Московская школа гравюры XVII - начала XVIII века. Истоки сложения стиля русской народной картинки

• Автор: Мишина, Елена Александровна
• Шифр специальности: 17.00.04
• Научная степень: Докторская
• Год защиты: 2004
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 404 с.

I. Вступление

Историография

II. Основная часть

Глава 1. Московская школа гравюры на дереве

XVII - начала XVIII века

Глава 2. Гравюра на металле во второй половине XVII века

Глава 3. Гравюра на металле в Москве в 1680-х - 1700 годах

Глава 4. Московская Гражданская типография и московская

гравюра в первой трети XVIII века

III. Заключение

Приложение: Техника плоской печати в русском

искусстве XVII века
Список использованной литературы

ВСТУПЛЕНИЕ
Настоящее исследование посвящено изучению московской школы гравюры XVII - начала XVIII века и её влиянию на сложение стиля русской народной картинки.
“Народная гравюра - своеобразная и яркая страница в истории искусства каждой страны. В ней раскрывается творческий гений народа, его душа, темперамент, мировидение и мировоззрение; находят отражение быт, нравы, традиции и культура, своими истоками уходящая в глубину веков”.1 Русская народная картинка, или лубок, как её часто называют, - явление сложное и многоликое - одна из ярких страниц в истории русского изобразительного искусства. Она постоянно находится в поле зрения специалистов различных областей знания: фольклористов, искусствоведов, литературоведов, этнографов, культурологов и так далее. Её часто привлекают в качестве дополнительного материала или в виде иллюстративного материала в исследованиях, посвящённых русской культуре и этнографии. Но до сих пор нет определения, что же такое русская народная картинка, нет чётких критериев, по которым то или иное произведение относят к числу народных картинок, не определены временные рамки явления.
Начало изучения русских народных картинок относится к 20-м годам XIX века. Основоположниками здесь были такие светила как Снегирёв, Ровинский и Стасов. Количество публикаций на эту тему огромно. Но число вопросов, которые стоят перед исследователями, все ещё чрезвычайно велико. До сих пор нет согласия среди ученых ни о време1 Свенцицкая В.И. Украинская народная гравюра ХУ11-Х1Х веков. - В кн. “Народная гравюра и фольклор в России ХУИ-Х1Х в.в. (К 150-летию со дня рояадения Д.А.Ровинского). М., 1976, с.57.
ни возникновения русских народных картинок, ни о месте их появления, ни об их главных свойствах и характеристиках. Довольно большая часть специалистов до сих пор включает в число русских народных картинок украинские ксилографии XVII века. Практически все исследователи начинают историю русских народных картинок с русской станковой ксилографии XVII столетия. К числу русских народных картинок относят и гравированные на дереве иконы XVII столетия, и работы гравёров на металле XVII века, и офорты петровского времени, и цельногравированные книжки XVII-XVIII веков, и карикатуры на войну 1812 года - произведения различные не только по времени создания, но и по стилю и манере исполнения, по мировоззрению их авторов, по предназначению, наконец.
Сложность раскрытия и решения проблемы, рассматриваемой в нашей работе, заключается в том, что до настоящего времени не написана ни история русской гравюры в целом, ни история русской народной картинки. Гравюры раннего периода почти не сохранились. Архивные материалы чаще всего доходят до нас в фрагментарном виде. Легче всего дело обстоит с гравюрой петровского времени, так как сам Пётр I уделял этому виду искусства большое внимание, а в результате, до наших дней дошло гораздо больше архивных материалов и сохранилось большее число произведений.
По нашему мнению народная картинка, как целостное явление, появилась в России, по сравнению с Западной Европой, довольно поздно. Окончательное сложение её стиля можно отнести к 40-м годам XVIII столетия. Но процесс этот был длительным и сложным и начался он в 10-20-х годах XVIII века. Русская народная картинка в процессе

изведений.85 На ней впервые с такой полнотой был показан весь ход развития русской народной гравюры и всё её разнообразие. Экспозиция и каталог были разделены на три раздела. Первый был посвящен гравюре на дереве ХУИ-середины XVIII века. Авторы полностью отказались от включения в выставку украинских ксилографий XVII столетия, не считая их частью русской гравюры. Русские гравюры на дереве XVII века были включены в экспозицию только потому, что они, не являясь в прямом смысле слова народными картинками, были их предшественницами и оказали огромное влияние на сложение и развитие стиля светской гравюры на дереве рубежа ХУІІ-ХУІІІ века, а через нее повлияли на народную картинку на металле. В светской гравюре на дереве начала XVIII столетия сильно проявились стилистические элементы и направления, которые в дальнейшем перешли в народную гравюру на металле. По нашим наблюдениям практически все светские гравюры на дереве были в дальнейшем скопированы в гравюре на металле.
Второй раздел охватывал народную картинку на металле середины ХУІІІ-первой трети XIX века. Она была чрезвычайно широко распространена и популярна на протяжении длительного периода времени. Именно в гравюре на металле русская народная картинка пережила свой расцвет. Здесь ярче и полнее всего раскрылись черты, характерные для этого вида искусства. Понимание и трактовка формы предмета, построение пространства, организация масс в композиции в этом виде графики носит самобытный и оригинальный характер. Стиль русской
85 Мишина Е.А., Рудакова Н.И., Сытова A.C. Русские народные картинки XVII-XIX веков. Каталог выставки. Л., 1981.