Влияние иранского предметно-художественного творчества на русский художественный текстиль : Проектный аспект

• Автор: Сейедахмади Завиех Сейед Саид
• Шифр специальности: 17.00.06
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 283 с. + Прил. (с.284-585; ил.)

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ.
ГЛАВА I
Иранское прдметпохудожсствснпос творчество и его воздействие на искусство протослаияиских п славянских племен в период становления русского этноса

1. Возникновение и развитие искусства Ирана

в древнейший период

1.1. Развитие искусства на территории Ирана со времени возникновения до эпохи Ахамспидоп

1.2. Предметнохудожественное творчество ахамспидоп.

1.3. Изобразительные композиции и орнаменты

аршакидов парфян

1.4. Иранский орнамент в эпоху Сасаиидов

2. Иранские мотивы в искусстве скифов и других племен,
населявших южные территории будущего русского государства.
3. Искусство и общество Ирана после исламизацнн.
Шелковый путь и экспорт иранских орнаментов
на территории России
ГЛАВА II.
Влияние иранского прсдмстиохудожсствсниого творчества па орнамент н художественный текстиль Древней Руси.
1. Торговоэкономические и культурные связи
Ирана и народа рус.
2. Иранские мотивы в искусстве славянских племен.
3. Иранские мотивы в прикладном искусстве Киевской Руси
ГЛАВА III.
Использование н творческое развитие иранских мотивов в русском текстильном орнаменте в период становлении н развитии художественного проектировании текстильного рисунка в России.
1. Роль дипломатических в торговых связей Ирана в русского государства в проникновении
в пределы Московской Руси предметов иранского декоративноприкладного искусства.
Русский восточный текстиль.
2. Иранские мотивы в русском текстильном орнаменте
ХУ1ХУШ веков. Принципы создания композиции
3. Художественное проектирование русских текстильных рисунков в XIX веке и орнаменты восточного пошиба.
Ивановский текстиль
4. Методика проектирования русских текстильных рисунков
в восточном стиле в XX пеке
ОБЩИЕ ВЫВОДЫ.
СПИСОК ИСПОЛЬЗОВАННОЙ ЛИТЕРАТУРЫ


Доктор исторических наук Владимир Дракевич в статье Клад из эпохи Сасанидов пишет Однажды. Табаристана с многочисленными дарами. Слуги принесли ему. Хорасанец попросил еще. Тогда. Исиахбсд получил дары от Хорасана на этих подносов и в ответ послал царевичу подносов, наполненных подарками. Не следует считать, что ценность дошедших до пас из глубины исков сокровищ определяется тем, что они изготовлены из золота и серебра. Их ценность, несомненно, определяется тем искусством, с которым они были сделаны иранскими мастерами. Искусство эпохи Сасаиидов отличается ог искусства, существовавшего в предыдущие века, и от искусства исламского периода в Иране. Оно обладает удивительными особенностями. Нели говорить о стиле и формах произведений искусства, об узорах и особой манере, в которой работали мастера того времени, то, по всей видимости, их своеобразие и уникальность могли быть связаны с исповедуем1 в тот период философией всеобщего единства. Тому, кто изучает историю искусства, достаточно одного взгляда, чтобы отличить произведения эпохи Сасаиидов ог работ мастеров других эпох. В то же время даже самым опытным искусствоведам трудно отличить изделия ахсмснидского периода от работ ассирийцев и эламов или работы греческих мастеров от работ мастеров позднего Игппта. Все произведения искусства любой эпохи имеют свои специфические особенности. Для искусства периода Сасаиидов также характерны некоторые отличительные черты. Самос явное отличие заключается в том, что в названный период не было жестких правил в отношении формы изделий, используемого цвета и даже стиля. Особенность произведений искусства эпохи Сасанидов состояла в допустимости свободы творчества и любой формы в зависимости от избранного сюжета. Например, в одном случае мы видим, что мастер того времени не оставил на своем сосуде свободного места. Вся его поверхность покрыта узорами и орнаментом. Невозможно даже определить, где фон, а где сюжетное изображение Чаша Сулеймана, о которой идет речь, хранится в парижском музее рис. Напротив, если посмотреть на другой сосуд, кувшин для воды, то мы увидим, что у автора данного произведения не было никакого сюжета рис. Работа выполнена настолько мастерски, что невозможно представить сам кувшин и его ручку по отдельности друг от друга. Кувшин воспринимается как некое живо нос. Кроме того, мастера эпохи Сасанидов подходили к своему творчеству иначе, чем греки, которые придавали большое значение детализации своих композиций, соблюдению пропорции. В своем восприятии окружающего мира сасапидскис мастера исходили из природы, внутреннего содержания предметов и явлений, у которых были свои законы. Эти законы не всегда имели внешние проявлення, поэтому у произведений искусства не было четкой, ярковыраженной формы. Греки старались передать красоту па основе своих представлений о ней. В более поздние времена предпринимались попытки завершить незаконченные работы греческих мастеров, однако все они закончились неудачей. Мастера эпохи Сасанидов своими творениями показали, что красотаэто очень широкое понятие. Она беспредельна и переменчива. Ее невозможно передать в полной мере. Ярким подтверждением этой мысли моут служить орнаменты на фасаде дворца в Тисфуис, зимней резиденции Сасанидов, расположенной к юу от Багдада. По всему фасаду здания протянулись горизонтальными рядами барельефные изображения. На настоящий момент эгн изображения в значительной степени подверглись разрушениям. Особенно они пострадали в результате землетрясения, произошедшего в XIX веке. Поэтому мы не можем видеть всю картину в полном виде. Однако то, что осталось, даст нам представление о многообразии различных изображений на значительной но площади поверхности. Тем не менее, несмотря на их многообразие, все эти изображение объединены в одну общую композицию. При построении этой композиции нс соблюдались принципы греческого искусства. Мало того, изображения выполнены с явными искажениями, однако красота и великолепие данного исторического памятника культуры от этого не пострадали 2.