Развитие творческой активности младших школьников на хоровом отделении детской музыкальной школы

• Автор: Наринская, Наталья Борисовна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2006
• Место защиты: Чебоксары
• Количество страниц: 163 с. : ил.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава I. Теоретические основы развития творческой активности младших школьников в процессе вокалыюхоровой деятельности.

1.1. Психологопедагогическое обоснование процесса

развития творческой активности детей.

1.2. Возрастные особенности младших школьников

в аспекте вокальнохорового воспитания.

1.3. Анализ эволюции и развития методики вокально

хорового обучения детей

Глава II. Опытноэкспериментальная работа по развитию творческой активности младших школьников в условиях обучения хорового отделения ДМШ

II. 1. Педагогические условия и модель развития творческой

активности младших школьников
II.2. Констатирующий этап опытноэкспериментальной
И.З. Содержание обучающего и итогового этапов
опытноэкспериментальной работы.
Заключение.
Библиография


Платон отметил особое воздействие искусства на человека, заключающееся в его способности вторгаться во внутренний мир человека и не только временно подчинять своему влиянию, но и менять, формировать характер, лепить его душу. К самым проникающим в глубину души видам искусства Платон относил пение, характеризуя его как мусическое искусство, где ритм и гармония несут благообразие. В своем эстетическом трактате «Поэтика» он отмечал, что «подражание свойственно нам но природе, так же, как и гармония и ритм, что еще в глубокой древности были люди, одаренные от природы способностью к этому, которые, мало-помалу развивая ее, породили из импровизации поэзию» (, ). С точки зрения эстетики Аристотеля, внутренняя одаренность, талант — это природный дар, естественная способность человека к успешному выполнению какого-либо дела, которую следует развивать и оттачивать. Как считал Аристотель, каждый вид искусства сопряжен с особым, лишь одному ему свойственным типом удовольствия. Тем самым он указывал на возможность проявления индивидуальных предпочтений и способностей человека, которые определял как «технэ», то есть душевное свойство творчества. Принцип создаваемого, по Аристотелю, заключается в творящем лице, а не в творимом предмете. Проявляется «технэ» тогда, когда на основе приобретенных на опыте мыслей образуется один общий взгляд на сходные предметы. Источником происхождения творчества Аристотель считал природное чувство гармонии и ритма и способность к подражанию, которая присуща человеку с детства. Таким образом, определяя сущность творчества, Аристотель выделял природные способности человека и не отрицал его деятельности в творческом процессе, связывая с ним подражательность искусства (9). Л.Шопенгауэр, З. Фрейд и А. Бергсон в основу теории творчества положили бессознательную деятельность человека. По мнению А. Шопенгауэра, творческая деятельность - это бессознательная, иррациональная деятельность, не скованная рефлексией по поводу собственных принципов и оснований: «Творец раскрывает внутреннюю сущность мира на языке, которого его разум не понимает» (9, ). Искусство для Шопенгауэра выступает как преодоление рациональности и синоним подлинного отношения художника к миру. По его мнению, творец должен стремиться отрешиться от своей индивидуальности и превратиться в «чистый, безвольный субъект познания» (9, 5). Таким образом, Шопенгауэр по сути отрицал какое-либо участие чувственного опыта человека в творческой деятельности, считая его безвольным и бесполезным. Иррационалистическая традиция Шопенгауэра была продолжена и углублена в философии Л. Бергсона, который обосновывал свой иррационализм через отрицание рационалистической философии нового времени, создавшей, по его мнению, непроходимую пропасть между субъектом и объектом познания. Типичным образцом интуитивного познания Бергсон признавал художественное творчество, связанное с наличием эстетической способности. Основанное на интуиции, противоположное интеллектуальному познанию, художественное творчество он представлял как мистический акт непосредственного постижения сущности жизненных процессов, истоками творчества считал сознание или сверхсознание человека, которое и представлял как потребность в творчестве: «творчество - это попытка выразить невыразимое - индивидуальную сущность человека» (, 5). Основным бессознательным стимулом творчества Бергсон считал интуицию, которая возможна потому, что «сам человек, будучи художником, становится природой и с детской непосредственностью отзывается на ее ритмы, цвета, формы» (,3). Для З. Фрейда художественное творчество - прежде всего проявление бессознательного, которое нужно осознать. Он рассматривал художественное содержание искусства и его воплощения в форме конкретно-чувственных образов или «обликов» реальной действительности (1, 3). Для настоящего исследования важным представляется позиция Гегеля, который считал, что в процессе художественного творчества в состоянии вдохновения общие и специальные способности художника находятся в диалектическом взаимодействии, а стимулом к художественному творчеству является просто чувственное возбуждение, намерение творить ради удовольствия.