Свет в художественно-колоративной системе лирики С. А. Есенина, 1919 - 1925 гг.

• Автор: Родина, Светлана Алексеевна
• Шифр специальности: 10.01.01
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2001
• Место защиты: Москва
• Количество страниц: 195 с.

СОДЕРЖАНИЕ
ВВЕДЕНИЕ
ГЛАВА 1. ЭВОЛЮЦИЯ ХУДОЖЕСТВЕННО-КОЛОРАТИВНОЙ СИСТЕМЫ ЛИРИКИ С.А. ЕСЕНИНА 1919-1925 ГГ.
ГЛАВА 2. ЦВЕТОСВЕТОВЫЕ И ПРОСТРАНСТВЕННО-ВРЕМЕННЫЕ ВЗАИМОДЕЙСТВИЯ В ЛИРИКЕ С.А. ЕСЕНИНА 1919-1925 ГГ.
ГЛАВА 3. РИТМОМЕТРИЧЕСКИЕ СРЕДСТВА ВОССОЗДАНИЯ ЦВЕТА И СВЕТА ЗАКЛЮЧЕНИЕ БИБЛИОГРА ФИЯ ПРИЛОЖЕНИЯ- СХЕМЫ

С.129 С.170 С.

ВВЕДЕНИЕ
Одно из ярких качеств “песенного слова” С.А. Есенина, проявляющих своеобразие его поэзии - живописная красочность колорита, насыщенность поэтического мира цветом и светом.
На эту сторону есенинской поэтики исследователи начали обращать внимание уже в 20-е годы. А.К. Воронский, Г1.Н. Сакулин, Р.Б. Гуль, A.B. Байрах и др. подмечали их колористическое богатство и своеобразие. С 60-х годов началось более активное изучение есенинской цветописи. Цвету уделялось внимание во многих работах (А.Н. Захаров, А.М. Марченко, Ю.Л. Прокушев и др.), но исследовательский интерес еще не был в достаточной степени сосредоточен на поздней лирике.
Поэзия С.А. Есенина красочна; особенно яркие и свежие цвета, отражающие весеннее, светлое мироощущение, были в ранние годы. Многие исследователи (O.E. Воронова, JI.B. Занковская, С.Ю. Куняев, Ю.Л. Прокушев и др.) отмечают произошедший к 1919 году глубокий перелом в сознании поэта. Ушла безмятежная радость жизни, изменилось цветосвстовое наполнение стихотворений, в них и утверждается черный цвет, который в ранней поэзии был редок. Пропадает буйство и разнообразие красок, становится меньше света.
Вместе с этим нужно признать, что сдержанный по колориту и затемненный художественный мир 1919-1925 годов дает более обширный и серьезный материал для анализа, чем залитое светом и богато расцвеченное пространство ранней лирики. Цветосветовые образы наполняются более глубоким содержанием, ярче заиграли, резче обозначились цветосветовые контрасты, острее стали конфликты.
Почти каждый цветовой или световой образ не просто передает зрительные впечатления, он семантически насыщен. Заметно, что все более значимым становится не многоцветие, а свет. Известно, что отбор и

использование цветовых и световых образов мотивированы авторским мироощущением.
Поэтому предметом исследования выбрана лирика 1919-1925 годов; главное направление исследовательской мысли - анализ того, как в художественном тексте проявляется свет. В стихотворениях этих лет отношения лирического героя со светом - его ценностным ориентиром -драматичны и неоднозначны, определяются непрерывной внутренней борьбой, которая проявляется в расстановке цветосветовых образов. Принципиально важна для анализа способность цвета и света взаимодействовать, создавая колорит художественного мира и в то же время проявляя идеи разных уровней - и эстетического, и философского, и созерцательного.
Глубину этого взаимодействия наиболее полно можно показать, используя понятие художественно-колоративной системы, то есть системы образных средств цвсто- и светообозначений. Распадаясь, свет порождает все цвета радуги и вновь объединяет их в себе. Восприятие света у лирического героя меняется, и изменения отражаются в художественно-колоративной системе (далее ХКС). Анализ этой эволюции дает возможность проявить особенности мировоззрения лирического героя, его аксиологию.
Научная новизна работы. Впервые описана ХКС поздней лирики С.А. Есенина, проявляющая изменения в мироотношении лирического героя, его ценностных установках. Стержневым, структурообразующим понятием этой системы является свет - центральный смыслообразующий образ-колоратив, возглавляющий цветосветовую парадигму, явление не только эстетического, но и духовного плана. Анализ лейтмотивных цветосветовых соотношений позволяет убедиться в том, что свет в есенинском мире имеет свои “зримые следы” - цвета во всем многообразии тонов, полутонов, оттенков.
Актуальность работы обусловлена повышенным вниманием современного литературоведения к проблемам авторского сознания, художественного стиля, метода, семантическому анализу стиховой речи.

деревни, человека и природы (“Мир таинственный, мир мой древний’' (Т.1, С. 157), «Песнь о хлебе» (Т. 1, С. 151) предстает в аспекте вечной борьбы Света и тьмы. Лирический герой болезненно воспринимает жестокость человека по отношению к живой природе, усматривает ее проявления в привычных человеческому глазу картинах жатвы, строительства, охоты, которые, по мнению лирического героя, легли в основание целой пирамиды зла.
Такое настроение героя можно проследить на схемах-“пирамидах”, которые в этот период отражают обособленность духовной жизни лирического героя. Вектор духовного устремления общества направлен во зло, двигатель его — “суровая жестокость”, борьба за жизнь, ведущая в конечном итоге к убийствам и порождающая хаос и смерть. А лирический герой по-прежнему тянется к Свету. Пирамиды этого периода просты, не составляют сложных систем. На каждой отдельной схеме показан чаще всего один луч, направленный или к Свету, или во тьму. Так, в стихотворении “Не жалею, не зову, не плачу” предстает общая модель человеческой жизни, ее движение от прошлого к настоящему. Это движение - всеобщее для всей природы, оно обусловлено самим устройством мира, подчинено законам Света. Отсюда -огненные и световые образы, наполняющие стихотворение. В роли вектора выступает образ розового коня, на котором лирический герой словно “проскакал” по жизни. Он указывает на движение по горизонтальной линии Мирового креста. При этом возникает и движение к Свету, ведь лирический герой, как и все в мире сущее, подчиняется установленному миропорядку, выполняет свое онтологическое предназначение — “процвесть и умереть”, несет свой, заданный свыше, смысл жизни.
В стихотворении “Песнь о хлебе» напротив, предстает замкнутый круг бессмыслицы. Е.Н. Трубецкой считает, что первоначалом его следует считать тварную борьбу за существование. «Суровая жестокость» обусловлена биологической необходимостью. Вначале, во время жатвы, злобы нет, люди работают «без злости». Но лирическим героем срезание колосьев