Развитие способности к творческой интерпретации у будущих педагогов-музыкантов: формы и методы

• Автор: Князева, Галина Львовна
• Шифр специальности: 13.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2015
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 193 с.

Содержание
Введение
Глава I ТЕОРЕТИЧЕСКИЕ ОСНОВЫ ПРИМЕНЕНИЯ ФОРМ И МЕТОДОВ ТЕАТРАЛЬНОЙ ПЕДАГОГИКИ В РАЗВИТИИ СПОСОБНОСТИ БУДУЩИХ ПЕДАГОГОВ-МУЗЫ КАНТОВ К ТВОРЧЕСКОЙ ИНТЕРПРЕТАЦИИ

1.1. Творческая интерпретация как фактор становления личности педагога-музыканта

1.2. Значение и роль системы К.С. Станиславского в развитии способности к интерпретации у студентов педагогических вузов
1.3. Театральные методы развития способности студентов к творческой интерпретации музыкальных произведений в условиях класса основного музыкального инструмента педагогического вуза

Выводы по Главе I

Глава И РАЗРАБОТКА И АПРОБАЦИЯ МОДЕЛИ РАЗВИТИЯ СПОСОБНОСТИ К ТВОРЧЕСКОЙ ИНТЕРПРЕТАЦИИ У БУДУЩИХ ПЕДАГОГОВ-МУЗЫКАНТОВ В КЛАССЕ ОСНОВНОГО ИНСТРУМЕНТА (на примере работы над фортепианным

репертуаром)

2.1. Модель развития способности к творческой интерпретации у будущих педагогов-музыкантов в процессе занятий в классе основного инструмента (фортепиано)

2.2. Педагогические условия реализации модели развития способности к творческой интерпретации в классе основного музыкального инструмента педагогического вуза
2.3. Динамика становления способности к творческой интерпретации у студентов на занятиях фортепиано. Обобщение результатов опытноэкспериментальной работы
Выводы по Главе II
Заключение
Литература
Приложение

Введение
Актуальность исследования. В настоящее время модернизация образования выдвигает новые требования к личности и профессиональному уровню учителя. Задачей высшей школы, в этом контексте, становится подготовка специалистов, готовых к постоянному профессиональному и духовному самосовершенствованию, способных к активной творческой деятельности и гуманистическому восприятию и осмыслению окружающего мира. Педагогика искусства в сфере высшего образования располагает большими резервами для решения этой задачи.
Подготовка будущих учителей-музыкантов должна быть направлена на гармоничное развитие личности студентов и раскрытие их творческого потенциала. Школе необходимы компетентные, самостоятельно мыслящие, способные к грамотному прочтению, самобытному пониманию и убедительному толкованию музыки педагоги. В связи с этим, возрастает значимость исполнительского компонента в общем массиве профессиональных компетенций учителя-музыканта. Одной из важнейших задач его инструментально-исполнительской подготовки становится развитие способности к самостоятельной творческой интерпретации музыкальных произведений.
Понятие «интерпретация» (лат. «пйегрге1а1ю» - «разъяснение, толкование») сегодня применяется в различных областях науки и включает в себя широкий спектр значений. В философии интерпретация трактуется как одна из фундаментальных операций мышления, которая заключается в придании смысла любым проявлениям духовной деятельности человека, объективированным в знаковой или чувственно-наглядной форме [268, с. 22]. Таким образом, интерпретация непосредственно связывается с пониманием и осмыслением информации.

генетические связи музыки, поэзии, театра.
В настоящее время в практике отечественного образования ведущую роль играет научная школа Д.Б. Кабалевского и Б.М. Неменского, «выдвинувших проблему взаимосвязи науки и искусства во всей системе образования и создавших новые концепции преподавания искусства на разных ступенях становления человека» (JI.B. Школяр). В русле данных концепций созданы действующие программы школьного музыкального образования Ю.Б. Алиева; Е.Д. Критской, Г.П. Сергеевой, Т.С. Шмагиной; В.О. Усачевой, JI.B. Школяр,
В.А. Школяра; В.В. Алеева, Т.И. Науменко, Т.Н. Кичак; Е.П. Кабковой, М.С. Парсадановой. Можно с основанием утверждать, что интеграция искусств стала заметной тенденцией в современном художественном образовании.
На основании изложенного, можно сделать вывод о глубокой укорененности идеи воспитательного воздействия взаимосвязи искусств в европейской и отечественной культуре, что открывает перед нами возможность поиска решения проблем фортепианного исполнительства в богатом арсенале форм и методов театральной педагогики. Обзору этих средств, анализу обращения к театральному опыту в общей и специальной педагогике, выявлению значения и роли системы К.С. Станиславского в развитии способности к исполнительской интерпретации музыкальных произведений у студентов музыкальнопедагогических факультетов посвящен следующий раздел работы.