Фортепианные сонаты Карла Черни и их место в истории музыки

• Автор: Куликов, Александр Евгеньевич
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2015
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 180 с. : ил.

Содержание
Введение

Глава первая

Карл Черни - композитор и педагог

Глава вторая

Начало пути: Первая и Вторая сонаты

Глава третья

От традиции - к новаторству:

Третья, Четвертая, Пятая и Шестая сонаты

Глава четвертая

Большие фантазии в форме сонаты:
Седьмая, Восьмая и Девятая сонаты
Глава пятая
Последние обращения к жанру:
Десятая и Одиннадцатая сонаты,
Соната в стиле Скарлатти
Глава шестая
Сонаты для фортепиано в четыре руки
Заключение
Список использованной литературы
Приложение

Введение
«Мы по достоинству ещё не оуеннли Черни...»
И. Брамс
Первая половина ХГХ века в истории фортепианной музыки представляет особый интерес для исследования, ибо именно в этот период искусство пианизма получает невиданный доселе импульс к развитию: появляются первые виртуозы, практика сольных концертов. Фортепиано становится неотъемлемой частью повседневной музыкальной культуры, и, как следствие, возникает потребность в создании методики массового обучения игре на этом инструменте. Достаточно вспомнить имена Мошелеса, Фильда, Гуммеля и, несомненно, Карла Черни, на этюдах которого выросло и продолжает расти множество поколений музыкантов и любителей. С этой точки зрения соревноваться с ним в популярности, бесспорно, трудно.
К сожалению, его известность сегодня и ограничивается практически лишь этюдами. Произведения же Черни в других жанрах постигло полное забвение. Не звучат с концертной эстрады его мессы и симфонии, пылятся в архивах ноты превосходных камерных сочинений, фортепианных концертов и ансамблей, а о том, что этот композитор является автором фортепианных сонат, даже из числа музыкально образованных людей знают немногие.
Фундаментальное изучение музыкального наследия Черни во всей его полноте ещё ждет своих внимательных исследователей. Тем не менее, можно с
1 Uht. no: Hanslick E. Karl Czerny // Aus dem Tagebuch eines Musikers. Berlin, 1892. S.
уверенностью говорить, что, наряду с этюдами, ещё один жанр всегда был особенно важен и значим для композитора, и состояние безвестности является в данном случае не только досадной несправедливостью, но и серьезной потерей для музыкальной науки. Речь идет о двенадцати сонатах для фортепиано соло и шести сонатах для фортепиано в четыре руки, анализ которых и является основной целью данной работы.
Актуальность данного исследования заключается в том, что оно является первой на русском языке работой, посвященной исключительно фортепианным сонатам Карла Черни. Необходимо отметить, что и в зарубежном музыковедении исследовано лишь педагогическое наследие композитора, т.е. этюды и методические труды. Рассмотрение же его фортепианных сонат носит,’ как правило, фрагментарный характер и не отличается системным подходом.
Целью данной работы является всестороннее исследование жанра сонаты в фортепианном творчестве Черни в контексте истории фортепианной музыки на рубеже классицизма и романтизма.
В качестве основных задач данного исследования выделим следующие:
• определение роли бетховенских традиций для сонат Черни;
• выявление элементов новаторства Черни в жанре сонаты;
• анализ достижений Черни в сфере фортепианной фактуры и техники;
• определение взаимосвязи между фортепианными этюдами и сонатами композитора;
• анализ имеющихся записей сонат;
• рассмотрение произведений Черни с позиций исполнителя - автора данной работы, включающего эти сочинения в свой активный концертный репертуар.

Вторая часть, скерцо (Prestissimo agitato) в cis-moll также представляет собой необычное соединение классических и новаторских элементов. Актуальной в то время была и сама идея минорного скерцо в мажорной сонате: достаточно упомянуть сонаты Бетховена ор. 109 (созданную примерно в одно время с сонатой Черни) и ор. 110 (написанную двумя-тремя годами позже). Таким образом, Черни параллельно с Бетховеном развивает данный жанр.
По мнению Вильяма Ньюмана, в скерцо Черни можно найти вполне сознательные интонационные аллюзии на Trio из Allegro vivace (третьей части) Третьей симфонии10. Это пылкое, драматичное prestissimo, по нашему мнению, перекликается и с написанным в это же время скерцо из сонаты Бетховена ор. 109 (где скерцо также является второй частью!). «Оркестровая» фактура проявляется здесь в перекличках регистров, октавном изложении, плотных и мощных аккордах, мгновенных динамических контрастах. Следует отметить, что такого рода фактура представляет собой особую техническую трудность для пианиста.
Скерцо по своему эмоциональному накалу подобно огненному вихрю, движение здесь не останавливается ни на минуту и постоянно устремлено вперед. Эта музыка в определенной степени предвосхищает фортепианный стиль Шумана или Брамса. Кристо Лели указывает на сходство темы первого раздела скерцо с отдельными фрагментами тем сонаты «Après une lecture du Dante» Листа (см. примеры на стр. 36). По мнению музыковеда, это может быть и не случайным совпадением, так как Лист начал учиться у Черни вскоре после создания Первой сонаты71.
В среднем разделе здесь появляется новая тема в Ges-dur. Спокойная, грациозная мелодия, сопровождаемая хоральными аккордами, поначалу контрастирует с крайними разделами сложной трехчастной формы (как и должно быть в классическом скерцо). Однако она быстро модулирует в es-moll, изложение её меняется и становится контрапунктическим с обилием острых
70 Cm: Newman V. The sonata since Beethoven. Second Edition. New York, 1972. P. 185.
71 Cm.: Leiie C. Annotation to CD KTC-2023. Munich, 1994. P. 8.