Трансгрессия в авангардном искусстве XX - начала XXI веков

• Автор: Шлыкова, Светлана Петровна
• Шифр специальности: 17.00.09
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2013
• Место защиты: Саратов
• Количество страниц: 231 с. : ил.

Содержание
ВВЕДЕНИЕ

Гл. I ТРАНСГРЕССИЯ КАК КОНЦЕПТ ФИЛОСОФСКО-ЭСТЕТИЧЕСКОЙ МЫСЛИ XX ВЕКА

1.1. Трансгрессия как постмодернистский трансцензус к Иному

1.2. Культурный вызов трансгрессии в авангардном искусстве

Гл. II ТРАНСГРЕССИВНЫЕ СТРАТЕГИИ В ХУДОЖЕСТВЕННЫХ ПРАКТИКАХ XX-НАЧАЛА XXI ВЕКОВ

2.1. Деконструкция христологического аспекта

в искусстве постмодерна

2.2. Инверсия образных воплощений женского начала

в искусстве XX века

2.3. Трансгрессивная интерпретация образа Саломеи

в постмодернистской танатографии эроса
2.4. Транс-формация телесности в трансгрессивных практиках современного искусства
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ
ПРИЛОЖЕНИЕ I
ПРИЛОЖЕНИЕ II
ПРИЛОЖЕНИЕ III
ПРИЛОЖЕНИЕ IV

Введение
Актуальность исследования. Культурное мышление XX века, и особенно его второй половины, кардинальным образом изменило пространство художественного универсума, исследуя которое нельзя не соприкоснуться с феноменом трансгрессивного искусства как его существенного элемента. Термин «трансгрессия», изначально появившийся в среде сюрреалистов и обозначавший решительный выход художника, литератора, мыслителя за рамки разрешённых норм, вошел вскоре в философский инструментарий и был наиболее полно разработан Ж. Батаем, Ж. Делёзом, М. Бланшо, М. Фуко. Трансгрессия (греч. и-ат - сквозь, через; gress - движение) - термин неклассического философствования, буквально означающий «выход за пределы», своего рода опыт предела. Специфической чертой трансгрессии выступает нарушение запрета, когда некий предел в силу своей табуированности в той или иной культурной традиции мыслимый в качестве непереходимого, сознательно преступается.
Трансгрессивные явления наиболее наглядно проявили себя в авангардном искусстве, своеобразие которого заключалось не только в чертах необычности и непривычности, скандальности и эпатажности, но и в том, что эта новая фаза художественного творчества подвергла ревизии все предшествующие представления о возможностях и предназначении искусства. Более того, искусство второй половины XX в. кардинальным образом трансформировало представление о смыслообразующих основаниях человеческого бытия, аккумулировав саморазрушительные импульсы культуры. Это не могло не породить резкого неприятия нового искусства и сопутствующего ему непонимания. Однако однозначная негативная реакция не продуктивна: она не приближает нас к истине. Реальное присутствие трансгрессивных феноменов в художественных практиках XX века настоятельно требует их серьёзного

осмысления, выявления их внутренней, глубинной направленности, скрытой за эпатажной самопрезентацией. Основательное научное исследование феномена трансгрессии - не только с позиций узко искусствоведческого анализа, но и в более широком - социокультурном аспекте позволит углубить представления о сущности и специфике современного искусства, его социальной роли.
Степень разработанности проблемы.
Понятие трансгрессии, отражённое в трудах Ж. Батая («Запрет и трансгрессия», «История эротизма», «Проклятая часть», «Внутренний опыт», «Литература и зло» и др.), в последние десятилетия прочно закрепилось не только в философском дискурсе, но и широко вошло в терминологический багаж различных наук. Однако искусствоведение пока ещё не использовало его методологические возможности. Исследование феноменов современного искусства, имеющее уже достаточно серьёзную традицию, концептуально выражено в понятиях «модернизм», «постмодернизм» и «авангард». Теоретическое осмысление этих базовых для данного диссертационного исследования дефиниций осуществлено в монографиях И.Г1. Ильина «Постструктурализм. Деконструктивизм. Постмодернизм» и «Постмодернизм от истоков до конца столетия - эволюция научного мифа», являющихся первым в отечественной науке опытом обобщения комплекса постмодернистских идей как законченной системы художественного мировоззрения. В коллективном труде «Авангард в культуре XX века (1900-1930): Теория. История. Поэтика» представлен первый в отечественной науке опыт системного исследования исторического авангарда. Кроме того, искусствоведческий анализ опирается на исследования отечественных и зарубежных культурологов (X. Ортега-и-Гассет, П. Козловски, Р. Арнхейм, О. Кривцун, Б. Виппер, М. Каган, С. Батракова,
Н. Бунтман, С. Зенкин, О. Тимофеев, С. Фокин, Г. Тульчинский, А. Паков, А. Рожин, В. Руднев и др.).

шений между человеком и действительностью, образуя в совокупности «культурную семиосферу эпохи» [1, с.5]. Работы Сезанна, Гогена, Ван Гога, Мондриана, Брака и Леже сейчас рассматриваться как поиск культурных универсалий в новом художественном универсуме.
У постмодернизма задача иная, здесь художественный процесс нацелен не на обретение нового образного и смыслового строя, а на «акцентирование и тиражирование фальши и пустоты современного общества потребления, воспроизводя абсурдную калейдоскопичность содержания современной жизни в лоскутных, осколочных и разорванных формах» [1]. Новыми и, подчас, эпатирующими путями модернизм стремился к поиску и воплощению инновационных художественных форм, в то время как постмодернизм заключает в себе лишь кризис, облеченный в форму конструктивистских идей, в основе которого лежит рефлексия на проафишированную «смерть» сущностных оснований бытия, разрушивших наличный мир индивида: Бога (Ницше), автора (Барт) и т.д. Феномен постмодернизма проявился в акцентуации иронии, игровом начале, опровержения сущностных оснований, парадоксах мысли и формы. Один из ведущих теоретиков постмодернизма У. Эко отмечает, что эпоха постмодернизма пронизана кавычками, что свойственно только тем культурным процессам, у которых нет своих форм и содержания. В постмодерне возведена в ранг концептуального идея заимствования, которая транслитерируется, искажается, затем цитируется в другом, зачастую противоположном по смыслу, пространстве, что и приводит к парадоксальному, пародийно-комическому эффекту (см., например, произведения российского соц-арта). Для данного исследования представляется важным то обстоятельство, что и модернизм и постмодернизм, будучи достаточно обобщенными названиями, связываются в первую очередь с ментальной устремленностью деятелей искусства, нацеленной на разрыв линейной традиционно-реалистической направленности художественного процесса.