Цирк в отечественном игровом кино (1910-1989) : влияние выразительных средств цирка на кинематограф

• Автор: Сорвина, Марианна Юрьевна
• Шифр специальности: 17.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2010
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 218 с.

Введение

I. Эпоха творческого взаимодействия цирк в кинематографе х х годов

1.1. Влияние цирка на зарождающийся кинематограф .

1.2. Творческие искания цирка и кинематографа в общественной и культурной жизни советской России
1.3. Фильм Цирк как образ цирка в предвоенном советском кино и как зеркало эпохи социалистического реализма.

II. Кино покидает манеж цирк в кинематографе второй половины XX века .

2.1. Жизнеутверждающая атмосфера цирка в кино х годов как форма борьбы с послевоенными трудностями.

2.2. Утилитарные тенденции цирковой темы в кинематографе х годов.

2.3. Реанимация спортивного стиля и бодрый советский глянец в кинематографе о цирке х годов

2.4. Кризис жизни и утрата иллюзий в кинематографе о цирке х

Заключение
Библиография


Выступление клоунов сочеталось с дебютом гимнастов братьев Вольдемар и показом картин синематографа. В марте года зрители Москвы приглашались в театр Эрмитаж на двенадцать вечеров смеха при участии известного клоуна Анатолия Дурова, сопровождавшиеся демонстрацией усовершенствованного синематографа. Немчинский М. И. Цирк в поисках собственного лица. М.Искусство, . С. . Иван Радунский и Мечислав Стансвский. Аквариум вместе с дрессированными львами, воздушными гимнастами и русским хором Баласовой демонстрировался синематограф господина Жукова. Победное шествие кинематографа по стране продолжалось, и в году уже в Уфе цирк И. П. Сайковского удивлял зрителей живой фото1рафией посредством электропневматического аппарата Эльжефон. При этом наиболее популярными картинами, показанными на таких сеансах, были комедии из цирковой жизни Знаменитые клоуны НунеНуне, Борьба клоунов, Престидижитация, Иллюзия и Великосветский иллюзионист. Мы видим, что еще с конца XIX века первые кинематографические опыты демонстрировались в цирках одновременно с выступлением цирковых артистов. При этом на первых киносеансах шли европейские комические и трюковые фильмы, а первыми российскими кинофирмами стали филиалы французских Пате и Гомон, переносивших в Москву и Петербург свой предыдущий опыт. То есть кино России в начале XX века было во многом заимствованным, а успешные западные студии неохотно шли на какието новшества, предпочитая использовать коммерческий успех европейских трюковых и комических лент. В то же время это был бесценный опыт по созданию первой плеяды российских киноактеровуниверсалов, выходцев с манежа. Артисты цирка были пластичны и выразительны, демонстрировали все виды акробатики, владели искусством мимики и жестикуляции, и нет ничего удивительного в том, что именно они стали первыми актерами кинематографа. Сюжетная пантомима с цирковыми номерами сопровождалась, в том числе, и драматическими сценками и далее разговорными интермедиями. То есть цирк был близок и к театральному искусству, но это был театр малых форм, требующий от артиста манежа универсальной способности быстро и эмоционально выражать свои чувства удивление, восторг, слезы. При этом в отличие от артистов театра они еще жонглировали, кувыркались, скакали на лошади и т. Киноактеров еще надо было воспитывать, а времени на это не было. Вспомним, кем были первые звезды мирового кино профессиональный акробат Андре Дид, вышедший из циркового балагана Чарли Чаплин, Бастер Китон из мюзикхолльной труппы. Многие цирковые сюжеты попадали на экран потому лишь, что их не было нужды придумывать это были законченные миниатюры, а у раннего российского кинематографа не оставалось времени на разработку собственных сюжетов, и необходимо было черпать комические и драматические ситуации из другого искусства, обладавшего большим опытом в организации зрелищ. Цирк был аттракционсн по своей выразительной сущности, а кинематограф в первой четверти XX века сам еще представлял собой технический аттракцион для любопытствующей публики. В то же время период немого кино мог бы стать наиболее благоприятным и для цирка, поскольку немое кино несло в себе те принципы пантомимы и клоунады, которые так характерны для циркового искусства. Однако вначале в кино преобладали лишь комические и приключенческие жанры, кино стремилось развлечь публику эффектными трюками и динамичными сюжетами. Поэтому основными цирковыми жанрами, вошедшими в довоенный кинематограф начала XX века, были конная акробатика, французская борьба и дрессура. Как мы видим, именно эти жанры пользовались наибольшим успехом и в российском цирке, где самые лучшие сборы давали именно конные пантомимы, номера братьев Дуровых с животными и чемпионаты поясной борьбы. В начале х самой популярной для кино оказалась личность борца Ивана Заикина, о котором вышло два фильма Первый полет И. Заикина оператор Н. Очевидно, кинематографистов все же привлекало увлечение Заикина полетами, а не его борцовские качества. Через лет вышел еще один фильм о Заикине Воздухоплаватель реж. А. Всхотко, И. Трощенко, .