Дидактические условия эстетического воспитания школьников средствами орнаментального искусства : На материале Республики Дагестан

• Автор: Рамазанова, Эльмира Алиевна
• Шифр специальности: 13.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2002
• Место защиты: Махачкала
• Количество страниц: 201 с. : ил

Введение

СОДЕРЖАНИЕ

Глава 1. Теоретические аспекты художественного образования и
ЭСТЕТИЧЕСКОГО ВОСПИТАНИЯ ШКОЛЬНИКОВ СРЕДСТВАМИ ОРНАМЕНТАЛЬНОГО ИСКУССТВА
1.1. Единство и многообразие стилей орнаментального
искусства разных стран и народов в процессе их исторического развития
1.2. Народное декоративно-прикладное и орнаментальное
искусство в системе ценностей культуры и художественноэстетического образования
1.3. Традиционное искусство народного орнамента Дагестана как эффективное средство художественно-эстетического воспитания школьников
Глава 2. дидактические условия художественно-эстетического
ВОСПИТАНИЯ ШКОЛЬНИКОВ СРЕДСТВАМИ ОРНАМЕНТАЛЬНОГО ИСКУССТВА
2.1. Дидактическая система художественно-эстетического
образования школьников средствами орнаментального искусства
2.2. Система занятий по изучению орнаментального искусства в школах Дагестана
2.3. Методика реализации искусства орнамента в процессе обучения изобразительному искусству в школе
Заключение
Список использованной литературы
Приложения
ВВЕДЕНИЕ
На современном этапе развития общества гуманизация и теоретическое обоснование образования базируется на осознании постоянно возрастающих требований к уровню воспитания подрастающего поколения. Это в свою очередь, определяет необходимость умелого внедрения в сознании учащихся накопленного веками культурно-исторического и художественнопедагогического наследия с целью максимального плодотворного использования его в социальной, учебной и личностной практике.
Произведения декоративно-прикладного искусства, с которыми каждый человек, - будь то горажанин или сельский житель, - сталкивается постоянно и воспринимает их практически спонтанно являются неисчерпаемым источником эстетических переживаний и, соответственно, эмоциональных и эстетических открытий. Чувства, мысли и мастерство, вложенные автором - художником в свои произведения составляют эмоциональную и образную основу создания и восприятия предметов декоративно-прикладного искусства, определяют силу художественного воздействия этих изделий, 7 силу, способную воспитывать и формировать в людях не только сугубо художественный вкус, но и лучшие моральные и эмоциональные качества, точные и высокие ценностные ориентиры.
Каждый народ интуитивно исторически стремился выразить в художественной форме, достаточно легко воспринимаемыми изобразительными средствами свое понимание жизни, отношение к природе, восприятие идеала красоты. Произведения декоративно-прикладного искусства, которые в силу их достаточной распространённости и «обиходности» в быту постоянно видят дети, позволяют достаточно легко, ненавязчиво и непосредственно постигать им богатство, многообразие и эстетическую высоту народной культуры, помогают усвоить глубоко позитивные обычаи, передаваемые от поколения к поколению, учат понимать, ценить и любить

прекрасное во всех его проявлениях, приобщают к национальной художественной культуре.
То, что народное искусство обращено прежде всего к человеку и комплексно воздействует на интеллектуальную и эмоционально-чувственную сферы восприятия предоставляет значительные и широкие возможности для плодотворного использования его в системе художественного и эстетического образования.
Необходимость развития и совершенствования художественно-эстетического образования и воспитания учащихся средних общеобразовательных школ средствами как классического изобразительного, так и традиционного народного декоративно-прикладного искусства логически обусловлена общей тенденцией гуманизации всей системы народного образования.
Несомненно заметный в наше время возросший повышенный интерес к народным этическим и эстетическим традициям, ко всему комплексу духовного наследия предков связан, прежде всего, с новыми научно-педагогическими задачами, основанными на естественно возросших требованиях времени.
Теоретические и эстетические основы народного искусства, его сущность и значение как цельной и гармоничной художественной системы убедительно обосновали такие ведущие ученые и исследователи в области декоративноприкладного искусства, как А. Б. Бакушинский, И.Я.Богуславская, Г.К.Вагнер, В.С.Воронов, М.А.Некрасова, С.Б.Рождественская, А.Б.Салтыков и многие другие. В их трудах в качестве основополагающих законов развития народного искусства и художественного творчества были определены коллективное начало, подлинная народность, исконно заложенный в каждой нации художественный вкус. В традиционном, веками вывереном народном обучении декоративно-прикладному искусству - от старшего к младшему, от простого к сложному - есть свои творческие принципы, формы и методы, выработанные и отшлифованные тысячелетиями. Их необходимо учитывать и творчески использовать в педагогической практике художественного образования в школе.
«Народное прикладное искусство - сложное явление национальной художественной культуры. Это совершенно особая самостоятельная художественная система. В ней, как и во всякой другой, например в
биологической, есть устойчивая, консервативная сторона, которая обеспечивает её существование, и изменчивая, подвижная сторона, которая обеспечивает контакт со средой.
...Таким образом, народное искусство - не консервативная, мертвая художественная система, а система, постоянно развивающаяся. Благодаря своей необычной емкости народное искусство интересно не только с точки зрения художественной, но и с точки зрения исторической, этнографической, социологической. Следует особо подчеркнуть научную ценность произведений народного искусства» (51,44).
Накапливание, формирование и развитие народных художественных традиций того или иного географически-этнического региона проходили под неизбежным и активным влиянием природно-географических, культурноэтнических и социально-экономических факторов, в зависимости от конкретной страны и национального состава населения.
М.А.Некрасова рассматривает народное искусство как достаточно цельную творческую, культурную, историческую систему, которая последовательно утверждает себя через преемственность традиций, функционирует как особый тип художественного творчества и коллективной художественной деятельности народа. Каждый народ, народность, этническая группа имеет свой потенциал поэтически-образных и художественноремесленных традиций.
Они складывались веками и отшлифовывались многими и многими поколениями людей. С традициями в народном искусстве передаются не только практическое мастерство, но и традиционные образы, излюбленные народом сюжеты и мотивы, художественные принципы, методы и приемы. Традиции упорядочивают и формируют основные пласты - школы - и одновременно определяют и гарантируют совершенно особую, уникальную стойкость и