Художественно-эстетические проблемы современного телетеатра

• Автор: Ростова, Нина Владимировна
• Шифр специальности: 17.00.03
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 157 с.

ВВЕДЕНИЕ.

Г ЛАВА I. Становление и современные

проблемы развития телетеатра.

1.1. Истоки и специфика формирования телетеатра.

1.2. Телевидение и театр в условиях реформирования общества.

ГЛАВА 2. Художественноэстетические принципы

функционирования телетеатра

2.1. Экраннодраматические основы литературного телетеатра

2.2. Специфика режиссуры на телетеатре

и проблемы подготовки режиссерских кадров

ЗАКЛЮЧЕНИЕ
Библиографический список
использованной литературы
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. История отечественного телетеатра, его драматургия и режиссура, его художественное становление, жанровостилистические поиски, решение отдельных компонентов спектакля эти и многие другие вопросы были рассмотрены автором данного исследования.
Работа посвящена по преимуществу изучению выразительных художественных возможностей телетеатра, того нового, что он вносит в этом смысле в теорию и практику зрелищных видов искусства.
Телевидение, возникшее как средство информации, с каждым годом все определеннее и активнее заявляет о своем участии в процессах, происходящих в художественной культуре. Обратившись к миру искусств на первых порах как средство распространения художественных произведений, телевидение вскоре ощутило в себе потенции самостоятельного творчества. Телевизионные спектакли вместе с телевизионными фильмами были одной из первых художественных форм, в которой происходили поиски эстетической самостоятельности искусства художественного телевидения.
Как это не раз было в истории культуры с новыми, бурно развивающимися художественными формами, теория и история здесь отстают от практики, не успевают за ее ходом. Поэтому актуальность задачи изучения многообразного опыта телевизионного театра, стоящей перед искусствоведами, не подлежит сомнению.
Автор констатирует, что для исследования собственных достижений телевизионного театра немаловажно понимание тех возможностей, которые таит в себе телевидение как средство приобщения
многомиллионного зрителя к искусству театра, ко всей театральной культуре. Начав свой путь в сфере телевизионного театра с трансляций, живых спектаклей, телевидение и по сей день не забывает этой формы. Снятые на видеопленку лучшие театральные спектакли обретают новую телевизионную жизнь, а вместе с ней и многомиллионную аудиторию. Телевидение, в частности телеканал Культура, сохраняет для потомков игру великих актеров современности, позволяет увидеть спектакли, поставленные корифеями отечественного театра.
Автор приходит к выводу, что театральное искусство на телевизионном экране убедительно свидетельствует о принципиальном решении проблем телевизионного искусства и как формы самостоятельного творчества и как разновидности художественной репродукции.
Для определения важнейших свойств телевизионного театра и принципов его научного исследования существенно важно установить как отношение этой разновидности творчества к кинематографу, так и ее связь с другими эстетическими территориями. При том, что на первых порах развития телевидения его сходство с аналогичными кинематографическими формами явно преувеличивалось как теоретиками, так и практиками, сейчас внимание к другим художественным источникам, по мнению автора, является явно недостаточным.
В связи с этим в работе обращено внимание на творческие взаимоотношения телетеатра с различными видами искусства, сыгравшими существенную роль в становлении его самостоятельности.
Литература


Опыт функционирования телетеатра, деятельности ведущих талантливых режиссеров, нашедший свое воплощение в материалах диссертации может быть использован в современной художественной практике телевещания для создания новых произведений, соответствующих современным требованиям. Эти материалы могут быть использованы как в курсах теории и практики телевидения вообще, так и в программах по экранным искусствам в учебных заведениях культуры и средств массовой коммуникации для подготовки специалистов художественного вещания. В разработке таких курсов и программ автор уже принимал и принимает непосредственное участие в ИПК работников телевидения и радиовещания. Апробация работы. Положения диссертации нашли свое воплощение в спектаклях, поставленных автором в театре им. Е.Б. Вахтангова, в дипломных телепостановках со слушателями курсов режиссеров художественных программ телевидения ИПК работников ТВ и РВ и других работах. Материалы диссертации использовались в лекциях, в выступлениях на симпозиумах, семинарах, мастерклассах, проводимых для работников художественных программ телевидения различных регионов страны. С сообщением по теме диссертации автор выступала на кафедре экранного искусства ИПК работников ТВ и РВ с последующим обсуждением положений, в ней содержащихся. Структура и содержание работы. Настоящее диссертационное исследование состоит из введения, двух глав четырех параграфов, заключения и списка использованной литературы. ГЛАВА I. Весь этап формирования телевизионного театра уже история. Эпоха его рождения и становления конец пятидесятых семидесятые годы время перехода от прямой трансляции спектакля к записи. Как при появлении звука в кино, новое техническое средство видеозапись вывело телевизионный спектакль из его первобытноестественного состояния повторения принципов театра в плохо приспособленных для этого условиях телевизионной студии. Возникла необходимость осмысления новых проблем и формирования принципов. В конце концов потребовалось выяснить, существуют ли телевизионный театр, телевизионный спектакль и соответственно телевизионный актер, а главное режиссер. Сначала за выяснение этих вопросов взялись теоретики, но быстротекущая действительность, стремительное техническое перевооружение телевидения показали, что пока невозможно выстроить скольконибудь состоятельную теорию телевизионного театра на основе данностей любого периода. Тем не менее, эксперименты продолжались, появлялись новые формы, рождался специфический, присущий исключительно художественному телевидению язык. Телевизионные спектакли создавали настоящие Мастера, большие режиссеры, пришедшие на телевидение из театра и кинематографа. Изначально была установлена очень высокая планка и соответствовать тому художественному уровню было нелегко. А.Эфрос, С. Евлахишвили, П. Фоменко, Л. Хейфец, П. Резников, М. Козаков, В. Турбин, В. Фокин, С. Колосов, А. Прошкин, А. Орлов, В. Бровкин, К. Худяков. Эти специфические, неожиданные формы были присущи только телевидению и совершенно невозможны были ни в театре, ни в кино. Может быть, именно тогда в творческом поиске и начал рождаться тот особый телевизионный зык. Особый, потому что телевидение это не театр и не кино. Это какойто очень свой коридор, своя интересная со всех точек зрения и изобразительной, и смысловой, и способа существования актера на экране, форма бытования литературы. Репертуар, которым владела Литдрама, это завидный репертуар, недоступный ни театру, ни кинематографу. Этот репертуар позволял и актерам существовать не так, как, может быть, многие из них существуют сейчас. Сегодня актер звезда в предлагаемых обстоятельствах кино работает не на образ, а на себя. А тогда, если вспомнить лучшие телевизионные спектакли, тогда эти актеры работали на материал. И, видимо, зритель тоже чувствовал и понимал, что перед ним не актер такойто в роли такогото, а персонаж, которого играет этот артист. А сегодня все актеры на телеэкране выступают. То, за что всегда очень сильно журили телетеатр, за его слабую кинематографичность, за его большую приверженность к драматическому театру, вот это и было залогом того, что он не устарел. Может быть, вот эта театральная основа в понятии телетеатр и спасает его от забвения.