+
Действующая цена700 499 руб.
Товаров:17
На сумму: 8.234 руб.

Электронная библиотека диссертаций

Доставка любой диссертации в формате PDF и WORD за 499 руб. на e-mail - 20 мин. 800 000 наименований диссертаций и авторефератов. Все авторефераты диссертаций - БЕСПЛАТНО

Расширенный поиск

Живопись и фотография в России во второй половине XIX - начале XX века

Живопись и фотография в России во второй половине XIX - начале XX века
  • Автор:

    Горленко, Наталья Михайловна

  • Шифр специальности:

    17.00.04

  • Научная степень:

    Кандидатская

  • Год защиты:

    2010

  • Место защиты:

    Москва

  • Количество страниц:

    157 с.

  • Стоимость:

    700 р.

    250 руб.

до окончания действия скидки
00
00
00
00
+
Наш сайт выгодно отличается тем что при покупке, кроме PDF версии Вы в подарок получаете работу преобразованную в WORD - документ и это предоставляет качественно другие возможности при работе с документом
Страницы оглавления работы
"Среди них Жан Батист Камиль Коро во Франции, Карл Блехен в Германии, Фердинанд Георг Вальдмюллер в Австрии. Тогда же родился Дагер, чье изобретение реализовало художественную . Искусство и наука проникают в секреты природы посредством объективной фиксации визуальных явлений, а фотография, как сотрудничество художественной воли и научной жажды знания, становится новым средством представления видимого. Она занимает новую нишу между наукой и искусством. Для истории искусства проблема фотографии, по мнению Шварца, с самого начала была разделена на два аспекта ее важность как независимого средства выражениям ее влияние на живопись. Живопись и фотография переводят трехмерное в двухмерное. Они подходят к видимому миру с намерением заключить его в раму, ограничить. Но для живописи видимый мир не является исключительным и самым важным объектом, она не связана временем и пространством. Фотография же всегда является предметом реальности и настоящего. Она может запечатлеть только то, что способен видеть человеческий глаз. То же, что лежит за пределами видимости человеческого глаза и линзы и не существует во времени и пространстве, не может быть запечатлено фотографией и поэтому зарезервировано для творческого акта художника. Творчество в фотографии это художественное восприятие. Чем больше фотограф1 им наделен, тем более художественными будут его работы. Творчество фотографа выражается в пред и постфотографическом действии в подготовке к съемке и производстве фотографии Художник создает заново, фотограф изменяет. Художник творит от начала до конца, творчество фотографа ограничено, оно обрывается в момент щелчка камеры. Этот абсолютно новый метод художественного восприятия и производства произведения не может быть сравним ни с какими графическими техниками. Проявление настоящего художественного чувства осуществляется механическим аппаратом, который является результатом взаимодействия физических и химических явлений. Явление образа результат не только человеческого усилия, но также природных сил, на которые нельзя повлиять. Шварц задается вопросом есть ли воля фотографа в снимке, если фиксация художественного восприятия происходит посредством бездушного аппарата, а не живого существа, или она разрушается, или оказывается выраженной несовершенно Если бы в создании фотографии не было ничего, кроме механического процесса без человеческого духа и творческой воли, считает Шварц, все результаты были бы одинаковы. Каждый фотографический инструмент в какойто степени указывает на человека, стоящего за. Творческий процесс предшествует . И камера способна, сделать творческий процесс видимым. Даже при совершенной технике снимок не совпадает с моделью поэтому результат всетаки зависит от того, что находится вне камеры и видимой среды, и фотографирование это больше чем репродуцирование. Фотографировать значит трансформировать Даже если духовная сила не участвовала в создании снимка, результат будет уникальным, даже тогда машина трансформирует, а не удвоит реальность. Это свойство присуще только фотографии. Фотограф берет на. Камера оказываетсявовлеченной в духовный акт. Завершение взаимоориентированного развития живописи и фотографии Шварц связывает с творчеством Поля Сезанна. Его живопись положила конец периоду научной перспективы. Сезанн заменил репродукцию на репрезентацию. Это было началом революции, которая развенчала фотографию как злой дух XIX столетия. Вслед за Хайнрихом Шварцем Аарон Шарф в своей книге Искусство и фотография исследует сложный стилистический организм, созданный через симбиоз живописи и фотографии. Если