Расширенные исполнительские техники в творчестве Зигфрида Пальма : путь к новому виолончельному искусству

• Автор: Бойкова, Василиса Петровна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2014
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 255 с. : ил. + Прил. (166 с.: ил.)

Содержание
Введение
Глава 1 Зигфрид Пальм — персонаж и историк Новой музыки
Curriculum vitae
Зигфрид Пальм — ученик и учитель
Зигфрид Пальм — интерпретатор и пропагандист Новой музыки
Зигфрид Пальм — музыкальный деятель
Зигфрид Пальм — рассказчик
Эстетические взгляды Зигфрида Пальма
Глава 2. Расширенные техники игры на виолончели в XX веке:
опыт систематизации
1.1. Расширенные техники левой руки 53 Флажолетная техника
Натуральные флажолеты
Искусственные флажолеты
Флажолетные трели
Флажолетные глиссандо
Флажолеты в технике пиццикато
1.2. Мультифоники
1.3. Четвертитоны
1.4. Вибрато
Расширенные техники правой руки
2.1. Sul tasto, sul ponticello
2.2. Техники пережима
«Кликающие» звуки (Nageln)
2.3. Звуки «воздушного шума»
2.4. «Круговой» смычок
2.5 Использование двух смычков
2.6. Пиццикато
2.7. «Гитарные» приемы

3. Cello Totale: игра по «неигровым» частям виолончели: по подставке и за 94 подставкой, по подгрифку, за порожком, по корпусу и шпилю
3.1. Приемы агсо
3.2. Перкуссионные приемы
4. Приготовленная виолончель
Глава 3. Вклад Зигфрида Пальма в развитие расширенных виолончельных 109 техник. Сборник «Pro Musica Nova: Studien zum Spielen Neuer Musik für Violoncello»
Г. Беккер. Этюд к Aphierosis
Исаи Юн. Этюд к Glissées
Н. Мамангакис. Askis
X. У. Энгельман. mini-musik für Siegfried Palm
M. Кагель SIEGFRJEDP ’
Б. A. Циммерман. Четыре коротких этюда
Глава 4. Расширенные исполнительские техники в сочинениях из репертуара Зигфрида Пальма
Новая музыка для струнно-смычковых инструментов: мастерство и гени- 140 альность (Гюнтер Беккер и Янис Ксенакис)
Два концерта — два портрета?
Виолончель в инструментальном театре Маурисио Кагеля
Восточные авангардисты
Традиционалисты и «неотрадиционалисты»
Графическая нотация в пьесе Эрла Брауна
Аналитический очерк I. Янис Ксенакис. Nomos Alpha
Аналитический очерк II. Кшиштоф Пендерецкий,
Capriccio für Siegfried Palm
Заключение
Литература
Том 2. Приложение. Михаэль Шмидт. Каприччио для Зигфрида Пальма.
Перевод и комментарии Василисы Бойковой

Введение
В течение второй половины XX века в виолончельном исполнительстве произошли колоссальные изменения, выразившиеся как в расширении набора технических приемов, применяемых на этом инструменте, так и в расширении его звуковых возможностей. К концу столетия этот процесс несколько замедлился (хотя и не остановился!) — и одновременно пришла пора осмысления названных перемен. Чтобы читатель диссертации сразу же получил представление о масштабах и об основных направлениях «расширения» виолончельного искусства, продолжающегося и в наши дни, приведем суждения одного из самых ярких новаторов среди виолончелистов XXI века Франсис-Мари Ютти. Свои тезисы она излагает на страницах авторитетнейшего справочного издания «Кембриджский путеводитель по виолончельному искусству»:
За последние семьдесят пять лет виолончельный репертуар претерпевал радикальные изменения, — подвергался трансформациям, которые в значительной мере коснулись и самого инструмента. Если в прошедшие эпохи стили и законы композиции развивались и последовательно интегрировались в единый музыкальный язык, существовавший на протяжении определенного временного периода, то на сегодняшний день множество индивидуальных стилей заставляют исполнителя, а также слушателя, ассимилировать новые языки один за другим с невероятной быстротой. Никогда раньше исполнитель не сталкивался с проблемой расшифровки индивидуальной нотации, свойственной каждому композитору, не должен был осваивать особый набор технических приемов, необходимых для исполнения новой пьесы, а затем убедительно (для аудитории) воспроизводить уникальный музыкальный мир, почти не передаваемый в нотной записи.

сроки на разучивание произведения, Пальм, опираясь на свой уникальный технический аппарат, был способен быстро освоить его и преподнести на концерте. Это умение и принесло виолончелисту заслуженную славу. Вместе с тем, положение в исполнительском искусстве быстро менялось, и уже к началу 1970-х годов у Пальма появляются серьезные конкуренты — например, Вернер Таубе, которому X. Лахенман посвятил такой важный для истории новой виолончельной музыки опус, как «Pression» (1969) [ibid., 96]. В беседах же с Михаэлем Шмидтом, в последние годы своей жизни, Пальм не без удовлетворения отмечает, что произведения, казавшиеся в его время пределом технических трудностей, сегодня может исполнить едва ли не любой виолончелист из хорошего оркестра [ibid., 69].
К новому инструментальному искусству приспособилась и публика: сами по себе новые виолончельные эффекты уже не могут вызвать культурный шок [ibid., 174]. Однако Пальм, на пике своей карьеры, как раз и воспользовался всей уникальностью ситуации в исполнительском искусстве 1950-х — 1960-х годов. Артистизм, с которым он вводил слушателей в мир новых звучаний, а также свобода, с которой он владел новыми исполнительскими техниками, снискали ему мировое признание. И сегодня в некоторых западных трудах по истории виолончельного искусства прошлого века имя Зигфрида Пальма ставится в один ряд с именами Григория Павловича Пятигорского и Мстислава Леопольдовича Ростроповича. При всей нашей симпатии к немецкому виолончелисту подобная оценка представляется чрезмерно высокой; Пальм не был музыкантом самого высокого ранга, и не случайно его записи произведений классического репертуара не вошли в число образцовых. Но это не умаляет заслуг Пальма как исполнителя. Перефразируя слова, вынесенные в качестве эпиграфа к данной главе, можно сказать, что мало кто из его современников внес столь значительный вклад в развитие виолончельных техник и в пропаганду Новой музыки одновременно.