Концепция пространства в живописи Андреа Мантеньи

• Автор: Акимова, Дарья Анатольевна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2008
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 226 с.

Содержание
Введение.

Глава первая

Роль пространства и перспективы в живописи Кватроченто

I. Становление и задачи системного пространства живописи Кватроченто.

II. Линейная перспектива и ренессансная концепция мира

III. Перспектива античности в понимании Ренессанса

Глава вторая

Художественные влияния формирование пространственно

перспективной концепции Мантеньи

I. Франческо Скварчоне

II. Флорентийские влияния новая взаимосвязь действительного
и живописного пространства
1.Донателло и ученики Скварчоне
2. Идеи Андреа дель Кастаньо в Падуе.
3. Никколо Пиццоло и флорентийская концепция пространства
III. Художники Северной Италии и Европы образная активизация
пространственной среды картины
1. Наследие падуанцев Треченто.
2.Венецианская школа и пространство картин Мантеньи
3.Фрески Антонио Пизанелло в связи с пространственными решениями Андреа Мантеньи.
4. Другие северные и позднеготические влияния.
Глава третья
Перспектива и пространство в творчестве Мантеньи
как средства художественной выразительности
1. Идеальный город в картинах Мантеньи.
И. Усложнение линейной концепции пространства в картинах Мантеньи.
1.Новое качество перспективных решений во фресковых
ансамблях
2.0богащсние принципов линейной перспективы в отдельных
станковых работах
3. Роль цвета и светотени в живописном пространстве работ Мантеньи.
III. Образная активизация пространственной среды.
1. Диалог картины и зрителя моделировка взгляда героя.
2.Устойчивые символические мотивы живописного пространства.
IV. Пространство истории и пространство живописи
в цикле Триумф Цезаря
Заключение.
Примечания.
Список использованной литературы


Б.Р. Виппер. Мантеньи к языку скульптуры отмечает и В. Н.Гращенков . Такая взаимосвязь отмечалась уже современниками художника. Знаменита история Вазари о словах разгневанного учителя Мантеньи Скварчоне, который в своем ревнивом обвинении герои Мантеньи не являются живыми, поскольку он создает каменную живопись, ибо подражает античным мраморам, а камни всегда сохраняют свойственную им твердость и никогда не имеют мягкой нежности тел и живых предметов обращает внимание на существенную особенность работ Мантеньи не только каменность фигур, но и их глубинную взаимосвязь с архитектурными, геометрическими законами построения цельного пространственного и в том числе архитектурного образа, столь важными для Мантеньи. Вторая группа современных ученых, напротив, подчеркивает, что формальная значимость пространства никоим образом не вступает у Мантеньи в противоречие с предельной эмоциональной и смысловой нагруженностыо образов и работ в целом. На исследования живописного пространства и ренессансной перспективы в этом ракурсе оказали особое влияние труды Эрвина Панофского, который развил в искусствознании философские положения Э. Кассирера. Панофский рассмотрел различные способы перспективнопространственного построения художественного произведения как системы, наделенной глубоким культурнофилософским содержанием. Органическую связь перспективнопространственных построений живописи Кватроченто с онтологическими задачами искусства данной эпохи отмечают и авторы, анализирующие перспективную систему Ренессанса как таковую. Дж. Уайта , Р. Витгковера , труд Э. Гомбриха. В диссертации использованы также новые статьи европейских ученых П. Грос, М. Карпо, П. Роккасекка, посвященные соотношению теории и практики математической перспективы. Пространство, перспектива и пропорция имеют не исключительно формальнохудожественное значение. Именно они становятся теми важнейшими средствами, которые позволяют Мантенье довести до высочайшей концентрации особую страстную силу, присущую его творчеству. Пространственное решение в живописи Мантеньи служит для раскрытия основной идеи произведения и значения его героя, среди западных специалистов данный подход отстаивает, в частности, А. Мартиндайл в труде о Триумфах Цезаря в западной традиции в названии цикла употребляется множественное число. В России эту закономерность устанавливает Е. И.Ротенберг3 . Становясь важнейшим орудием художника в построении произведения, линейная перспектива, с одной стороны, выражает само представление автора о целостной, разумно устроенной вселенной, а с другой позволяет гак организовать пространство картины или фрески, чтобы точно расставить важнейшие смысловые акценты в произведении и дать характеристику происходящем и героям. В году отмечалось 0летие со дня смерти Мантеньи. Созданные итальянскими учеными исследования не только позволили автору данной диссертации обогатить текст новейшими данными по атрибуции отдельных работ художника, но и во многом расширили представление о законах пространства в картинах Мантеньи и его ведущих пространственных темах. В первом томе книги о Мантенье, вышедшей в издательстве Фельтринелли, Джованни Агости особое внимание уделяет детальному разбору пространственных мотивов, которые являются сквозными для творчества мастеров различных регионов Италии. Авторы двухтомного каталога выставки года подробно исследуют проблему художественных влияний, анализируя туикоиосфсру, в которой развивался гений Мантеньи. Подробное, предметное исследование тех источников пространственных идей, что послужили для формирования пространства в работах Мантеньи, представляется наиболее современным направлением искусствоведческой мысли. Такое доскональное исследование важный этап в развитии темы, начатой в более ранних работах влияния различных художественных школ на творчество Мантеньи прослежены в работе о Мантенье Дж. Фьокко и монографии Р. Лайтбоуна, причем Фьокко и Лайтбоуи расходятся в трактовке периода увлечения Мантеньи флорентийской художественной концепцией.