книгу Шварца можно считать первым трудом, в котором очерчен широкий круг вопросов, связанных со взаимодействием двух. Шарфа следующий важный этап в исследовании этой темы. Автор считает выявление влияния фотографии на живопись упрощением. Безусловно, существуют взаимные влияния фотографии и живописи, но это не говорит о превосходстве одного искусства над другим. Многие приемы фотографии и раньше применялись в живописи, например фрагментарность или изображение фаз движения. Среди них Жан Батист Камиль Коро во Франции, Карл Блехен в Германии, Фердинанд Георг Вальдмюллер в Австрии. Тогда же родился Дагер, чье изобретение реализовало художественную . Искусство и наука проникают в секреты природы посредством объективной фиксации визуальных явлений, а фотография, как сотрудничество художественной воли и научной жажды знания, становится новым средством представления видимого. Она занимает новую нишу между наукой и искусством. Для истории искусства проблема фотографии, по мнению Шварца, с самого начала была разделена на два аспекта ее важность как независимого средства выражениям ее влияние на живопись. Живопись и фотография переводят трехмерное в двухмерное. Они подходят к видимому миру с намерением заключить его в раму, ограничить. Но для живописи видимый мир не является исключительным и самым важным объектом, она не связана временем и пространством. Фотография же всегда является предметом реальности и настоящего. Она может запечатлеть только то, что способен видеть человеческий глаз. То же, что лежит за пределами видимости человеческого глаза и линзы и не существует во времени и пространстве, не может быть запечатлено фотографией и поэтому зарезервировано для творческого акта художника. Творчество в фотографии это художественное восприятие. Чем больше фотограф1 им наделен, тем более художественными будут его работы. Творчество фотографа выражается в пред и постфотографическом действии в подготовке к съемке и производстве фотографии Художник создает заново, фотограф изменяет. Художник творит от начала до конца, творчество фотографа ограничено, оно обрывается в момент щелчка камеры. Этот абсолютно новый метод художественного восприятия и производства произведения не может быть сравним ни с какими графическими техниками. Проявление настоящего художественного чувства осуществляется механическим аппаратом, который является результатом взаимодействия физических и химических явлений. Явление образа результат не только человеческого усилия, но также природных сил, на которые нельзя повлиять. Шварц задается вопросом есть ли воля фотографа в снимке, если фиксация художественного восприятия происходит посредством бездушного аппарата, а не живого существа, или она разрушается, или оказывается выраженной несовершенно Если бы в создании фотографии не было ничего, кроме механического процесса без человеческого духа и творческой воли, считает Шварц, все результаты были бы одинаковы. Каждый фотографический инструмент в какойто степени указывает на человека, стоящего за. Творческий процесс предшествует . И камера способна, сделать творческий процесс видимым. Даже при совершенной технике снимок не совпадает с моделью поэтому результат всетаки зависит от того, что находится вне камеры и видимой среды, и фотографирование это больше чем репродуцирование. Фотографировать значит трансформировать Даже если духовная сила не участвовала в создании снимка, результат будет уникальным, даже тогда машина трансформирует, а не удвоит реальность. Это свойство присуще только фотографии. Фотограф берет на. Камера оказываетсявовлеченной в духовный акт. Завершение взаимоориентированного развития живописи и фотографии Шварц связывает с творчеством Поля Сезанна. Его живопись положила конец периоду научной перспективы. Сезанн заменил репродукцию на репрезентацию. Это было началом революции, которая развенчала фотографию как злой дух XIX столетия. Вслед за Хайнрихом Шварцем Аарон Шарф в своей книге Искусство и фотография исследует сложный стилистический организм, созданный через симбиоз живописи и фотографии. Если книгу Шварца можно считать первым трудом, в котором очерчен широкий круг вопросов, связанных со взаимодействием двух. Шарфа следующий важный этап в исследовании этой темы. Автор считает выявление влияния фотографии на живопись упрощением. Безусловно, существуют взаимные влияния фотографии и живописи, но это не говорит о превосходстве одного искусства над другим. Многие приемы фотографии и раньше применялись в живописи, например фрагментарность или изображение фаз движения.




