История развития изобразительного искусства Башкортостана во второй половине XX века

• Автор: Ибрагимова, Елена Рамазановна
• Шифр специальности: 07.00.02
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2009
• Место защиты: Уфа
• Количество страниц: 224 с. : ил.

СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава I. Развитие изобразительного искусства Башкирской АССР во второй половине 1950-х — 1960-е гг

§1.1. Историко-культурная ситуация в стране в период «оттепели» и ее

влияние на художественную жизнь Б АССР

§ 1.2. Партийно-государственный заказ и художественное творчество в

рамках деятельности Союза художников БАССР

Глава II. Развитие изобразительного искусства Башкирской АССР в

1970-е - первой половине 1980-х гг

§2.1. Реализация идейно-художественных принципов советского

искусства в БАССР
§ 2.2. Власть и художник: социокультурные проблемы художественного
творчества
Глава III. Изобразительное искусство Башкортостана в условиях постсоветской модернизации во второй половине 1980-х — 1990-е гг.. 128 §3.1. Демократизация общественной жизни в Башкортостане и
художественная интеллигенция
§ 3.2. Свобода художественного творчества: проблемы границ
Заключение
Список использованных источников и литературы
Приложения

Введение
За прошедшие годы ситуация в государстве и обществе изменилась кардинально. Эти изменения нашли отражение в художественной культуре новой России. Вместо тотального партийного руководства и
государственного контроля культуры, имевшего место в советское время, возникла ситуация практического самоустранения государства и его невмешательства во внутренние дела культуры (исключая финансовые вопросы). На смену жесткой иерархии и однозначности культурных ценностей, выверенных с точки зрения коммунистической идеологии, пришел социокультурный плюрализм «без берегов». Произведения
искусе 1ва, созданные по канонам социалистического реализма, уступили место произведениям, основанным на идейно-художественных принципах модернизма и постмодернизма.
Активными стали процессы массовой «вестернизации»,
коммерциализации культуры и искусства. Провозглашается верховенство
неких мифических «общечеловеческих» ценностей (на самом деле ценностей западной цивилизации). Искусство попадает в материальную зависимость от промышленных и финансовых групп, занимается обслуживанием интересов центральной власти, политических партий, следует политической и эстетической конъюнктуре, теряет критерии различения добра и зла, прекрасного и уродливого, творческий поиск и эксперимент становятся самоцелью.
Изучение основ функционирования советской художественной культуры в рамках стабильной монистической системы поучительно для находящейся в кризисе постсоветской культуры как с точки зрения негативного, так и позитивного опыта.
История развития отечественного изобразительного искусства, как в целом, так и в региональном аспекте нуждается в специальном исследовании. Советское изобразительное искусство во второй половине
— 80-е гг.' XX в. переживает этап зрелости и расцвета. Его становление начинается в годы «оттепели». Это время отмечено всплеском культурной жизни. Возвращается в сферу актуального потребления творчество репрессированных, замалчиваемых или вытесненных на периферию художников. Резко расширяется круг знакомства с современным западным искусством, «импортируемым», несмотря на «железный занавес», в СССР. Появляются альтернативные источники информации («самиздат», «тамиздат», передачи зарубежных радиостанций), ослабевает идеологический и цензурный пресс и т.д. Появляется новое поколение молодых ярких художников. Односторонний взгляд на эпоху «застоя», сменившую «оттепель», как на эпоху культурного и художественного безвременья, пустоты опровергается проведенным исследованием. В «застое» продолжились процессы, начатые в «оттепели». Объективной основой этих процессов был демонтаж сталинского тоталитаризма. Постепенно осуществлялся переход от культуры управляемой к культуре диалогической, самоуправляемой. Даже годы «закручивания гаек» в 1960—1970-е не могли остановить стабильно поступательного движения вперёд всего советского искусства, для которого была создана основательная материальная база. И башкирское изобразительное искусство в лице отдельных своих представителей этому культурному подъёму соответствовало.
Изобразительное искусство преодолевает ограниченность тематики и её ортодоксальную интерпретацию. Наряду с традиционными, башкирское изобразительное искусство вслед за столичными художниками обращается к новым темам: границы революционного насилия, сталинизм, репрессии и реабилитации, борьба за мир, антиномии между официальными мифами и реальностью, поиски смысла жизни в ситуации кризиса традиционных идеалов, трагедия коллективизации, соотношение классового и общечеловеческого, православие, НТР, урбанизация, маргинализация общества, соотношение индивидуального и коллективного, социализм с человеческим лицом и т.д. Главным в содержании искусства второй

1959 г. в Уфе был открыт памятник С.Т. Аксакову, выполненный скульптором Т.П. Нечаевой5'1. В 1963 г. в с. Биштяки Кармаскалинского района был воздвигнут памятник генералу М.М. Шаймуратову, созданный скульптором Б.Д. Фузеевым.
Большое влияние на башкирское изобразительное искусство, и в целом на культурное пространство республики оказали произведения монументальной скульптуры, возведенные в данный период в Уфе: это Монумент Дружбы и памятник Салавату Юлаеву. В 1965 г. на Первомайской площади Уфы, историческом месторасположении уфимского кремля, был сооружен Монумент Дружбы в честь 400-летия добровольного присоединения Башкирии к Русскому государству. Памятник в виде обелиска выполнен скульпторами М.Ф. Байбуриным и Т.П. Левицкой.
В 1967 г. был установлен памятник Салавату Юлаеву работы скульптора С. Д. Тавасиева. Постамент памятника выполнен архитектором И.Г. Гайнутдиновым55. Народный художник Северо-Осетинской АССР и Башкирской АССР С.Д. Тавасиев работал над скульптурой башкирского героя более двадцати лет и был удостоен за данное произведение звания лауреата Государственной премии СССР. Он начал работать над монументальным образом Салавата Юлаева в 1940-е гг., когда находился в Башкирии в эвакуации. Создавая скульптуру Салавата, автор часто обращался к историческим и литературным источникам. Известно о дружбе
С.Д. Тавасиева с автором романа «Салават Юлаев» С.П. Злобиным. На заседании правительственной комиссии по приему эскиза проекта памятника 1943 г. скульптор пояснял: «Рождению (образа) Салавата я дал тот момент, когда ему поручается вести отряд на подкрепление Оренбургской крепости, причем этот отряд был разношерстным, не им мобилизованным, а местными военными руководителями императорской власти. Он еще сам в тот момент не знал, вся масса пойдет за ним или нет... Момент взят тот, когда он еще не
54ЦГИА РБ. Ф. Р-1910. Оп. 1. Д. 5. Л. 75.
35 ЦГИА РБ. Ф. Р-775. Он. 2. Д. 16. Л. 42.