прежде всего - на примере России и Германии, поскольку именно там самое широкое распространение получила авангардистская эстетика книга, особенно резким было ее противостояние классическим традициям типографики. В то же время нельзя было пройти мимо таких важных для характеристики книжной культуры эпохи явлений, как «бескровная типографская революция» в Англии, французская livre d’art, оформительские работы мастеров ряда других стран.
1920г. открывает собой десятилетие, насыщенное эпохальными историческими событиями. 1932 г. традиционно считается в отечественной историографии переломным в связи с постановлением ЦК ВКП(б) «О перестройке литературно-художественных организаций», положившим начало периоду жесткого контроля за искусством со стороны государства Но и для Запада этот год был знаковым, поскольку уже в 1933 г. усиление тоталитарных режимов радикальным образом изменило всю европейскую социокультурную ситуацию.
Актуальность исследования. Современные художники, полиграфисты, издатели, редакторы зачастую сталкиваются в своей работе с теми же проблемами, которые решали оформители 1920-30-х it., однако незнание опыта предшественников, недостаточный уровень теоретического осмысления их наследия заметно сказывается на уровне сегодняшней книжноюформттгельской культуры. Интерес современных бук-дизайнеров к художественной практике 1920-30-х очевиден, но в большинстве случаев он оказывается

Зиппмана «Монтаж: Джон Дартфильд.От клуба дадаистов к рабочей иллюстрированной газете...» (Берлин, 1977), А Маркса «Иллюстратор А Кубин», (Мюнхен, 1977), В. Рауба «Мельхиор Дехгер как художник книги» (Лейпциг, 1969).
Для того, чтобы понять место новаций 20-х гг. в общем контексте истории книгопечатания, полезно обратиться к некоторым фундаментальным работам обзорного характера, например, «Аналитическому исследованию печати» Н. Богардга, к книге В. Кошацкого «Искусство графики: техника, история, шедевры» и другим историко-книжным изысканиям, а также к многочисленным публикациям, анализирующим стили, течения, направления искусства XX в.
Данный обзор историографии бук-дизайна 20-х тт. не претецдует на исчерпывающую полноту (это связано прежде всего с тем, что некоторые известные по библиографическим источникам важные западные исследования отсутствуют в московских библиотеках, да и вообще комплектование иностранной литературы осуществляется у нас очень выборочно). Однако изученный нами объем литературы позволяет сделать некоторые вывода.
Внимание отечественных авторов и в период < борьбы с формализмом» второй половины 30-х - первой половины 50-х тт., и в более благополучные для исследования темы 60-80-е гг. было сосредоточено главным образом на наследии отдельных мастеров и на общетеоретических проблемах оформления книги. В 90-е гг. ученым ощутимо мешают отсутствие устоявшихся культуролог 'ических концепций и нестабильность современного издательского дела Для западной литературы в гораздо большей степени характерно стремление обобшщь исторический опыт бук-дизайна 20-30-х, рассмотреть его как цельное явление, выделив основные тенденции и этапы развития (ГК. Шауер, Ю. Эйзен, Я Ланг, К. Флемминг, К. Хольц), однако большинство из предлагаемых концепций не представляются бесспорными, нуждаются в существенных уточнениях. Кроме того, многие работы обобщающего плана носят не столько аналигический, сколько описательный характер, нередко страдают от фактографических ошибок (особенно если речь заходит о российских художниках книги). Таким образом, если в отечественной литературе наблюдается острый