Фактура как элемент стилевой системы (на материале клавирных сочинений Моцарта)

• Автор: Титова, Елена Викторовна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 1984
• Место защиты: Ленинград
• Количество страниц: 210 c. : ил

Введение
Глава I. Теоретические основы фактуры
Глава II. Фактура как элемент стилевой
системы Классицизма
Глава III. Фактура как элемент индивидуальной композиторской системы /на материале клавирных сочинений Моцарта
Заключение
Литература
Приложение I
Приложение П
/Краткие исторические сведения о клавирных сочинениях Моцарта. Хронограф клавирного творчества Моцарта.
Нотные примеры

Настоящая диссертация - опыт исследования закономерностей организации звуковой ткани на уровне фактуры в контексте различных стилевых систем. Центральным для настоящей работы является положение о том, что любая стилевая система сообщает фактуре, как функционирующему в ней элементу, определенные свойства, ряд которых наделяется способностью репрезентации данного стиля.
Избранный в работе аспект исследования - стилевой, определяющий специфику рассмотрения вопросов фактурной организации, настоятельно требует уточнения содержания понятия стиль. В настоящее время "стиль" - существенная и фундаментальная категория, устанавливающая методологию научного познания. Однако, зачастую эта категория в трудах различных исследователей трактуется неодинаково. В силу многозначности понятия и важности его для теоретических установок, принятых в настоящем исследовании, следует остановиться на проблеме стиля более подробно.
История различных интерпретаций любого термина связана прежде всего с эволюцией его смыслового наполнения. Исследование истории термина "стиль" может стать предметом отдельной работы, настолько заметно эволюционизировало представление ученых различных областей знания о стиле.* Наметим лишь основные этапы эволюции понятия и, соответственно этим этапам, его трактовки.
^ Наиболее продуктивными являются критические разборы различных теорий стиля в работах М.Б.Хралченко /174/, Е.Н.Устюговой /160/, М.К.Михайлова /113/, Т.Н.Ливановой /87/.

Термин "стиль", ведущий свое происхождение от греческого bt^ßos, обозначавшего стерженек для писания на восковых дощечках, впервые возникает в античной риторике - теории красноречия /12; 152; 160;/. До наших дней дошли цитаты из учебника "0 стиле" Феофраста. Известны исследования о стилистике Дионисия Галикарнасского "О расположении слов" и Деметрия "О произношении". Рассуждения о стиле встречаются в трудах Аристотеля, Цицерона. Позднее стиль как понятие входит в теорию архитектуры.
В музыкальную теорию понятие стиля проникает в эпоху Возрождения. Образцами этого являются трактат "О музыке” Йоханнеса Грохео, а также основной труд Глареана "Додекахордон".
Для периода Античности и Возрождения нехарактерно четкое и устойчивое представление: о стиле как понятии, с помощью которого осуществляется процесс познания. Скорее этот период можно было бы назвать периодом накопления, "сбора информации". Теория искусства делает свои первые шаги, предпринимает попытки первых классификаций различных искусств на виды и роды. Нередко понятие "стиль" может заменить указанные - "вид", "род" - на правах синонима.
Как основную черту данного периода можно отметить то, что в трактатах этого времени находят отражение вопросы и проблемы, которые через несколько веков будут именоваться "вопросами и проблемами стиля". Однако, несмотря на то, что сам термин найден и уже занимает определенное место в понятийном аппарате, область его применения не отграничена с достаточной четкостью, поэтому уже найденные проблемы еще не способны оформиться в систему и существуют разрозненно.
ХУЛ век - это время, когда в понимании стиля совершается поворот: сущность стиля выводится из тех или иных свойств пред-

При таком понимании категории голосоведения обнаружение, его как специфической формы организации музыкального текста оказывается возможным лишь на достаточно ограниченном отрезке времени - приблизительно два с половиной столетия /с ХУШ в. до начала XX в./, что примерно соответствует эпохе всеаспектного господства гармонической логики.
Если в том или ином сочинении указанные выше моменты -критерии голосоведения - выражены неотчетливо или! же их не существует вовсе, то при их рассмотрении анализ голосоведения выдвигает подчас неразрешимые вопросы. К примеру: зададим себе частный вопрос: перспективны ли попытки проанализировать голосоведение в первой части Вариаций для фортепиано ор.27 А.Веберна? или! в девятой части кантаты “Прерванная песня" Л.Ноно?
Ответ на этот вопрос вряд ли может быть утвердительным. Подобные же ситуации в современной музыке далеко не единичны.
XX век выдвигает новые приемы и средства выражения, значительно выходящие за рамки гармонии и связанного с ней голосоведения.
Это связано с различными направлениями композиторского творчества. Новые результаты дает и возвращение к старым приемам, "обращение в веру" полифонии, швозникновение;принципиально новых манер письма, обусловленных различного рода техниками - до-декафонной, серийной, пуантилистической и др.
Разумеется, современная музыка не может полностью отвергнуть глубинных апробированных принципов, музыкального мышления /монодия - полифония - гармония/, она.может предпочесть либо один из них, либо их сумму. Такой выбор логической основы произведения может происходить и,в рамках целостного индивидуального стиля, и, даже при написании композитором отдельного сочинения. В этой допустимости существования множества конструк-