Сатирическая проза М. А. Булгакова 1920-х годов : Поэтика комического

• Автор: Петренко, Александр Филиппович
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2000
• Место защиты: Пятигорск
• Количество страниц: 201 с.

ГЛАВА 1. САТИРА И ЮМОР В ОТЕЧЕСТВЕННОЙ ЛИТЕРАТУРЕ 1920-Х
ГОДОВ
1.1. Комическое, его основные формы и функции
1.2. Сатира и теория жанров
1.3. Отечественная сатирико-юмористическая литература 1920-х годов и творчество М.А. Булгакова
Выводы
ГЛАВА 2. КОМИЧЕСКОЕ В ПРОЗЕ М. БУЛГАКОВА 1920-Х ГОДОВ
2.1. Поэтика комического в рассказах и фельетонах М. Булгакова
2.2. Сатирические повести М. Булгакова
2.2. 1. «Мистический» гротеск в повести «Дьяволиада»
2.2. 2. Гротеск-предположение в «Роковых яйцах» и
«Собачьем сердце»
1.3. Средства языкового комизма
Выводы
ГЛАВА 3. БУЛГАКОВ-САТИРИК И УРОКИ РУССКОЙ КЛАССИКИ
3.1. Гоголевские мотивы в сатирической прозе Булгакова 20-х годов: преемственность и новаторство
3.2. Связь сатиры М. Булгакова с традицией русской литературы
2-й половины XIX — начала XX века
Выводы
ЗАКЛЮЧЕНИЕ
БИБЛИОГРАФИЯ

Из всех писателей 20 — 30-х годов XX века Михаил Афанасьевич Булгаков в наши дни, пожалуй, в наибольшей мере сохраняется в российском общественном сознании. Являясь продолжателем классической русской традиции, прежде всего
А.С. Пушкина, Н.В. Гоголя, М.Е. Салтыкова-Щедрина, Л.Н. Толстого, Ф.М. Достоевского, Михаил Булгаков выработал собственный подход к вопросам философии и эстетики, а его творчество предстало перед нами как принципиально новое художественное явление.
Как писатель Булгаков развивался стремительно. Его творчество разнообразно по жанрам (фельетоны и рассказы, повести и романы, пьесы и киносценарии), по направленности и эмоциональной окраске (трагедия и комедия, лирика и юмор, фантастика и философские размышления). Но в восприятии отечественного читателя Булгаков прежде всего является сатириком, чье отточенное мастерство достигло непревзойденной высоты в условиях расцвета сатирико-юмористической литературы 20-х годов нашего столетия.
Итоговый роман «Мастер и Маргарита», по праву считающийся вершиной творчества писателя, некоторое время приковывал к себе внимание читателей и критиков практически полностью, как бы заслоняя собой предыдущую прозу Булгакова. Однако в последнее десятилетие все более активно проявляется интерес к ранней сатире писателя. Именно сатирическая проза М.А. Булгакова 1920-х годов и является объектом настоящего исследования.
Михаил Афанасьевич Булгаков в полной мере разделил горечь столкновения художника с авторитарной властью. Первое, что выпало на долю писателя после яркого, но кратковременного успеха в середине 20-х годов, было недоверие, хула, политические наветы, а в последние, наиболее плодотворные, десять лет его жизни — замалчивание и забвение.
Творческий путь писателя был не просто нелегок, но трагичен. Преследуемый критикой-травлей ревнителей кастового «пролетарского» искусства, Булгаков

был практически отлучен от своего читателя. Писатель квалифицировался как «внутренний эмигрант», и тогда же родилось и вышло в общественный обиход слово «булгаковщина». Полемика 20-х годов вокруг «Дней Турбиных», «Зойкиной квартиры», «Багрового острова», «Роковых яиц» и «Бега» являлась фактом скорее политической, чем литературной борьбы.
Определенные черты личности и творчества Булгакова исключали возможность его добровольного сотрудничества с властью, а власти — с ним, профессиональным литератором. Булгаков — «горячий поклонник» свободы, и прежде всего — свободы слова, свободы печати (что является проблематичным в послеоктябрьской России). Писатель проникнут «глубоким скептицизмом» в отношении революционного процесса в России и остается приверженным спасительным идеям эволюционного развития. Будучи учеником и последователем Щедрина, Булгаков испытывает «глубочайшие страдания» от «страшных черт» своего народа, а потому не может не изображать жизнь в ее важнейших проявлениях сатирически (отметим, что в советском обществе сатира всегда была мешающим, беспокоящим фактором, функция искусства в основном ограничивалась социальнопедагогическими задачами и сводилась к показу положительных примеров).
Наконец, Булгаков в принципе отрицает внешне привлекательные перспективы политического компромисса с властью, приспособления к политической конъюнктуре; он отвергает возможность сочинения заказной «коммунистической» пьесы («такая пьеса у меня не выйдет»); исключает возможность и лживого покаяния — с «отказом от прежних взглядов» и заверениями о будущей работе в качестве «преданного идее коммунизма» писателя-попутчика.
В июле 1929 года, когда литературная травля достигла в печати особенного накала, Булгаков обратился с письмом к Правительству. А письмо Булгакова Правительству СССР 1930 года является одним из самых выразительных документов свободной мысли и демократической альтернативы развития советского искусства в то время.

1923-1925 и 1929-1931 годов она стала в нашей стране принципиально невозможной. М. Булгаков в письме Правительству СССР от 28 марта 1930 года точно определил изменившееся отношение к этому роду литературы: «... никакая настоящая (проникающая в запретные зоны) сатира в СССР абсолютно немыслима» [22, с. 447]. В результате такого подхода сатирико-юмористическая линия в отечественной литературе к концу 1920-х годов стала ослабевать. И дело не только в запретах на издание произведений (достаточно вспомнить так и не опубликованные в Советском Союзе при жизни авторов роман Е. Замятина «Мы», «Собачье сердце» М. Булгакова, «Чевенгур» и «Котлован» А. Платонова и др.) Атмосфера травли и гонений приводила к трагическим последствиям в судьбах писателей, мешала правильной оценке их работ читателями и критиками, не давала развиться новым творческим замыслам.
Тем не менее, несмотря на все трудности, сатира и юмор не исчезают из нашей литературы. В 30-е годы свидетельством тому являются «Золотой теленок» Ильфа и Петрова, «Ювенильное море» А. Платонова, сатирические пьесы М. Булгакова и его роман «Мастер и Маргарита», а также ряд других произведений. В послевоенные годы начинается постепенное возрождение сатиры, связанное с общими процессами в стране, порожденными эпохой «Оттепели». Многие писатели второй половины нашего столетия (достаточно назвать имена В. Шукшина, В. Войновича, С. Довлатова, братьев Стругацких, В. Пелевина, Ю. Полякова и др.) учитывали опыт отечественной прозы 20-х годов, обращаясь к сатирическому освещению советской и постсоветской действительности.
Выводы
Подводя краткие итоги, мы можем сделать вывод о сложности и противоречивости существующих в мировой науке взглядов на проблему комического. Вслед за Ю. Боревым мы понимаем комическое как общественно значимое жизненное противоречие, которое в искусстве является объектом особой эмоционально насыщенной эстетической критики — осмеяния