Скрипичные концерты В.А. Моцарта: особенности жанра и исполнительской интерпретации

• Автор: Подколзина, Ольга Васильевна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2010
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 172 с.

Введение.

Глава I. Скрипичные концерты Моцарта об истоках и бытовании жанра

Происхождение жанра.

Классический концерт типология, становление

Бытование концерта

Сколько скрипичных концертов написал Моцарт

Как и для кого создавались скрипичные

концерты.

Глава II. Композиционные особенности концертов

Строение цикла

Концерт и ария

Первый самостоятельный опыт в жанре
концерта
Путь ко Второму скрипичному концерту
Расцвет скрипичного концерта в творчестве
Моцарта.
О соотношении оркестровой и сольной партий
Последние концертные сочинения для скрипки.
Глава III. Исполнительская интерпретация
путь к исторической достоверности
Моцартскрипач.
Скрипичная школа
Л. Моцарта.
О выборе каденций
Современные исполнительские интерпретации
Заключение.
Библиография


Сольные фрагменты содержали модуляцию, в них мог развертываться тематический материал ритурнеля или появляться новый, использовались различные фигурации. Музыкальный язык концертов Вивальди отличается рядом характерных особенностей. Исследователи, прежде всего, отмечают яркую образность его инструментальньтх сочинений, что нередко подчеркивалось программными подзаголовками циклов Экстравагантность ор. Опыт гармонии и изобретения . Цитра ор. Кванц считает создателем жанра концерта Дж. Торелли. V i i i vi i . V, . В словаре Грова приводится предположение, что Кванц опирался в своих заключениях на время публикации концертов Торелли его i i стали первыми опубликованными произведениями в этом жанре Болонья, . См. М. i ii . Периодизация приведена но . Статьи . С. . Vivi vi . Vivi, i i . II , ii, . Пастушка, Отдых, Ночь и т. Тематизм Вивальди несет на себе яркий отпечаток народножанровой мелодики, почвенноитальянского песенного и танцевального склада, даже особого ломбардского вкуса с экспрессивным подчеркиванием острых синкопированных ритмов, с ритмическими перебоями, сменами ритмических акцентов, порой оперного драматизма8. Виртуозность крайних разделов цикла сочетается в концертах Вивальди с напевностью и выразительностью медленных частей. Его музыка действенна с некоторой долей созерцательности для оттеняющего контраста. Ей доступен и подлинный драматизм, она может всерьез коснуться скорбных и тревожных чувств, но они не способны одолеть ее жизненной силы и оптимизма, и мысль композитора уносится от них далее в потоке жизнеутверждающего движения 9 . Виртуозное владение скрипкой позволило венецианцу воплотить в своих концертах многогранность ее технических и кантиленных возможностей. При этом виртуозность не была для композитора самоцелью, она, как отмечала Т. Ливанова, способствовала у негообщей яркости впечатлений от. Все это обеспечило огромную популярность музыки Вивальди. Что может объяснить непосредственный и в XVIII веке длительный успех i . Скорее всего, это свежесть, энергия, разнообразие и, в медленных частях, таинственная нежность, которая очаровывала умы. Это была также энергия ритмов, часто смешивающихся друг с другом, которая так покоряла музыкантов и публику. Дальнейшее развитие концерта происходило в. Кроме того, он создал концертов, в которых скрипка соло соседствует с другими солирующими инструментами , и для скрипки и других инструментов в сопровождении только i. Ливанова Т. История западноевропейской музыки до г. М., . С. 9. Там же. Там же. С. 8. Н. Vivi vi . Европы. Так, например, первые опубликованные немецкие концерты принадлежат Йозефу Мекку , который подражал в них стилю итальянского современника. Концерты знаменитого венецианца послужили стимулом и для И. С. Баха. Он серьезно изучал произведения Вивальди и даже сделал ряд их переложений для клавира и органа например, концерт для. V 6, концерт для четырех чембало с оркестром V и другие. Можно наметить несколько существенных нововведений И. С. Баха в жанре сольного концерта. Прежде всего, это насыщение развивающих разделов тематической работой и полифоническими приемами мотивное дробление, вычленение отдельных элементов темы и их различные перестановки. Преобразования коснулись в первую очередь эпизодовинтермедий, которые приобрели черты разработки, что способствовало большей тематической насыщенности и масштабности концертной формы. В отличие от Вивальди, у которого оркестр в медленных частях осуществляет, как правило, лишь вспомогательную ритмогармоническую функцию, сопровождая. Бах насыщает оркестровую ткань тематическими подголосками, которые гибко вплетаются в мелодическую линию солирующей скрипки. Во Францию сольный скрипичный концерт также проник благодаря итальянскому влиянию с французов познакомил неаполитанский иммигрант Мишель Маскитти . Важную роль в формирование французского скрипичного концерта внес ЖанМари Леклер , который обогатил вивальдиевскую модель новыми качествами. М. i ii . Швейцер А. Иоганн Себастьян Бах. М., . С. 0. Гинзбург Л. Григорьев В. История скрипичного искусства. Вып. М., . С. .