Среди них Жан Батист Камиль Коро во Франции, Карл Блехен в Германии, Фердинанд Георг Вальдмюллер в Австрии. Тогда же родился Дагер, чье изобретение реализовало художественную . Искусство и наука проникают в секреты природы посредством объективной фиксации визуальных явлений, а фотография, как сотрудничество художественной воли и научной жажды знания, становится новым средством представления видимого. Она занимает новую нишу между наукой и искусством. Для истории искусства проблема фотографии, по мнению Шварца, с самого начала была разделена на два аспекта ее важность как независимого средства выражениям ее влияние на живопись. Живопись и фотография переводят трехмерное в двухмерное. Они подходят к видимому миру с намерением заключить его в раму, ограничить. Но для живописи видимый мир не является исключительным и самым важным объектом, она не связана временем и пространством. Фотография же всегда является предметом реальности и настоящего. Она может запечатлеть только то, что способен видеть человеческий глаз. То же, что лежит за пределами видимости человеческого глаза и линзы и не существует во времени и пространстве, не может быть запечатлено фотографией и поэтому зарезервировано для творческого акта художника. Творчество в фотографии это художественное восприятие. Чем больше фотограф1 им наделен, тем более художественными будут его работы. Творчество фотографа выражается в пред и постфотографическом действии в подготовке к съемке и производстве фотографии Художник создает заново, фотограф изменяет. Художник творит от начала до конца, творчество фотографа ограничено, оно обрывается в момент щелчка камеры. Этот абсолютно новый метод художественного восприятия и производства произведения не может быть сравним ни с какими графическими техниками. Проявление настоящего художественного чувства осуществляется механическим аппаратом, который является результатом взаимодействия физических и химических явлений. Явление образа результат не только человеческого усилия, но также природных сил, на которые нельзя повлиять. Шварц задается вопросом есть ли воля фотографа в снимке, если фиксация художественного восприятия происходит посредством бездушного аппарата, а не живого существа, или она разрушается, или оказывается выраженной несовершенно Если бы в создании фотографии не было ничего, кроме механического процесса без человеческого духа и творческой воли, считает Шварц, все результаты были бы одинаковы. Каждый фотографический инструмент в какойто степени указывает на человека, стоящего за. Творческий процесс предшествует . И камера способна, сделать творческий процесс видимым. Даже при совершенной технике снимок не совпадает с моделью поэтому результат всетаки зависит от того, что находится вне камеры и видимой среды, и фотографирование это больше чем репродуцирование. Фотографировать значит трансформировать Даже если духовная сила не участвовала в создании снимка, результат будет уникальным, даже тогда машина трансформирует, а не удвоит реальность. Это свойство присуще только фотографии. Фотограф берет на. Камера оказываетсявовлеченной в духовный акт. Завершение взаимоориентированного развития живописи и фотографии Шварц связывает с творчеством Поля Сезанна. Его живопись положила конец периоду научной перспективы. Сезанн заменил репродукцию на репрезентацию. Это было началом революции, которая развенчала фотографию как злой дух XIX столетия. Вслед за Хайнрихом Шварцем Аарон Шарф в своей книге Искусство и фотография исследует сложный стилистический организм, созданный через симбиоз живописи и фотографии. Если книгу Шварца можно считать первым трудом, в котором очерчен широкий круг вопросов, связанных со взаимодействием двух. Шарфа следующий важный этап в исследовании этой темы. Автор считает выявление влияния фотографии на живопись упрощением. Безусловно, существуют взаимные влияния фотографии и живописи, но это не говорит о превосходстве одного искусства над другим. Многие приемы фотографии и раньше применялись в живописи, например фрагментарность или изображение фаз движения.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

Время генерации: 0.812, запросов: 1233