Смешанные жанры в советском музыкальном театре 60 - 70-х годов

• Автор: Черная, Галина Иосифовна
• Шифр специальности: 17.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1982
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 206 c. : ил

ОГЛАВЛЕНИЕ

Вступление. Предпосылки возникновения современных смешанных

жанров

Глава I. Спектакли кантатноораториального плана

Раздел I. Путь театрализации советской оратории и кантаты

Раздел 2. Оратория и театр

Глава П. Спектакльпесня

Глава Ш. Мюзикл

Раздел I. О сценической природе мюзикла .

Раздел 2. Советский мюзикл в театрах оперы и оперетты

Заключение
Список использованной литературы


Влияние эстрады на музыкальный театр можно проследить уже с середины XIX века оно ощутимо сказалось на формировании стиля оперетты, лирической оперы и многочисленных видов смешанных представлений развлекательного характера, процветавших в бульварных театрах Парижа. В ту пору именно оперетта сумела с наибольшим эффектом освоить опыт уличных певцов, памфлетистов, танцоров, выступавших в кафеконцертах, кабачках и бальных общедоступных залах, придав своим сюжетам и образам характерную публицистическую заостренность. Но никогда еще увлечение массовыми видами искусства не было таким всеобщим, как в первые десятилетия XX века. Еще до того, как заокеанский джаз завоевал Европу, мы встречаем отклики на американскую эстраду у К. Дебюсси прелюдии Менестрели, Генерал Лавинь эксцентрик, Кэкуок из Детского уголка, у И. Стравинского Регтайм для одиннадцати инструментов, танго и регтайм в Истории солдата, не посчитавшего для себя зазорным и на рубеже х годов создавать пьесы для симфоджаза П. В.Германа. Не избежал соприкосновения с бытовой эстрадой даже А. Шнберг сочинив в году несколько лесенок для отечественного кабаре Пестрый театр, он позднее отдал своеобразную
дань литературной эстраде в знаменитом цикле Лунный Пьеро х . Наиболее радикальную позицию по отношению к массовым зрелищам цирку и мюзикхоллу заняли в е годы французские композиторы. С того момента, как балет Э. Сати Парад , созданный в содружестве с вдохновителем этого направления, драматургом Кокто и художником Пикассо, появился на сцене, вызвав крупный скандал, можно говорить о решительном наступлении эстрадных жанров на академическую балетную сцену. Благодаря экспериментам композиторов шестерки, форма мюзикхолльного ревю утвердилась в ряде балетов х годов Лани Пуленка, Голубой экспресс Орика, Салат Мийо, в сущности, представляли собою нанизанные на общий стержень краткие бытовые хореографические зарисоЕки, сочетавшие танец, пантомиму, хоровое или сольное пение и спортивноакробатические элементы. Влияние джазэстрады сказалось и в оперных жанрах мозаичная структура ревю в сочетании с характерностью джазовых интонаций, гармоний, ритмов получила отражение в ряде опер композиторовэкспрессионистов таких как Лулу Берга, Джонни наигрывает Кшенека. Цикл создавался для драматической актрисы А. Цеме, пожелавшей. Пьеро, некогда созданном знаменитым мимом Дебюро. На преломление в цикле эстрадного начала обращает внимание М. Друскин Возможно, когда Шнберг писал Лунного Пьеро, в его сознании всплыла эстрадная практика театра Юбербреттль. Замысел сочинения Пьер Булез определяет как черное кабаре, т. Друскин М. XX века. М., , с. Гершвина, сумевшего в крупных концертных формах воплотить особенности негритянского и индейского фольклора и специфическую моторность джазового ритма. Его Рапсодии в блюзовых тонах созданной для симфоджаза П. Уайтмана, симфонической поэме Американец в Париже и особенно опере Порги и Бесс суждено было вскоре завоевать широчайшее признание. По выражению американского дирижера Вальтера Дамроша, Гершвин, введя джаз в круг истинных музыкантов, поступил как Принц, который, взяв за руку Золушку, торжественно представил ее изумленному миру как принцессу . Зрелые произведения Гершвина, действительно, оказались достоянием как высокой концертной, так и бытовой музыкальной эстрады Его Голубой рапсодией дирижировали и Поль Уайтман, и знаменитый симфонический дирижер Юджин Орманди Американцем в Париже Артуро Тосканини, руководитель джаза Андрэ Костелянец и Леонард Бернстайн. Его прелюдии играли джазовые пианисты, а в скрипичной транскрипции Яков Хейфец. Порги и Бесс на всех самых ответственных камерных и симфонических эстрадах мира пела знаменитая негритянская певица Мариан Андерсен, а в различных варьете в мюзикхоллах Элла Фицджеральд, одна из крупнейших вокалисток джаза . Позднее в х годах всеобщее внимание привлек и новый жанр смешанного спектакля, так называемый мюзикл, в
развитие которого внес свою лепту и Гершвин . В х годах жанр этот только начал складываться на основе объединения комедийных спектаклей с популярными в Америке бытовыми песнями шлягерами, модными танцами и спортивноцирковши номерами. Энтелис Л. Разговор о легкой музыке. М., , с. Там же. Мюзикл Пусть гремит оркестр, . Пулитцера.