Русский авангард 1920-х гг. и искусство предметного мира

• Автор: Балицкая, Татьяна Владимировна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2003
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 148 с. + Прил. (70 c.: ил. )

Введение

Глава 1. От беспредметного искусства к предметному миру

1. Культурноисторическая ситуация начала XX века . .

2. Формирование основных концепций авангарда и их влияние на работу художников в сфере предметной среды.

3. Концептуальные обоснования экспериментов х годов.

Глава II. Проектирование новых вещей художниками

русского авангарда в е годы.

1. Работа художников русского авангарда в сфере

фарфора

2. Создание новых образцов мебели

3. Опыты, осуществляемые в сфере текстиля ткани и

костюм
4. Поиск новых архитектурных форм
Глава 1. Влияние идей русского авангарда х годов на современное формообразование в предметной среде . . .
Заключение.
Библиография


В. Маяковский так определял современную эпоху Ритмы города, бег его жизни, индустрией определяемый, его контрасты вот что такое здесь современность . С. . Блеск электрических огней современного города, четкие машинные ритмы, жесткие геометрические композиции, напоминающие, скорее, технические конструкции, находят отражение в их живописных произведениях. Сама атмосфера эпохи, ее бурный, мятущийся дух, новый, все более ускоряющийся ритм жизни отразились не только в композициях их картин, но и в формах пещей, где господствуют резкие цветовые контрасты и динамичные построения, созвучные напряженному темпу окружающей жизни. Весь творческий путь художников авангарда это процесс постоянного поиска движения, новых открытий в различных областях художественного творчества. В творчестве каждого из авторов был важен момент постоянного новаторства и даже технического, инженерного поиска, воплотившегося в большей степени в области формирования предметной среды. Уже после революции года, на волне всеобъемлющего разрушения старого мира, устоявшихся представлений и норм, авангардные течения получили благоприятные возможности для своего развития, хотя лишь на короткий промежуток времени. Так, К. Малевич писал об этом периоде Это был прекрасный момент, когда действительно власть над искусством оказалась в руках самих художников С. Но этот этап был временем страшной трагедии для всей нашей страны, когда происходило разрушение традиционного, привычного мира каждого человека. Изменения затронули не только общественнополитическую и социальную сферы, но и свершилась коренная ломка сознания человека,, приоритетное место заняли новые идеалы, иные ценности. Апокалиптические предчувствия конца XIX начала XX веков оправдались. На территории всей страны царили война, голод, разруха. Старый мир рушился буквально на глазах каждого человека. Люди перестали быть людьми. Смерть проволокой опутывала их. Конь гражданской войны, наклоняя желтые зубы, рвал и ел траву, людей В. Хлебников. Малиновая шашка. Изза голода, разразившегося в Витебске в годах, многие, в том числе и К. Малевич, вынуждены были уехать в Петроград. Несмотря на переживаемые в то время трудности, художники авангарда пытались воплотить в жизнь вдохновлявшую их идею всеобщего преобразования мира. Идея преобразования окружающего мира была глобальна, она затрагивала практически все стороны жизни человека. И каждый из художников русского авангарда был художникомуниверсалом, работающим практически во всех областях художественного творчества. Художники жили утопичной идеей создания нового мира, новой реальности, которая должна была изменить и человека. Глобальностью и утопичностью своих задач эта идея была во многом созвучна утопии Ренессанса. Как верно отметил Д. Сарабьянов, по широте своих стремлений и творческому потенциалу художники авангарда были сродни титанам Возрождения. Но если художники эпохи Возрождения стремились познать окружающий мир, то задача художников XX века была более значимой, но и более утопичной они пытались построить иную реальность, преобразовать существующий мир. Их даже иногда интересовали сходные творческие задачи В. Гатлин, подобно великому флорентийцу Леонардо да Винчи пытается создать безмоторный летательный аппарат, и решение этой задачи кажется ему реально осуществимым, необходимым и нужным в данный момент. Но многие новаторские идеи художников, работавших в е годы в области предметной среды, так и остались не выполненными в желаемых масштабах, осуществленными лишь на уровне проекта или временной композиции, выполненной для оформления города к какомулибо празднику, либо воплощались в театральных постановках. Образы мифических городов будущего находили в них свое отражение. Весной г. А. Веснин вместе с Л. Поповой создает проект массового действа Борьба и победа, для которого они предусматривали выполнить декорации в виде символических городов, олицетворявших два общественных строя. Город будущего представлял собой композицию, сочетавшую глухие геометрические и ажурные динамические элементы 0. С. 9. Именно в формы города Будущего авторы ввели сложные кубистическиконструктивистские построения.