Теория и практика развития творческой активности личности студента в системе высшего художественно-педагогического образования

• Автор: Гильман, Римма Акимовна
• Шифр специальности: 13.00.08
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Магнитогорск
• Количество страниц: 378 с. : ил

ОГЛАВЛЕНИЕ
ВВЕДЕНИЕ.

Глава I. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ПРЕДПОСЫЛКИ ХУДОЖЕСТВЕННОПЕДАГОГИЧЕСКОГО ОБРАЗОВАНИЯ

1.1. Дидактические основы художественнопедагогического образования.

1.2. Эстетическое обоснование художественнопедагогического

образования
Выводы.

Глава И. ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ РЕД1ЮСЫЛКИ СТАНОВЛЕНИЯ

ТВОРЧЕСКОЙ ЛИЧНОСТИ

2.1. Эстетика художественного творчества и формирование творческого потенциала личности.

2.2. Условия развития личности как объекта психологического исследования

2.3. Особенности развития творческой личности студентов
в художественнопедагогической образовательной деятельности
Глава III. ЭМОЦИОНАЛЬНОПЕДАГОГИЧЕСКИЕ СИТУАЦИИ
ПРОЯВЛЕНИЯ ПОВЕДЕНЧЕСКОЙ АКТИВНОСТИ ЛИЧНОСТИ В КОЛЛЕКТИВЕ.
3.1. Декоративноприкладное искусство как базовый компонент развития творческой активности студентов.
3.2. Формирование эмоциональной сферы в структуре личности
3.3. Эмоциональное воздействие игровой кукольной культуры на
творческую активность личности художникапедагога.
Глава IV. АКТИВИЗАЦИЯ ТВОРЧЕСКОЙ ДЕЯТЕЛЬНОСТИ СТУДЕНТОВ
НА ЗАНЯТИЯХ ПО ХУДОЖЕСТВЕННОМУ ТЕКСТИЛЮ.
4.1. Профессиональнотворческая деятельность студентов в процессе обучения декоративно прикладному искусству
и народным промыслам
4.2. Экспериментальная организация эмоциональноприродной среды для композиционносочинительской деятельности студентов ХГФ
4.3. Создание оптимальных условий для проведения экспериментальной
художественнопедагогической практики дипломников.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ.
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


В этой связи педагогическое управление художественным творчеством студентов должно способствовать развитию личности студента как самостоятельного творческого специалиста, художника-педагога в нашем исследовании, способного управлять сначала своим творчеством, а потом творчеством учащихся. Очевидно, общим принципом таких оптимальных способов управления должен стать перевод студентов из созерцательной и исполнительской позиции в позицию активного субъекта деятельности» (1, с. Поэтому очень важными для разрешения остаются вопросы формирования педагогического мастерства художников, преподающих студентам теорию и практику изобразительного творчества. При этом становление профессионального художественного и педагогическою мастерства мы рассматриваем как формулу творческого развития личности художника-педагога, ее саморазвития. Таким образом, обозначение определенных педагогических теорий обусловливает и выбор основных принципов обучения, отражающих направление и стратегию практических действий преподавателя и студента ХГФ, способствующих научному и творческому управлению учебно-воспитательной деятельностью и предвидению результатов развития художественно-творческой активности личности студента. Я. А. Коменского, личностно-деятельностные и управленческие подходы, разработанные в общей дидактике Ю. К. Бабанским, В. И. Загвязинским, М. Н. Скадкиным, П. И. Пидкасистым, В. И. Сластениным и др. Г. В. Беды, Н. В. С. Кузина, Т. Я. Шпикаловой и др. Мы учитывали нацеленность следующих принципов на развитие художественно-творческой активности личности студента ХГФ, на ее творческую индивидуальность, выдвигая основные ориентиры формирования эффективности учебно-воспитательного процесса: принцип природосообразности, принцип активности, принцип индивидуализации, принцип поэтапного формирования умственных действий. Обращение к наследию педагогического творчества Я. А. Коменского в нашем исследовании не случайно и вызвано желанием подчеркнуть значимость его эпохи, а это великое Возрождение, проникнутое единством человека и природы, как в художественной, так и в педагогической культуре. Мы объединяем «Великую дидактику» Я. А. Коменского и время «Ренессанса» (возрождение в искусстве) общим эстетическим идеалом эпохи XV—XVI вв. Именно поэтому поиск основ зарождения художественно-педагогического образования нас подводит к идеям Великого Возрождения как источнику профессионального совершенствования художника и педагога. Характеризуя эпоху Возрождения с точки зрения искусства и художественной эстетики (А. Я. Зись, Д. Ф. Козлов, Б. Г. Лукьянов, В. Г. Власов и др. Ренессанса, В. I Власов видит ее не в зарождении нового художественного стиля, а в более широком понимании определения эпохи Ренессанса как высшей точки любого художественного стиля (, с. В художественной эстетике эпоха Возрождения связана с процессом формирования светской культуры, гуманистического сознания, порывавших с религиозным мистицизмом и ориентированием на «утверждение силы, разумности, красоты, свободы личности, единства человека и природы, гармонии телесного и духовного, чувственного и интеллектуального в самом человеке» (0, с. В связи с этой примечательной особенностью Возрождения было резкое возрастание роли искусства, однако, это не вело к противопоставлению науки, образования и ремесла, а наоборот, началось восхождение к равноценности и равноправности «различных форм единой человеческой деятельности». Именно поэтому мы находим в это время и высокий уровень развития декоративно-прикладного искусства и ремесла, соединяющих художественное творчество и художественную практику, ориентированную на реальный мир. А это значит, что искусство эпохи Возрождения носит ярко выраженный реалистический характер, в центре которого стоит Человек и Природа. Совершенное творение Природы в Человеке утверждал и великий просветитель Я. А. Коменский в своем уникальном трактате «Великая дидактика». Гармония художественного и педагогического. Как пишет Я. А. Коменский, в человеке заложены два аргумента гармоничности: «во-первых, всякий человек наслаждается гармонией, а во-вторых, сам он также изнутри и извне есть не что иное, как гармония» (1, с.