Исполнение скрипичной музыки барокко в свете культурно-исторической традиции

• Автор: Шлыкова, Елена Александровна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2000
• Место защиты: Ростов-на-Дону
• Количество страниц: 188 с.

ВВЕДЕНИЕ.

ПЕРВАЯ ГЛАВА. ТАНЕЦ И СТИЛЬ ЭПОХИ

1. Танец и инструментальная музыка от синкрезиса к

художественному единству.

2. Историческое развитие танцевального искусства Ренессанс и барокко.

3. От искусства танца к инструментальной сюите

карнавальные метаморфозы танца.

ВТОРАЯ ГЛАВА. ИНСТРУМЕНТАЛЬНАЯ СЮИТА КАК ОСНОВНОЙ ЖАНР БАРОЧНОЙ КАМЕРНОИНСТРУМЕНТАЛЬНОЙ МУЗЫКИ 1. История сюитных жанров в эпоху барокко

2. Жанровые прототипы танцевальных частей

сюитного цикла.

3. Становление скрипичной исполнительской школы

и камерноинструментальная музыка
4. Сюжетная канва сюиты
ТРЕТЬЯ ГЛАВА. СТИЛЕВАЯ МАНЕРА В
СКРИПИЧНОЙ МУЗЫКЕ ЭПОХИ БАРОККО
1. Искусство орнаментики в сольном и ансамблевом
музицировании
2. Фактура в условиях ансамблевого музицирования.
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
СПИСОК ЛИТЕРАТУРЫ


Суть стоической онтологии заключается в подчинении всех явлений мировому логосу естественному универсальному закону движения и борьбы, воплощенному у Гераклита в образе творческого огня. В применении к человеку указанный закон означает, что высшей добродетелью будет следование ему, дающему, по словам Верхарна, вакхическую радость жизни и гармоничное сочетание любви к жизни эпикурейская страсть к наслаждениям с отсутствием страха перед смертью стоический культ героизма. Эстетический барочный идеал есть общее представление о том, каким должно быть произведение искусства, чтобы оно соответствовало идеалу гедонистическигероического человека воплощению благородной сложности и беспокойного величия. Содержательная сторона барочного идеала ориентирована, подобно предыдущей эпохе, на античные и библейские сюжеты, но выбирает из них те, которые отвечают требованиям сочетания героизма и гедонизма например, рубенсовская картина Похищение дочерей Левкиппа или Мене, текел, фарес Рембрандта. Характерны также сцены из жизни аристократов, полные беспокойного величия. Здесь могут быть приведены примеры из литературы Шодерло де Лакло Опасные связи, живописи многочисленные сцены охоты, портреты знати. Но гораздо интереснее то, что барокко вводит в искусство демократические сюжеты. Конечно, они соответствуют тем же эстетическим требованиям. Из демократических моментов в искусстве барокко нас больше всего интересует бальный и бытовой танец, о чем пойдет речь ниже. На формальном уровне рассмотрение барочного идеала демонстрирует нам в виде непременного условия динамизм элементов. Этому требованию отвечают все формы и жанры барочного искусства. Характернейшей чертой является также атектоничность композиции. Барокко требует неустойчивого равновесия. Оно проявляется в ассиметрии и подчинении деталей целому, в контрастах динамических элементов и относительной незаконченности целого. В барочном искусстве много недосказанного, оно полно мистических намеков. В музыке эти требования и идеалы делают актуальными формы вариаций и сюит. Совершенно очевидна из всего вышесказанного необходимость активного внедрения в музыкальную практику импровизации как выражения духа эпохи. К данному периоду относится ряд выдающихся инструментальных сочинений для сольного и ансамблевого исполнения. Клавирный репертуар того времени изобилова1 токкатами, фантазиями, прелюдиями, каприччио, ричеркарами и фугами. Танцевальные ритмы нашли свое воплощение в сюите, отличавшейся стилистическим, метрическим и динамическим многообразием. XVII веков. Уже в ХУ1ХУН веках заметно возрастает роль выразительнопластического рисунка в танце. Постепенно осуществляется распад прежнего синкретического хореоединства, при котором в процессе углубления смысловой наполненности пластического и музыкального рядов присутствие слова становится излишним. Значительное место отводится историками искусства танцевальной инструментальной музыке ХУНХУШ столетий. Весьма подробные сведения содержит Новая история музыки Л. Прюньера, который акцентирует важную роль танца в придворном быту. Он отмечает, что итальянские танцы имели большое распространение во всей Европе, обстоятельно описывает историю происхождения, отличительные особенности исполнения, а также характеризует содержательную сторону некоторых из них паваны, гальярды, романески и др. Э.Науман считает танец, что изложено в его известной работе Иллюстрированная всеобщая история музыки , не столь важным для формирования инструментализма, тем не менее заслуживают внимания приводимые им сведения о танцевальной сюите. В фундаментальной монографии Р. Грубера История музыкальной культуры , где помещены разнообразные материалы по заявленной теме, интересующая нас эпоха XVII века охарактеризована, в силу многих причин, в самом общем плане. Значительно больше внимания уделяет поставленной проблеме Е. Браудо в своей Всеобщей истории музыки он посвящает специальный раздел музыкальным инструментам, а главное высказывает мысль о взаимозависимости танцевальной музыки и инструментария . Отдельные сведения можно почерпнуть в книге М.