Уп-шастрия как интегральный феномен музыкальной культуры Северной и Южной Индии

• Автор: Карташова, Татьяна Викторовна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2010
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 673 с. : ил.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение

Глава 1. Традиции Хиндустани и Карнатака в культуре южноазиатского субконтинента

1.1. Краткий экскурс в историю

1.2. Типы композиций в индийской музыке

1.2.1. Древнеиндийские композиции

1.2.2. Концепция прабандхи

1.2.3. Композиции Северной Индии: форма дхрупада

1.2.4. Композиции Южной Индии: форма крити/киртан

1.2.5. Дхрупад и крити киртан как образцы композиционной формы

1.3. Религиозно-философский и эстетический аспекты музыкальной
куль туры Индии: бхактч и раса
1.4. Музыкальные стили Северной Индии
1.4.1. Шастрия-сангит: дхрупад
1.4.2. Классический хайал
1.4.3. Уп-шасшрия. или «полуклассическая» музыка
1.4.4. «Лёгко-классические» жанры
1.5. Формы музыки Карнатака
1.5.1. Апапан и тана
1.5.2. Композиции, основанные на форме крити/киртан
1.5.3. Варна
.5А.Паллави
1.5.5. Гит
1.5.6. С’у.шди
1.5.7. Музыкальный стиль и развитие исполнительского
искусства в южноиндийской классической музыке
Глава 2. Храмовые традиции в музыкальной культуре Северной и Южной Индии
2.1. Система «девадаси» и её роль в истории развития
индийской музыки и танца
2.2. Катхак в танцевальном искусстве Северной Индии

2.2.1. Исторический обзор
2.2.2. Из прошлого катхака
2.2.3. Известные гхараны
2.2.4. Музыка в катхаке
2.2.5. Исполнительская практика
2.2.6. От наутча к катхаку
2.3. Традиции театра распила
2.3.1. Религиозные драмы Браджа
2.3.2. Структурарасипы 131 Глава 3. Тхумри как базовый представитель
уп-шастрия
3.1. Этимология термина «тхумри»
3.2. Происхождение жанра
3.2.1. Тхумри в трактатной традиции
3.2.2. Панорама прототхумри
3.3. Периодизация эволюционного развития тхумри
3.3.1. Лакхнауский бандит тхумри'. 1770-1870 годы
3.3.2. Переходный период: 1870-1920 годы
3.3.3. Бенаресский бол-банао тхумри: 1920-1970 годы
3.3.4. Современный этап в развитии тхумри 198 Глава 4. Основные аспекты функционирования жанра тхумри
4.1. «Поэтический мир» музыки тхумри
4.1.1. О диалектах песенных композиций тхумри
4.1.2. Классификация текстов тхумри согласно
древнеиндийскому эстетическому канону найика бхеда
4.1.3. Духовный и эротический аспекты
4.1.4. Сравнительный анализ содержания и композиционной структуры
бол-банао и бандит тхумри
4.1.5. Специфика стихосложения
4.2. Бандиш тхумри
4.2.1. Некоторые вопросы индийской теории музыки
4.2.2. Структура и исполнительский стиль бандиш тхумри
4.3. Специфические особенности бол-банао тхумри

Глава 5. Жанровая система и стилистические особенности уп-шастрия
5.1 .Дадра
5.2. Талия
5.3. Жанры региональной музыки: сезонные и обрядовые песни
5.4. Музыкальная грамматика уп-шастрия
5.4.1. Раги
5.4.2. Тала 306 Глава 6. Музыкальная культура Бенгала
6.1. Исторические и культурные события
6.2. Песенные типы древнего Бенгала: буддийские песни
чарья-гити
6.3. Религиозная вишнуитская тематическая музыка падавали-киртан

6.4. Киртан
6.4.1. Ранние формы киртана
6.4.2. Киртан как жанр классической музыки
6.4.3. Санкиртаны Чайтаньи
6.4.4. Лила-киртан
6.4.5. Современные киртания
6.5. Мангала-гити и мангала-кавья
6.6. Шьяма-сангит
6.7. Причин бангла ган (старинная бенгальская песня)
6.8. Классическая музыка Бенгала
6.9. Музыкальные жанры ХІХ-ХХ веков
6.9.1. Бенгальский тхумри
6.9.2. Театральные песни: общий обзор
6.9.3. Песни в джатра
6.10. Жанры бенгальской традиционной музыки: песни баулов и бхатиали

6.11. Региональная музыка на современном э гане
6.11.1.Тагор и его современники
6.11.2. Лирические песни адхуник 366 Глава 7. Региональные традиции Северной, Центральной, Восточной и Южной

части с идентичной мелодической структурой. Следующий раздел - антара - мелодически перемещается в более высокий регистр, чем удграх. Две части удграх и второй раздел {антара) повторяются дважды. Абхог состоит из двух частей, первая из которых снова подразделяется на две подчасти с одинаковыми мелодиями; вторая часть исполняется в верхнем регистре. Наконец, объект восхваления (т.е. имя поэта, музыканта-сочинителя, правителя или героя) упоминается в вышеназванной второй части абхога. В целом, сгрое-
ние дхрува-прабандхи можно обозначить следующим образом:
Раздел Подразделы Мелодическое движение
1. Удграх А (дхрува) В Идентичная мелодическая структура в А и В (но, вероятно, разное содержание текста), движение в других. регистрах, кроме верхнего
2. Антара (?) С Движение в верхнем регистре
3. Абхог D і +Di Движение перемещается в другие регистры, кроме верхнего, поскольку верхний регистр применяется в следующем подразделе (Е)
Е Движение в верхнем регистре и содержит объект восхваления
1. Удграх А Повторение для окончания
Мелодическая структура дхрува-прабандхи, с чередующимися разделами в среднем и верхнем регистрах, остаётся основополагающей в основных композиционных типах современной музыкальной практики. Дальнейшее развитие композиций из их базиса - пра-бандхи, рассмотренного в «Сангитаратнакарс», продолжается только в традициях Северной Индии, о чём отмечалось ранее.
Во времена Шарнгадевы были известны ещё пять видов музыкальных композиций, которые можно расценивать как предтечу (протожанры) дхрупада, дхамара, хайала, тхумри и таппа: это шуддха. бхинна, гауди, весара (или бегасвара), шадхарани. Шуддха означает «ясный», или «чистый», т.е. когда свары «используются обычным и приятным способом» (385, с. 76], без викрита и гамака или украшений; бхинна переводится как «нарушенное значение свободного обращения тонов (с привлечением различных украшений) или ритма: гауди - сентиментальный; весара - быстрый, извилистый»; шадхарани - золотая середина или форма, воплощающая существенные черты каждой из предыдущих» [379, с. 154]. В отношении последнего считаеюя, что это композиции с обильным использованием гамака. Из подробного описания, данного Шарнгадевой, дхрупад и дхамар мож-