Комическое в музыке как феномен истории художественной культуры

• Автор: Горячева, Татьяна Анатольевна
• Шифр специальности: 09.00.04
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 167 с.

СОДЕРЖАНИЕ
ВЕДЕНИЕ.:

1. КОМИЧЕСКОЕ В МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ ПЕРИОДА

НОРМАТИВНОЙ ЭСТЕТИКИ

1.1. Исторические предпосылки появления комического в музыке

1.2. Пародия в ориэ-музыке барокко

1.3. Барочная теория остроумия - ключ к пониманию комического в музыке

1.4. Открытие сферы комедийного музыкой венского классицизма

2. КОМИЧЕСКОЕ В МУЗЫКАЛЬНОМ ТВОРЧЕСТВЕ РОМАНТИЗМА

2.1. Различение комедийного и комического

2.2. Модификации комического в музыке романтизма

а) виды иронии
в) гротеск
с) сатира
3. КОМИЧЕСКОЕ В МУЗЫКЕ МОДЕРНИЗМА
3.1. Размывание в музыке граней содержания эстетических категорий
3.2. Влияние эстетических теорий рубежа Х1Х-ХХ веков на понимание комического композиторами-модернистами
3.3. Специфика феномена комического у композиторов-модернистов
3.4. Особенности музыкального пародирования
3.5. Игровая природа комического в орш-музыке модернизма
а) игра человека мыслями
в) игра мысли человеком
с) социальность комического
4. КОМИЧЕСКОЕ В МУЗЫКАЛЬНОЙ КУЛЬТУРЕ ПОСТМОДЕРНИЗМА
4.1. Проблема смеха в массовой музыкальной культуре
4.2. Комическое в академической музыке (орш-музыке)
а) роль реинтерпретации
в) виды пародии
с) специфика гротеска в орт-музыке рубежа ХХ-ХХ1 веков
ЗАКЛЮЧЕНИЕ ЛИТЕРАТУРА

ВВЕДЕНИЕ
Актуальность темы исследования
Предлагаемая работа рассматривает комическое в музыкальных сочинениях разных жанров как феномен истории художественной культуры, являющийся областью пересечения интересов эстетики, истории и теории искусства. Исследование эволюции исторического понимания комического, специфика и принципы его воплощения в музыкальном произведении европейской традиции сегодня остро актуальны. Мы являемся свидетелями нарастания внимания к комическому во всех видах искусства и массовых коммуникаций, в том числе и в музыке, где традиционно оно занимало столь скромное положение, что в музыковедении было принято считать комическое наиболее далёким от музыкального искусства. Очевидное изменение этой ситуации требует целостного осмысления эстетикой феномена комического в контексте современной культуры, наследующей и преобразующей культурные традиции прошлого.
Отражение мировоззрения разных исторических эпох в искусстве уже стало предметом пристального философского исследования последнего столетия. Традицию таким исследованиям положили В.Дильтей, показавший смену исторических типов миросозерцания в немецкой литературе XVIII - XIX веков, М.Дворжак, представивший историю изобразительного искусства в Европе как историю духовных поисков от периода катакомбного христианства до эпохи Реформации [45], Э.Панофский, открывший единую парадигму в схоластике и готической архитектуре [118]. Аналогов подобных основополагающих исследований в области музыки до сих пор нет, несмотря на то что это позволило бы понять культуру прошлого и настоящего в
чрезвычайно значимом аспекте - ритмико-интонационном строе звучащей речи эпохи, - услышать голос истории.
Перефразируя Гегеля, музыка - это интонация, «схваченная» во времени. Сегодня, проникнув во все сферы человеческой жизнедеятельности, музыка требует своего философского осмысления, потому что её «язык» открывает ценности социокультурного бытия человека нашего времени в нюансах, недоступных выражению другими видами искусства. Историческое доминирование в искусстве, в том числе в музыке, категорий возвышенного или низменного, трагического или комического, поэтического или прозаического, соотношение этих категорий в культуре уже свидетельствует о характере эпохи. Появление комического в музыке, историческое нарастание в ней его культурно-смысловых и эмоциональных оттенков раскрыло новые возможности этого вида искусства во влиянии на формирование духовных ценностей времени. Оценка музыки предыдущих историко-художественных периодов, выбор актуальных ценностей, на которые ориентируется современная композиторская и исполнительская практика, стали часто происходить в оптике комического, требующей от современника переоценки прежних ценностей. Во времена кризисные, считает Т.Апинян [8, с.72], это основное предназначение искусства, и аналитика комического феномена в истории музыки может содействовать выявлению новых аспектов в осмыслении современного состояния европейской культуры.
Степень научной разработанности темы
В научной литературе тема комического в музыке разрабатывалась философами и музыковедами с разной степенью интенсивности. Музыковедение не располагает специальными исследованиями исторического понимания комического и специфики его воплощения в музыке. Рассматривая комическое в рамках изучения творчества отдельных композиторов, оно констатирует их интерес к данной тематике, делает попытки конкретизировать характерную для нее музыкально-художественную образность и отмечает сложность, неоднозначность отношений феномена комического с аффектом

положила начало процессу различения в романтической музыке классицистского комедийного и нового комического, активно обсуждаемого’ эстетиками. Их заслугой, стала актуализация проблемы понимания музыки, ранее не привлекавшей внимания музыкантов и исследователей музыкального творчества. Смех и плач признавались эстетикой естественной «чувствуемой» реакцией человека на дисгармонию жизни. Они - «природные движения звука - однако звук уже готовится здесь возвыситься до музыки, поскольку принадлежит той внутренней жизненной возбуждённости; которая не способна стать языком» [106, т.2, с.215]. «Эстетическое подражание природе в музыкальных искусствах ограничено выражением чувства без познания внешнего мира согласно законам человеческой природы». Это высказывание профессора философии Гёттингенского университета Ф.Боутервека манифестирует позицию романтической эстетики по отношению к музыке [106, т.1, с. 102]. Их позицию разделяет композитор К.М.Вебер: «Если музыка пожелает стать не языком чувств, а чем-то большим, она будет делать больше, чем должна и, естественно, результат будет дурной» [106, т.1, с.75]; критик, историк литературы Г.Гервинус: «...музыка не может подражать, комическому и не может производить комический эффект. Всё комическое -смешные и забавные поступки и слова, преднамеренные остроты и смешные оговорки - основано на неожиданном столкновении смысла и бессмыслицы, на противоречии и контрасте; удовольствие и смех проистекают в таком случае от способности ума, который сравнивает и судит... Тут рассудок отвечает рассудку, и музыке некуда ступить ногою. Музыкального остроумия не бывает, как не бывает и музыкальных шуток...для шутки всё дело в том, чтобы пробудить удовольствие на миг и развеселить на минуту, поэтому тут отпадают любые важные цели, они заменяются ловкой игрой ума, в которой лишь изредка возникают эмоциональные акценты, способные в виде исключения предоставить опору в музыке... Если музыка стремится быть комической, вызывать смех, она сама становится смехотворной, и только» [106, т.2, с.332].