Камерный вокальный ансамбль в русской музыке: история и типология жанра

• Автор: Наумова, Екатерина Евгениевна
• Шифр специальности: 17.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2002
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 374 с.

Содержание
Первый том
Введение

Глава 1. Становление и развитие камерного вокального ансамбля 7 Ч : '

1.1. Хоровые истоки ансамбля

1.2. Романсовые корни жанра

1.3. Развитие вокальных ансамблей в XIX веке (исторический обзор классических образцов)

Глава 2. Монографические очерки

2.1. В. Д. Поленов

2.2. А. Т. Гречанинов

Глава 3. Типологические особенности

вокальной ансамблевой музыки
3.1. Становление инвариантных черт вокального ансамбля (на примере дуэта)
3.2. Жанры
3.3. Поэтический текст
3.4. Тембры
3.5. Роль партии фортепиано
Заключение
Список литературы

Второй том
Приложения
Приложение № 1. Хрестоматия
(Камерные вокальные ансамбли русских и зарубежных композиторов в педагогической и концертной практике)
Приложение № 2. Каталог камерных вокальных ансамблей
Приложение № 3. Справочник камерных ансамблей на стихи русских поэтов
Приложение № 4. Программа по вокальному ансамблю (две ступени обучения: колледж -— вуз)
Введение
«Если бы Н. Римский-Корсаков не написал ничего другого, кроме двух своих гениальных дуэтов «Пан» и «Песнь песней» — он всё-таки занял бы почётное место в истории русской музыки» заявил Н. Финдейзен1, впервые в отечественном музыкознании отдавая должное достижениям в жанре вокального ансамбля. Сам же этот жанр, как известно, уже играл заметную роль в музыкальном быту России.
Цель настоящей работы — проследить путь становления камерного вокального ансамбля на русской почве, изучить динамику его развития: от зарождения (конец XVIII века) и расцвета (XIX столетие) — до периферийной функции (середина XX столетия).
К XIX веку — эпохе расцвета русской культуры, отечественное музыкальное искусство вступило в свою классическую фазу, отмеченную интенсивным развитием всех жанров, и в том числе тех, что связаны с вокалом. С периода формирования русской композиторской школы, предпочтительным жанром отечественной музыкальной культуры обозначилась опера, активно включающая ансамблевые формы. Её интенсивное развитие шло в общении с другими сферами вокальной музыки, в том числе, с камерным творчеством и хоровыми сочинениями, светскими и духовными. Среди камерных вокальных жанров своё место заняли и ансамблевые пьесы.
Разыскание и систематизация доступных нотных источников стали для данного труда одной из первостатейных задач. С этой целью была проведена изыскательская работа в следующих архивах: нотно-музыкального отдела РГБ, отдела редких изданий и рукописей Научно-музыкальной библиотеки им. С.И. Танеева МГК, в ГЦММК им. М.И. Глинки, Государственной Третьяковской Галерее, Дома-музея В.Д. Поленова. Кроме того, использовались материалы личных коллекций Л.П. Абрамовой и автора данной работы.
1 Финдейзен Н. Русская художественная песня. — М., 1905. — С. 65.

соч. 51), в хоре («Татарский полон», соч. 18) и в симфонической музыке («Антар» соч. 9, «Шехеразада», соч. 35).
В русском вокальном ансамбле, в отличие от европейской практики, романтическая экзотика «испанизмов», популярная среди авторов романсов, подана, прежде всего, в пародийно-ироническом ключе. Это и дуэт Варламова «Спишь ли ты» на слова испанской народной песни, и пародийный квартет Бородина «Серенада четырёх кавалеров одной даме», и блистательные «Рыцари» Даргомыжского.
Неповторимость дуэта «Рыцари» не ограничивается, разумеется, его колоритом, приближенным испанскому. М. Пекелис справедливо отмечает, что «опыт создания драматического ансамбля Даргомыжский продолжал и в последующие годы, сохраняя значение самостоятельного камерного рода творчества, значительно раздвинувшего привычные рамки вокального ансамбля». Эта и другие подобные пьесы «были для композитора и лабораторией в его исканиях драматически правдивых форм оперного ансамбля и хора»45.
Таким образом, жанр камерного вокального ансамбля, начиная с опытов Даргомыжского, но уже обогатившись огромным вкладом Глинки, постепенно становится самостоятельным. Он высвобождается из-под прямой «опеки» сольного романса и демонстрирует возможности поиска собственных выразительных средств.
Дальнейшие завоевания ансамблевого жанра связаны с именами композиторов, проявивших интерес к ансамблю и в опере, и в камерном творчестве: Чайковского, Римского-Корсакова, Кюи, Танеева, Гречанинова.
Как известно, Чайковский творил романсы в течение всей творческой жизни и написал их свыше cia. Свои, ставшие популярными шесть дуэтов, композитор создал в 1880 году. Все ансамбли восходят к жанрам, наиболее востребованным как салонной практикой, так и романсом: элегия («Слёзы»), баллада («Шотландская баллада»), «русская песня» («В огороде возле броду»), лирический романс («Рассвет»). Открыто-эмоциональные образы наполняют «Вечер» и «Минула страсть». Выразительность музыкального языка усилена
45 Вокальные ансамбли и хоры А. Даргомыжского. М. Пекелис Вступительная статья. — М. 1950 —С. 3.