Трансформация социальных функций искусства на рубеже XX - XXI веков : Информационно-технологический аспект мастерства режиссуры

• Автор: Московская, Наталья Владимировна
• Шифр специальности: 17.00.09
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2005
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 148 с.

Поэтому подход к внутренней классификации художественного мира осложнялся противоречивостью позиций исследователей относительно связи искусства с действительностью. Морфологический анализ искусства формируется во второй половине XVIII в. Платон противопоставляет искусство ремеслу ремсла подражают божественным идеям вещей, а технические искусства занимаются подражанием подражанию. У Аристотеля термин искусство имеет широкий смысл, подразумевающий всякую практическую деятельность, но уже проводится граница между художественным освоением мира и другими формами познавательной деятельности. Лукреций в поэме О природе вещей делит сферы человеческой деятельности по утилитарным и гедонистическим целям. Представленное эпикурейцами сближение музыки, поэзии и изобразительных искусств, а также заметное в поэме Горация Об искусстве поэзии и у других авторов поздней античности, было надолго отодвинуто провозглашнным средневековьем тезисом о коренных отличиях и даже антагонизме мусических и технических, свободных и механических искусств. Созвучно идеям Платона высказывался Августин Блаженный в Исповеди, считая приоритетным искусство храмовой архитектуры, но в то же время принижая искусства изобразительные, поскольку они привязывают человека к вещам и отдаляют от творца. Такая позиция вновь сближала изобразительные искусства с ремеслом. Только эпоха Возрождения приходит к пониманию единства художественного мира. В рассуждениях выдающихся мастеров Ренессанса Леонардо да Винчи, Рафаэля Альберти, Альбрехта Дюрера и др. Однако театру в этой системе вс еще не находится места. Признаки должного анализа системы искусств обретают теоретическое обоснование к концу XVIII в. Трактат Д. Броуна Замечания о поэзии и музыке, их возникновении, союзе, воздействии, развитии, разделении и упадке отчасти предвосхитил историческую методологию теоретика Бури и натиска и философапросветитсля И. Гердера и романтика Ф. Шлегсля вплоть до А. Н. Веселовского, родоначальника исторической поэтики, представителя сравнительноисторической школы уже на рубеже XIX XX вв. В работе В. Показательно, что из девяти муз, кроме двух, опекавших науку, остальные семь покровительствовали музыкальнопоэтическому творчеству, в том числе Мельпомена и Талия предполагали прежде всего род литературы драматургию. Необходимость их размежевания объясняется тем, что изящные искусства завершнная замкнутая система, а прикладных бесконечное множество цит. В концепциях Ф. Шеллинга и Ф. Шлегеля уделяется внимание и драме, однако не как особому синкретичному литературнозрелищному подвиду искусства, а как сугубо роду литературы. У Г. Гегеля, как у Ф. Шеллинга и Ф. Шлегеля, фигурируют классические пять искусств. Важнейший вклад Гегеля в морфологию искусства открытый философом закон неравномерного развития видов искусства в каждую эпоху они развиваются неодинаково полно и свободно, но каждый вид связан с определнным типом творчества данной эпохи и только в этой связи способен реализовать заложенные в нм возможности. Впервые сближаются исторический и структурный анализы художественного мира. В концепции А. Шопенгауэра виды искусства выстраиваются иерархически, но, в отличие от классификации Ф. Шеллинга, высшая позиция в сферах художественного творчества принадлежит не поэзии, а музыке. Противопоставление свободных и механических искусств заменил принцип разделения на искусства чистые и прикладные. В немецкой эстетике прозвучали идеи ограничения сферы искусства несколькими чисто художественными формами деятельности, утверждения связей мира искусств с миром практики. Укореняется деление на высшие и низшие искусства с пренебрежительным отношением к последним, которое наличествовало даже в русской материалистической эстетике. В эпоху развития капитализма сближаются художественное творчество и промышленное производство, что получает объяснение в эстетических трудах того времени 6, . Вслед за Д. Рескиным, У. Моррисом, Г. Земпсром, Я. Фальке представители техницизма, конструктивизма, функционализма, теоретики дизайна в XX в. Заслуга Д. Глазычсв, В. Л. О дизайне. Очерки по теории и практике дизайна на Западе. М., 0.