Художественный образ в графическом дизайне: взаимодействие национального и интернационального

• Автор: Воронова, Ирина Витальевна
• Шифр специальности: 24.00.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2014
• Место защиты: Кемерово
• Количество страниц: 274 с. : ил.

ОГЛАВЛЕНИЕ
Введение

Глава I Дизайн в контексте визуальной культуры

1.1. Дизайн в культуре современности: теоретические проблемы анализа

1.2. Общее и особенное в образных системах визуальной культуры

Глава II Национальное и интернациональное в художественных образах графического дизайна
2.1. Специфика графической символики визуальных образов национальных и интернациональной систем дизайна
2.2. Возможности синтеза национальной традиции и интернациональных новаций в проектировании художественных образов отечественного графического дизайна
Заключение

Список литературы

Приложения
Приложение А Виды символов и знаков графического дизайна
Приложение Б Примеры графической символики национальных знаковых систем
дизайна
Приложение В Примеры графической символики интернациональной знаковой
системы дизайна
Приложение Г Интернациональные образцы из практики графического дизайна
(логотипы и товарные знаки, упаковка, печатная реклама)
Приложение Д Интернациональные образы в российском информационном
пространстве
Приложение Е Графические примеры унификации визуальных элементов
Приложение Ж Примеры обновления канона в отечественном графическом дизайне
ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования. В современном обществе, все более обнаруживающем тенденцию перехода в его информационную стадию, действует ряд факторов, повышающих значимость визуальной культуры в целом и графического дизайна в частности. Как правило, это связано с возрастанием роли рынка и СМИ, а также интенсивным развитием графической рекламы. Следствием массовизации культуры является тенденция к замене узкого (вербального) понятия культурного текста его широким значением, включающим и видеоряд. Необходимость в визуально-стереотипном восприятии исходного содержания культурных текстов связана также с ускоряющимся темпом жизни. Содержание культурных текстов все более выражается первично или опосредованно средствами дизайна, воплощающего противоречия процессов информатизации и глобализации. В складывающихся условиях формируется новый тип сознания, связанный с вовлеченностью в эти процессы. Актуальными становятся тенденции гиперреальности и форм подобия, характеризующиеся в концепциях современных постмодернистов. Вследствие этого, повышается значимость визуальной культуры, важными компонентами которой становятся образы графического дизайна.
Культурным контекстом данных процессов интернационального характера являются социальные и культурные изменения. В условиях глобализации любое влияние интернационального связано, с одной стороны, с угрозой вестернизации (политикой Запада), способной стереть все культурные различия (национальные компоненты), что может привести в итоге к их гибели. С другой стороны, наблюдается усиление межкультурной коммуникации через корреляцию различных культур, их взаимообогащение. Поэтому актуальность исследования связана, в том числе, и с рассмотрением возможностей взаимодействия национальных и интернациональных элементов, их потенциального синтеза.
Одним из значимых обстоятельств в осмыслении подобной взаимосвязи в контексте дизайна является противоречие заимствованных клишированных форм и собственно художественных компонентов. Между тем, воплощение национальных ценностей любой культуры в графических формах творческой деятельности потенциально связано с синтезом эстетической выразительности и практической полезности. Ведь именно национальные формы являются более эффективными с точки зрения их восприятия. Чуждые ценностные характеристики ведут к диссонансу с визуальными национальными архетипами. К тому же применение в процессе проектирования однотипных унифицированных визуальных решений ограничивает творческое воображение проектировщика жесткими рамками лаконичных стандартов.
Следовательно, актуальность настоящего исследования имеет как теоретически значимую, так и практическую сторону. С одной стороны, эти вопросы исследованы в литературе явно недостаточно, несмотря на то, что являются важным аспектом более общей проблематики воздействия глобализационных процессов на национальные культуры. Практически же речь идет о повышении эффективности произведений дизайнеров, более тесной взаимосвязи художественного и функционального в их работе на основе синтеза систем национальных и интернациональных художественных образов.
Степень разработанности темы исследования. Тема исследования является междисциплинарной. Она находится на стыке целого спектра гуманитарных наук, в частности, философии, культурологии, психологии, искусствоведения, эстетики и собственно исследований о специфике дизайна как проектной деятельности. В связи с этим, использующийся в диссертации массив публикаций может быть сгруппирован в четыре основных блока:
Первый блок публикаций основывается на исследованиях о структурной перестройке культуры человечества в соответствие с двумя важными аспектами -тенденция к информационному обществу и глобализация.
В исследовании внутренней логики развития культуры, постепенно приводящей к варианту информационного общества, важны работы Д. Белла, М.

потребительском обществе. Это, прежде всего, коммерциализация, коммуникация, усиливающиеся в новом информационном пространстве, популяризация идей о потребительском образе жизни, распространенном среди широких слоев населения. Визуальная подача массовых образов рассчитана, как правило, на умышленную доступность того или иного товара, побуждение желания им обладать [31, с. 17, 31]. В связи с этим человек массы освобожден от забот о создании необходимых ему материальных благ. При этом наблюдается увеличение его жизненных потребностей [178, с. 72].
Важным для исследования идей о массе и массовости является взгляд А. В. Костиной на феномен массовой культуры в целом. Содержательно такое явление рассматривается этим автором в качестве универсального культурного проекта, средства и механизма экспансии, прежде всего, западной цивилизации. Такой подход к ее пониманию обусловлен ее особой ролью мобильности в активации тенденций общественного развития в стремительно глобализирующемся мире [126, с. 7]. В связи с этим массовая культура, базирующаяся на структурах повседневности, основывается на принципах утилитарности и прагматизма [126, с. 18]. Также ей свойственны такие черты, как воспроизводство информации, коммуникативность, экранность, где особой ценностью является серийность. В экранном способе передачи информации доминирующими становятся принципы нелинейности, семантический и аксиологический плюрализм [127, с. 9, 10, 14].
По мнению В. П. Шестакова, идея о массовости связана с запланированной тривиальностью, общепринятым в культуре стандартом. Доминирующими в этом случае являются стереотипизация формы и содержания в образцах массового производства, отвлечение от реальной действительности, ее мифологизация, искажение, иллюзорность [251, с. 38, 39]. В данном подходе для нашей работы важна связь проблематикой дизайна. На взгляд А. В. Костиной, в современной культуре «...массовая культура выступает как актуализированная мифология со всеми ее атрибутами и функциями» [125, с. 33]. Так через многократно повторяющиеся в них визуальные образы и сюжеты реципиентам, как и прежде, навязывается алгоритм действий и модели предпочтительного поведения [251, с.