Развитие творческой активности младших школьников на хоровом отделении детской музыкальной школы

Развитие творческой активности младших школьников на хоровом отделении детской музыкальной школы

Автор: Наринская, Наталья Борисовна

Шифр специальности: 13.00.02

Научная степень: Кандидатская

Год защиты: 2006

Место защиты: Чебоксары

Количество страниц: 163 с. ил.

Артикул: 2975796

Автор: Наринская, Наталья Борисовна

Стоимость: 250 руб.

Развитие творческой активности младших школьников на хоровом отделении детской музыкальной школы  Развитие творческой активности младших школьников на хоровом отделении детской музыкальной школы 

СОДЕРЖАНИЕ
Введение
Глава I. Теоретические основы развития творческой активности младших школьников в процессе вокалыюхоровой деятельности.
1.1. Психологопедагогическое обоснование процесса
развития творческой активности детей.
1.2. Возрастные особенности младших школьников
в аспекте вокальнохорового воспитания.
1.3. Анализ эволюции и развития методики вокально
хорового обучения детей
Глава II. Опытноэкспериментальная работа по развитию творческой активности младших школьников в условиях обучения хорового отделения ДМШ
II. 1. Педагогические условия и модель развития творческой
активности младших школьников
II.2. Констатирующий этап опытноэкспериментальной
И.З. Содержание обучающего и итогового этапов
опытноэкспериментальной работы.
Заключение.
Библиография


Платон отметил особое воздействие искусства на человека, заключающееся в его способности вторгаться во внутренний мир человека и не только временно подчинять своему влиянию, но и менять, формировать характер, лепить его душу. К самым проникающим в глубину души видам искусства Платон относил пение, характеризуя его как мусическое искусство, где ритм и гармония несут благообразие. В своем эстетическом трактате «Поэтика» он отмечал, что «подражание свойственно нам но природе, так же, как и гармония и ритм, что еще в глубокой древности были люди, одаренные от природы способностью к этому, которые, мало-помалу развивая ее, породили из импровизации поэзию» (, ). С точки зрения эстетики Аристотеля, внутренняя одаренность, талант — это природный дар, естественная способность человека к успешному выполнению какого-либо дела, которую следует развивать и оттачивать. Как считал Аристотель, каждый вид искусства сопряжен с особым, лишь одному ему свойственным типом удовольствия. Тем самым он указывал на возможность проявления индивидуальных предпочтений и способностей человека, которые определял как «технэ», то есть душевное свойство творчества. Принцип создаваемого, по Аристотелю, заключается в творящем лице, а не в творимом предмете. Проявляется «технэ» тогда, когда на основе приобретенных на опыте мыслей образуется один общий взгляд на сходные предметы. Источником происхождения творчества Аристотель считал природное чувство гармонии и ритма и способность к подражанию, которая присуща человеку с детства. Таким образом, определяя сущность творчества, Аристотель выделял природные способности человека и не отрицал его деятельности в творческом процессе, связывая с ним подражательность искусства (9). Л.Шопенгауэр, З. Фрейд и А. Бергсон в основу теории творчества положили бессознательную деятельность человека. По мнению А. Шопенгауэра, творческая деятельность - это бессознательная, иррациональная деятельность, не скованная рефлексией по поводу собственных принципов и оснований: «Творец раскрывает внутреннюю сущность мира на языке, которого его разум не понимает» (9, ). Искусство для Шопенгауэра выступает как преодоление рациональности и синоним подлинного отношения художника к миру. По его мнению, творец должен стремиться отрешиться от своей индивидуальности и превратиться в «чистый, безвольный субъект познания» (9, 5). Таким образом, Шопенгауэр по сути отрицал какое-либо участие чувственного опыта человека в творческой деятельности, считая его безвольным и бесполезным. Иррационалистическая традиция Шопенгауэра была продолжена и углублена в философии Л. Бергсона, который обосновывал свой иррационализм через отрицание рационалистической философии нового времени, создавшей, по его мнению, непроходимую пропасть между субъектом и объектом познания. Типичным образцом интуитивного познания Бергсон признавал художественное творчество, связанное с наличием эстетической способности. Основанное на интуиции, противоположное интеллектуальному познанию, художественное творчество он представлял как мистический акт непосредственного постижения сущности жизненных процессов, истоками творчества считал сознание или сверхсознание человека, которое и представлял как потребность в творчестве: «творчество - это попытка выразить невыразимое - индивидуальную сущность человека» (, 5). Основным бессознательным стимулом творчества Бергсон считал интуицию, которая возможна потому, что «сам человек, будучи художником, становится природой и с детской непосредственностью отзывается на ее ритмы, цвета, формы» (,3). Для З. Фрейда художественное творчество - прежде всего проявление бессознательного, которое нужно осознать. Он рассматривал художественное содержание искусства и его воплощения в форме конкретно-чувственных образов или «обликов» реальной действительности (1, 3). Для настоящего исследования важным представляется позиция Гегеля, который считал, что в процессе художественного творчества в состоянии вдохновения общие и специальные способности художника находятся в диалектическом взаимодействии, а стимулом к художественному творчеству является просто чувственное возбуждение, намерение творить ради удовольствия.

Рекомендуемые диссертации данного раздела

28.06.2016

+ 100 бесплатных диссертаций

Дорогие друзья, в раздел "Бесплатные диссертации" добавлено 100 новых диссертаций. Желаем новых научных ...

15.02.2015

Добавлено 41611 диссертаций РГБ

В каталог сайта http://new-disser.ru добавлено новые диссертации РГБ 2013-2014 года. Желаем новых научных ...


Все новости

Время генерации: 0.256, запросов: 108