Диалог вербального и пластического в творчестве Михаила Шварцмана

• Автор: Тюгаева, Ксения Олеговна
• Шифр специальности: 17.00.09
• Научная степень: Кандидатская
• Год защиты: 2013
• Место защиты: Санкт-Петербург
• Количество страниц: 229 с. : ил.

Оглавление
Введение
Глава I. Теория иератизма М. Шварцмана
1.1. Основные положения теории иератизма
1.2. Художественные предпосылки возникновения теории 1950х - начала 1960х годов
1.3. Духовные истоки становления и развития теории 1950х - начала 1960х годов
Глава II. «Слова и вещи» в зрелом творчестве М. Шварцмана
2.1. Слово в контексте изображения в творчестве М. Шварцмана 1960х -1990-х годов
2.2. Анализ литературного наследия 1960х - конца 1970х годов
2.3. «От реализма к символизму» в живописи 1960-х- 1990х годов
2.4. Пластические особенности зрелого творчества М. Шварцмана
Заключение. Взаимосвязь пластических и вербальных композиций в
творчестве М. Шварцмана
Список литературы
Словарь терминов
Приложение 1. Список иллюстраций
Приложение 2. Иллюстрации

Введение
Михаил Матвеевич Шварцман (1926-1997) — легенда нескольких поколений. Будучи современником художников-нонконформистов (1960-х годов XX века), он дистанцировался от господствующего в то время направления в искусстве, поэтому его творчество называют «другим», в «другом» искусстве.
Причина тому проста: Шварцман - многогранный художник, а такие художники редко умещаются в границы конкретного направления или стиля, несмотря на то, что стоят у его истоков, являются его основоположниками. Шварцман создавал свое, личное искусство, воспроизводя свой мир, который был для него «Домом Высшей Жизни»1: только там его душа успокаивалась, убегая от суеты и богемной жизни.
Михаил Шварцман - создатель новой уникальной теории иератизма, воплощением которой являются работы - «иературы» (от древнегреческого Ыегоэ - «священный», «знаковый»), которые «есть знак и как знак есть свое молчаливое имя»2. Предназначение этих знаков - достижение главной идеи теории - передача иерархического построения мирового устройства посредством живописных выразительных средств. В свете этого, себя Шварцман называл не художником, а иератом - создателем иератур, совершающим священнодействие - обнаружение знака.
Иератика, по убеждению Шварцмана, - универсальный язык будущего, явившийся вехой на пути к новому языку в искусстве третьего тысячелетия. В ней он видел импульс для архитектуры и скульптуры нового стиля, но только живопись поглощала его целиком, именно ей он посвятил всю свою жизнь, несмотря на поэтический дар.
1 Михаил Шварцман. СПб.: Palace Editions, 2001. С.
2 Михаил Шварцман. СПб.: Palace Editions, 2005. С.
Иератическая художественная система построена на толковании знака как образа, который отождествляется с предметами и явлениями реального и нереального миров, одновременно вербально и невербально раскрывая в сознании зрителя свое символическое значение. Сама же иература основана на соотношении простых составляющих (геометрические формы, линии) и сложного смыслового значения. Это единый звучащий организм, соборной формы, представляющий алфавит Шварцмана и раскрывающий метаморфозы жизни Вселенной.
Иератическая живопись и теория о ней в целом, являются воплощением отношения художника к миру и его пониманию и выявляют уникальность таланта Шварцмана, как художественного, так и литературного, поэтического.
Но его талант долгое время был скрыт от зрителя. Художник не был публичным человеком: практически не давал интервью, отказывался продавать и выставлять свои работы, поэтому лишь сравнительно недавно и постепенно творчество Шварцмана стало открываться, прежде всего, ценителям искусства и специалистам. Перед ними предстал сложный и тонкий мир духовного искусства, выраженный в многогранном иератическом знаке.
Началом зарождавшегося интереса к своеобразному и «другому» искусству Шварцмана можно считать данное им впервые в жизни интервью (22.11.1987 года — интервьюер JI. Кащук)1 в котором приводятся биографические данных художника и обзор становление его творчества. А кульминацией творческого пути при жизни художника, стала большая персональная выставка в Государственной Третьяковской Галерее в 1994 году. Экспозиция вызвала большой интерес к творчеству Шварцмана со стороны искусствоведов, специалистов искусства XX века, прессы и
1 Текст интервью приводится в книге Михаил Шварцман. СПб.: Palace Editions, 2005. С.

Последующая жизнь инвенции при создании иературы предполагала ее адаптацию: «усыновление» этой идеи-темы холстом. С одной стороны -через «замес», красочную подготовку поверхности холста, с другой — через «наложение», то есть перенесение того или иного узла, фрагмента инвенции на холст1.
Одним из важных этапов творчества была трансформация или метаморфоза, о чем мастер постоянно говорил своим ученикам. Трансформация или метаморфоза спонтанно рождалась с помощью простых элементов - линий, кривых, цвета, массы краски, фактуры дерева, что объединялось в знаки иератур. Иератическая трансформация, по Шварцману, «...в отличие от деформационных признаков работы экспрессионизма, сюрреализма, в отличие от конструктивного схематизма и схематизации супрематизма, в отличие от инженерной изобретательности конструктивизма, рождается, именно рождается, только спонтанно, циклично: налагая один спонтанный цикл иератического духоизъявления на другой (ритмически по замиранию цикла). Затем критически осознаются результаты связей этих циклов»2.
Занимаясь с учениками в специальном художественно - конструкторском бюро легкой промышленности России, Шварцман не раз указывал на простые характеристики в иератических произведениях, например линии. В иературах линиям присущи ясность, мягкость строя, но не расслабленность, а, наоборот, строгость. Линии должны быть, так сказать, кардиографичны, как ритм сердца, как почерк - плавный, но четкий, всегда стремящийся вперед.
Что же касается кривых, художник не раз говорил, что язык иератики и жизнь иератики заключается в кривых, которые дают пространству и форме возможность дышать, парить.
1 Михаил Шварцман. СПб.: Palace Editions, 2005. С.
2 Там же, с.