Организация поликультурного пространства литературного образования как условие личностно-смыслового развития старшеклассников

• Автор: Факторович, Алла Аркадьевна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Ростов-на-Дону
• Количество страниц: 233 с.

Содержание
Введение.

Глава Теоретикометодологические основы пространственной организации литературного

образования
1.1. Философскокультурологические предпосылки пространственного подхода к литературному образованию.

1.2 Сравнительная характеристика системного и

пространственного подхода к организации образования в современной общеобразовательной школе
1.3. Личностносмысловое развитие учащихся как цель современного гуманитарного образования в контексте личностноориентированного подхода

Выводы по первой главе.

Глава 2 Концепция литературного образования в

поликультурном пространстве старшей школы.

2.1. Сущность и содержание пространственного подхода к преподаванию литературы.
2.2. Цели, принципы и уровни организации поликультурного пространства литературного образовании.
2.3. Технологическое обеспечение поликультурного пространства литературного образования
2.4. Развитие литературных компетенций старшеклассников.
2.5. Опытноэкспериментальная проверка педагогической эффективности пространственного подхода к преподаванию литературы
Выводы по второй главе.
Заключение.
Список литературы


Художнику свойственно глубокое, синтетическое восприятие мира во всем его многообразии, мира становящегося, развивающегося, вечно меняющегося. Художник воспринимает мир всей полнотой его душевной жизни - и рассудочной, и чувственной. Так же должен воспринимать мир и читатель. Таким образом, литературное образование формирует не столько читателя, сколько соавтора, способного видеть мир в образах. Читатель не столько «читает» писателя, но и творит вместе с ним, подставляя в его произведение все новые и новые содержания. И в этом смысле можно смело говорить о сотворчестве читателя автору» (, с. Для того чтобы проникнуть в тайны авторского замысла, ученик сам должен почувствовать себя творцом, художником, мысленно и эмоционально пройти путь, пройденный писателем, «прожить» жизнь героев, проникнуться их идеями, погрузиться в художественное пространство, почувствовать себя органической частью мира литературного произведения. Самооткровение личности возможно только при возникновении коммуникации между субъектами - учеником, творцом художественного текста и самим текстом. Отношения, возникающие в пространстве художественного произведения, не могут носить субъскт-объектного характера. Это всегда встреча равноправных деятелей, субъекта творчества и субъекта рецепции. Творчество, при всей его самодостаточности и самоцентрированности, есть «призывание». Писатель и произведение нуждаются в читателе. Взаимодействие художественного текста с читателем - это сотворечество, в результате которого возникает эффект сопричастия, соучастия, «растворения» в мире литературы. Деятельность субъекта в пространстве искусства, в частности художественной литературы, направлена, прежде всего, на поиск личностью собственной сущности, на познание своего «я» через соотнесение себя с литературными героями. Чтобы придать образ себе, чтобы образовать себя, чтобы получить образование, надо примериться к образам других людей. Персоносфера» (Хазагеров) русской литературы выступает пространством для саморазвития становящейся личности. Понимание художественного произведения возможно, прежде всего, на основе глубокого интеллектуального и эмоционального переживания прочитанного. Если новый подход к преподаванию литературы основывается на восприятии художественного текста как мыслящей культуры, самостоятельного коммуниканта, то на каких принципах должен выстраиваться диалог между учеником и литературным произведением? Как в реальной учебной практике превратить художественный текст из объекта анализа в субъект коммуникации и сотворчества? Ответы на эти вопросы мы находим в истории литературной критики, истории литературоведения, философии и психологии. Создавая во второй половине девятнадцатого века теорию органической критики, известный русский поэт и критик А. Григорьев утверждал, что критика, то есть научное познание произведений искусства, должна быть столь же целостна и органична, как и само искусство. Органическая критика А. Григорьева стала попыткой соединить два типа познания, разных по природе, но соединить их на почве искусства, ограничив претензии логического познания на универсальность. В статье «Критический взгляд на основы, значение и приемы современной критики искусства» А. Григорьев писал: «Но дело в том, что как искусство, так и критика искусства подчиняются одному критериуму. Одно есть отражение идеального, другая - разъяснение отражения. Законы, которым отражение разъясняется, извлекаются не из отражения, всегда, как явление, более или менее ограниченного, а из существа самого идеального. Между искусством и критикой есть органическое родство в сознании идеального, и критика поэтому. Таким образом, критик, как и любой воспринимающий художественное произведение человек, должен пережить то же состояние, которое переживал художник, создавший произведение искусства, должен оценивать художественное произведение, прежде всего, с позицией художественности. Оставив в стороне литературоведческие оценки достоинств и недостатков органической критики, постараемся увидеть в постулатах А. Григорьева важный для современного момента развития литературного образования педагогический смысл.